Браговский, Эдуард Георгиевич

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Эдуард Браговский
Имя при рожденииЭдуард Георгиевич Браговский
Дата рождения6 октября 1923(1923-10-06)
Место рожденияТифлис, ЗСФСР, СССР
Дата смерти6 августа 2010(2010-08-06) (86 лет)
Место смертиМосква, Российская Федерация
Гражданство СССР→
 Россия
Род деятельностихудожник
ЖанрПейзаж, портрет, натюрморт
УчёбаМосковский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова
НаградыЗолотая медаль Российской Академии художеств (2003)
Звания
Народный художник Российской Федерации — 2010Заслуженный художник РСФСР — 1989
Премии
Государственная премия Российской Федерации — 2000

Эдуа́рд Гео́ргиевич Браго́вский (6 октября 1923, Тифлис — 6 августа 2010, Москва) — советский и российский живописец, лауреат Государственной премии России (2000), народный художник России (2010).

Биография

Родился в 1923 году в Тифлисе. Его отец — Георгий Браговский был кадровым военным, мать — Шушаник Диотян, была зубным врачом. В 1927 году семья переехала в Москву, где проявивший интерес к рисованию мальчик посещал детскую изостудию (1935—1939). В 1939 году стал членом детской редколлегии журнала «Юный художник»[1]. В 1940 году отца назначили комиссаром в Литовскую армию. В годы Великой Отечественной войны во время эвакуации семья Браговских потеряла мать, Эдуард был связан с партизанами, а с 1943 по 1946 год сам служил в рядах Красной армии[2].

Специальное художественное образование начал в Вильнюсском художественном институте в 1946 году у Антанаса Гудайтиса[1], а затем продолжил обучение в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова (1947—1953) у В. В. Почиталова, В. К. Нечитайло, В. Г. Цыплакова, П. В. Малькова, П. И. Котова. Под руководством последнего выполнил дипломную картину «Ленин на охоте»[3]. После окончания института вместе с другими начинающими художниками участвовал в первых молодежных выставках на Кузнецком мосту, 11 в Москве[1].

Начиная с 1948 года творческая и личная судьба художника была связана с Тарусой:

До того, как поселиться там, мы все куда-то ехали, спешили. Не оставалось времени по-настоящему вглядеться в окружающий мир, вчувствоваться в него. А здесь я всё получил сполна: была первая любовь, было время для того, чтобы оглядеться и всё прочувствовать.[1]

За годы, проведённые там, он создал «портрет» этого города[4].

Браговский часто ездил по российской глубинке, путешествовал на Алтай, Целину, в Среднюю Азию, на Кавказ, везде писал с натуры[5].

Персональные выставки Браговского проходили в 1971, 1982, 2008 годах в Москве, в 1991 году во Флориде (США), в 1992 году в Испании. В 2000 году персональная экспозиция Браговского представляла Союз Художников России на «АРТ-Салоне — 2000».
Картины художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Русском музее, в большинстве крупных музеев России и СНГ, в собрании Музея Русского искусства в Миннеаполисе (США), а также в частных коллекциях в Великобритании, Венгрии, Германии, Италии, Франции, Чехословакии, Японии, США[3].

Член Союза Художников СССР (1954)[6], он много лет отдал общественной работе в Московском Союзе художников, был председателем секции живописи, членом Правления МСХ. Член-корреспондент Pоссийской Aкадемии Xудожеств (2001).

Умер в 2010 году. Похоронен на Старом кладбище в Тарусе[7].

Семья

  • жена — художник Наталья Любимова
  • дочь — художник Анна Браговская
  • сын — художник Пётр Браговский
  • зять — художник Владимир Севастьянов
  • невестка — художник Лада Мнацаканян

Творчество

Эдуард Браговский — автор лирических пейзажей, жанровых композиций, портретов и натюрмортов.

Может быть Э. Браговский один из самых оптимистичных художников своего поколения. Он с равным художественным интересом относится к изображению человека и природы. В его полотнах всегда ощущается взволнованность, приподнятость настроения, активность действия даже там, где оно только подразумевается.
Пейзажи его — не лирическое устойчиво-созерцательное видение жизни, а волевой призыв к действию, активности, трудам. Э. Браговскому удалось найти свой красочно-напряженный язык живописи, он живописец по призванию, подчиняющий своему жизнепониманию изображение земли, неба, городских или сельских домов. Его композиции осознанно конструктивны.

— Художественная галерея «АртПанорама»[8]

Главным в его творчестве всегда было логическое построение художественной ткани картины, смелое и темпераментное использование метафорических возможностей цвета, света и тени. Оставаясь в рамках выбранного цветового диапазона своих работ, художник считал возможным или даже необходимым максимально «усилить» заинтересовавшие его композиционные или цветовые акценты…

— Радослава Конечна, 2011[5]

