Импрессиони́зм — одно из крупнейших течений в искусстве последней трети XIX — начала XX века, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру. Представители импрессионизма стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Основой импрессионистического метода, который можно охарактеризовать как квинтэссенцию живописи, является восприятие и изображение объектов окружающей художника действительности не автономно, а в отношениях к окружающей пространственной и световоздушной среде: рефлексах, бликах, тепло-холодных отношениях света и тени; шире — запечатлеть само пространство и время. В этом заключаются и сильные, и слабые стороны импрессионистического метода. Сосредоточив своё внимание на тональных отношениях и валёрах, живописцы ослабили рисунок, композицию, чувство формы и материальности изображаемых предметов. Соединить цвет и форму — труднейшая задача. До этого в истории искусства её решение давалось немногим; может быть, только П. П. Рубенсу. Разлад между цветом и формой стал камнем преткновения для следующего поколения художников — постимпрессионистов.
Оска́р Клод Моне́ — французский живописец, один из основателей импрессионизма. Считается одним из ключевых предшественников модернизма, особенно в связи с попытками изобразить природу такой, какой он её воспринимал. В течение своей долгой карьеры Моне был самым последовательным и плодовитым последователем философии импрессионизма, выражающей восприятие природы, в особенности применительно к пленэру — пейзажной живописи на открытом воздухе. Термин «импрессионизм» происходит от названия его картины «Impression, soleil levant», выставленной в 1874 году на первой выставке импрессионистов, организованной по инициативе Моне и его единомышленников в качестве альтернативы Салону.
Поль Синьяк — французский художник-неоимпрессионист, представитель направления пуантилизма.
Жако́б Абраа́м Ками́ль Писсарро́ — французский и (номинально) датский художник еврейского происхождения, импрессионист и неоимпрессионист, один из первых и наиболее последовательных представителей как импрессионизма, так и неоимпрессионизма. Единственный участник всех восьми групповых выставок импрессионистов с 1874 по 1886 год.
Пуантилизм, или дивизионизм , — живописная манера, основанная на технике письма мелкими точечными мазками почти чистых красок. На основе «разделительной манеры» в конце XIX века в среде художников Франции сложился определённый способ изображения, а на его основе — одно из художественных течений постимпрессионизма. Другое название — неоимпрессионизм, термин, который в 1886 году ввёл французский критик Феликс Фенеон в статье для бельгийского журнала «Современное искусство».
Пленэ́р — термин, обозначающий изображение на картине всего богатства изменений цвета, обусловленных воздействием солнечного света и окружающей атмосферы. Пленэрная живопись подразумевает создание картин не в мастерской, а на природе, которая служит основой постижения натуры в её естественном освещении. Этот термин также используется для обозначения правдивого отражения красочного богатства натуры, всех изменений цвета в естественных условиях, при активной роли света и воздуха. Хотя, вообще говоря, на пленэре может использоваться любая техника, живопись на пленэре имеет ряд особенностей, присущих именно пленэру и связанных с ограниченным временем выполнения работы.
Жан-Батист Арман Гийомен — французский живописец и литограф, представитель импрессионизма.
Люсьен Писсарро — французский художник, график и ксилограф, представитель пуантилизма. Сын Камиля Писсарро. Начиная с 1890 года жил и работал в Англии.
«Руанский собор» — серия картин французского художника-импрессиониста Клода Моне, исполненная в 1892—1895 годах. Всего в этой серии Моне написал 35 картин: 28 видов самого собора вблизи, 4 общих городских плана Руана с явной доминантой собора, 3 вида примыкающего к собору двора Альбана с пристроенным к собору домом и улицей Эписери, ведущей к собору.
«Мост Буальдьё в Руане в дождливый день» — одна из картин художника-импрессиониста Камиля Писсарро, изображающая Руан, мост Буальдьё и окружающие его промышленные причалы; была написана в 1896 году и ныне хранится в Художественной галерее Онтарио.
«Вокзал Сен-Лазар» — серия картин французского живописца Клода Моне, посвящённых парижскому вокзалу Сен-Лазар, созданная в 1877 году. Всего в серии художником было написано 12 полотен. Это была первая серия картин Моне, посвященная одной теме.
«Песня о любви» — картина американского художника Нормана Роквелла, находится в коллекции Художественного музея Индианаполиса, который находится в Индианаполисе, штат Индиана, США. Впервые опубликована как иллюстрация в Ladies' Home Journal в декабре 1926 года. На ней изображены два пожилых музыканта, играющих дуэтом на флейте и кларнете, в то время как молодая девушка отдыхает от уборки и слушает музыку. Название картины написано на папке для нот, по которым играют музыканты.
«Букет цветов в голубой вазе» — картина французского художника Поля Сезанна из собрания Государственного Эрмитажа.
«Пейзаж в Сен-Реми», «Огороженное поле с крестьянином» — картина Ван Гога, написанная художником около 12 октября 1889 года в Сен-Реми-де-Прованс. Находится в Художественном музее Индианаполиса.
«Городской парк в Понтуазе» — картина французского художника-импрессиониста Камиля Писсарро из собрания Государственного Эрмитажа.
«Набережная Малаке в солнечную погоду» — картина французского художника-импрессиониста Камиля Писсарро из собрания Государственного Эрмитажа.
«Натюрморт с кофейником» — картина французского художника-импрессиониста Камиля Писсарро из собрания Государственного Эрмитажа.
«Вспаханная земля» — картина французского художника-импрессиониста Камиля Писсарро из собрания ГМИИ имени А. С. Пушкина.
«Вид на Вессно близ Овера» — картина нидерландского художника Винсента ван Гога, написанная в 1890 году. Картина находится в Музее Тиссен-Борнемиса в Мадриде.
«Железнодорожный мост в Аржантёе» — картина французского художника-импрессиониста Клода Моне, созданная в 1873 году. Является одной из пяти его работ, написанных в Аржентёе, с видами железнодорожного моста через Сену. В этой работе нашли отражение не только поиски выдающегося пейзажиста в области новой манеры письма, но и попытки претворения в живописи более современных, урбанистических пейзажей. Исследователи считают, что эти искания предшествовали его знаменитой индустриальной серии картин на железнодорожную тематику — «Вокзал Сен-Лазар», написанных в 1877 году. В июне 1874 года картина попала в частную коллекцию после приобретения у художника. После этого она сменила несколько владельцев. В мае 2008 года полотно было продано на аукционе «Кристис» и попало в частную коллекцию за 41 480 000 долларов США.
Медиафайлы на Викискладе