Живописные работы художника

  • «Наташа» (1949)
  • «На Алтае» (1950)
  • «Женский портрет» (1953)
  • «Лето» (1954)
  • «Прудик» (1954)
  • «За чаем» (1957)
  • «Зима в Переяславле-Залесском» (1957)
  • «Март» (1957)
  • «Мать и дитя» (1957)
  • «Осень» (1957)
  • «После базара» (1957)
  • «Весна» (1959)
  • «Летний день» (1959)
  • «Переславль-Залесский» (1959)
  • «Портрет Л. Цигаль» (1959)
  • «Зимка» (1960)
  • «Зимой в Переславле-Залесском» (1960)
  • «Севан» (1960)
  • «Дорога» (1961)
  • «Иней» (1961)
  • «Мартовский день» (1961)
  • «Портрет тракториста Голубева» (1961)
  • «Вечер» (1962)
  • «Иней» (1962)
  • «Мальчик» (1962)
  • «Мартовские тени» (1962)
  • «Мост в Тарусе» (1962)
  • «Весна в Тарусе» (1963)
  • «Вечер на Ветлуге» (1963)
  • «Дети» (1963)
  • «Дорога» (1963)
  • «Загорск. Красная башня» (1963)
  • «За работой» (1963)
  • «Мороз и солнце» (1963)
  • «Последний снег» (1963)
  • «Ростов Великий» (1963)
  • «Молодые строители» (1964)
  • «Молодые (целина)» (1964)
  • «Портрет» (1964)
  • «Посёлок на целине» (1964)
  • «Мартовский день. Старая Ладога» (1964—1973)
  • «Портрет Вериго» (1965)
  • «Тракторист» (1965)
  • «Трубеж» (1965)
  • «Весна в Суздале» (1966)
  • «Семья» (1966)
  • «Новгород. София» (1967)
  • «Сосны и берёзы» (1967)
  • «Хоккей в Тарусе» (1967)
  • «Весна. Лесосплав» (1968)
  • «Дом Ватагиных» (1968)
  • «Женский портрет» (1968)
  • «Здравствуйте, как работа» (1968)
  • «Комиссар» (1968)
  • «На Таруске» (1968)
  • «На Волхове» (1969)
  • «Сжатое поле» (1969)
  • «Последние дни осени» (1969—1971)
  • «Голубой март» (1970)
  • «Мать и сын» (1970)
  • «Мост в Аштараке» (1970-е)
  • «Петя и фрукты» (1970)
  • «Тёплая осень» (1970)
  • «Весна» (1971)
  • «Мастерская» (1971)
  • «Наша семья» (1971)
  • «Пиросманишвили» (1971)
  • «Синий Волхов» (1971)
  • «Страда» (1971)
  • «Улица в Тарусе» (1971)
  • «Домна. Ночь. Череповец» (1972)
  • «Мост в Тарусе» (1973)
  • «Март» (1974)
  • «Таруса» (1974)
  • «Автопротрет» (1975)
  • «Ветренно» (1975)
  • «Обнаженная» (1975)
  • «Журавлёвский дом» (1976)
  • «Перед грозой (Ферапонтово)» (1976)
  • «Весна» (1977)
  • «Весна на Нерли» (1977)
  • «Обнажённая перед зеркалом» (1977)
  • «Петя мечтает» (1977)
  • «Дом Добротворских в Тарусе» (1979)
  • «Мальчик и собака» (1979)
  • «В лугах» (1981)
  • «Перед зеркалом» (1981)
  • «Зима в Хиве» (1982)
  • «Вечер в Хиве» (1983)
  • «Пётр с книгой» (1983)
  • «Поздняя осень в Тарусе» (1983)
  • «Зимнее солнце» (1984)
  • «Уж небо осенью дышало…» (1984)
  • «Грузинский натюрморт» (1985)
  • «Над озером» (1985)
  • «Осень» (1986)
  • «На Севане» (1987)
  • «Тверской бульвар» (1987)
  • «Весенняя пахота» (1988)
  • «Весна на могиле Борисова-Мусатова» (1988)
  • «Сентябрь» (1988)
  • «С утра льет дождь» (1988)
  • «Кусково» (1989)
  • «Осень» (1990)
  • «Пушкин на Тверском бульваре» (1990)
  • «Калина» (1991)
  • «Осенние березы» (1991)
  • «Дождь» (1993)
  • «Осенние цветы» (1993)
  • «Распутица в Тарусе» (1994)
  • «Мои внуки» (1995)
  • «Дождь над Таруской» (1996)
  • «На лоскутном одеяле» (1996)
  • «Обнаженная» (1997)
  • «Портрет Н. М. Рубцова» (1998)
  • «К весне» (1999)
  • «Весна идёт» (2000)
  • «Розовое облако» (2000)
  • «Листья облетели» (2001)
  • «Храм» (2001)
  • «Берёзовая роща» (2002)
  • «Жаркое лето» (2002)
  • «На реке Тарусе» (2002)
  • «Россия во мгле» (2002)
  • «Белый денёк» (2003)
  • «Памяти Борисова-Мусатова» (2003)
  • «Дионисий» (2005)
  • «Дом в Тарусе» (2005)
  • «Н. Рубцов в Ферапонтове» (2006)
  • «Ещё Таруса» (2007)
  • «Мост. Старая Ладога» (2007)
  • «Розовый Волхов» (2008)

Награды и звания

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 Эдуард Браговский: моя синяя птица счастья Архивная копия от 2 января 2020 на Wayback Machine // Музеи России
  2. ↑ Скончался Эдуард Георгиевич Браговский // Российская академия художеств
  3. ↑ 1 2 Аукционный дом «СОВКОМ». Дата обращения: 4 января 2019. Архивировано 5 января 2019 года.
  4. ↑ «Улица в Тарусе», 1971 год, холст, масло, 55 х 88 см, Тарусская картинная галерея.
  5. ↑ 1 2 Выставка памяти Браговского Эдуарда Георгиевича. 31 января — 5 февраля 2011 // Московский союз художников
  6. ↑ Браговский Эдуард Георгиевич Архивная копия от 4 июня 2012 на Wayback Machine // Биографическая энциклопедия
  7. ↑ Браговский Эдуард Георгиевич, 06.10.1923-06.08.2010. bozaboza.ru. Дата обращения: 6 мая 2021. Архивировано 7 мая 2021 года.
  8. ↑ Браговский Эдуард Георгиевич Архивная копия от 26 октября 2019 на Wayback Machine // Художественная галерея «АртПанорама» (Москва)

Ссылки