Ле́тний сад — парковый ансамбль, памятник садово-паркового искусства первой трети XVIII века в Центральном районе Санкт-Петербурга. Сад был заложен по повелению Петра I в 1704 году и первоначально был регулярным. Занимает отдельный одноимённый остров, омываемый реками Невой, Фонтанкой, Мойкой и Лебяжьей канавкой.
Майолика — разновидность керамических изделий, изготовляемых из белой или серой обожжённой глины с пористым «черепком», в отличие от обычной керамики, покрытым не одним, а двумя слоями глазури. Вначале — непрозрачным слоем белой, оловянной, что позволяло расписывать поверхность изделия яркими красками по белому «сырому» фону ещё до обжига, аналогично фреске в архитектуре, а затем, поверх росписи, — прозрачным слоем блестящей свинцовой глазури, с последующим обжигом около 1000 °С.
Крате́р — древнегреческий сосуд из металла или керамики, реже — мрамора для смешивания вина с водой. Согласно обычаю, древние эллины смешивали одну часть вина с двумя частями воды. Такая смесь хорошо утоляла жажду в жаркое время суток — пить неразбавленное вино считалось дурным тоном.
Ва́за — в истории материальной культуры ваза — традиционная форма ёмкости для жидкостей: воды, вина, масла. Однако в отличие от утилитарно-конструктивного понятия ёмкости в истории декоративно-прикладного искусства вазами называют сосуды, имеющие не только утилитарную (практическую) ценность, но и эстетические, а также, в отдельных случаях, художественные свойства. Декоративная ваза в архитектуре называется вазоном. В этом отношении показательно происхождение итальянской фамилии «Вазари». Знаменитый историограф эпохи итальянского Возрождения Джорджо Вазари был сыном гончара; он, как и многие другие итальянские мастера, вышел из ремесленной среды и стал живописцем и архитектором.
Евфро́ний — древнегреческий аттический вазописец и гончар конца VI — начала V века до н. э., крупнейший представитель «строгого стиля» и группы вазописцев-пионеров. Возможно, Ефроний начинал работать в чернофигурной технике. В росписях художник стремился к передаче сложных движений.
Древнегреческая вазопись — декоративная роспись керамических сосудов, выполненная специальными красками с последующим обжигом. Охватывает период с догреческой минойской культуры и вплоть до эпохи эллинизма: с 2500-х годов до н. э. и включая последнее столетие, предшествовавшее появлению христианства.
Вилла Медичи — вилла на склоне римского холма Пинчо поблизости от церкви Сантиссима-Тринита-дей-Монти и знаменитой Испанской лестницы в Риме. С 1803 года здесь размещается Французская академия в Риме. Это самая высокая точка Рима.
Гнафия, гнафианские, гнацианские вазы — разновидность античных керамических изделий, которые изготавливали древнегреческие мастера на территории юго-восточной Италии в IV—III вв. до н. э. Название от приморского города Гнафия в восточной Апулии, где в середине XIX века были впервые обнаружены подобные изделия, хотя подобные изделия изготавливали не только в Италии, но и на «всём эллинистическом Востоке».
Ги́дрия (др.-греч. ὑδρείον, ὑδρία — водяной кувшин, сосуд, от — древнегреческий сосуд, кувшин для воды из керамики или бронзы.
Чернофигу́рная ва́зопись — один из наиболее значимых стилей вазописи наряду с краснофигурной вазописью. Расцвет древнегреческой чернофигурной вазописи приходится на VII—IV века до н. э.
Джозайя Уэджвуд (Веджвуд) — знаменитый английский мастер-керамист, технолог и предприниматель. Официальный поставщик королевы Великобритании Шарлотты с 1765 года. Он не был художником, но его имя символизирует в истории английского декоративно-прикладного искусства оригинальный неоклассический стиль. Веджвуд сотрудничал с художником Джоном Флаксманом и со своим сватом, естествоиспытателем Эразмом Дарвином. Его дочь Сюзанна — мать Чарльза Дарвина.
Краснофигурная вазопись — одна из наиболее известных техник древнегреческой вазописи. Она появилась приблизительно в 530 г. до н. э. в Афинах и просуществовала вплоть до конца IV в. до н. э. За несколько десятилетий краснофигурная вазопись вытеснила господствовавшую до этого чернофигурную вазопись. Своё название краснофигурная техника получила благодаря характерному соотношению цветов между фигурами и фоном, прямо противоположному чернофигурному: фон — чёрный, фигуры — красные. Главными центрами производства краснофигурной керамики, помимо Аттики, были гончарные мастерские Южной Италии. Краснофигурную технику восприняли многие регионы Древней Греции. Значимый вклад в её развитие внесли вазописцы Этрурии.
Керченские вазы — вазы последней эпохи краснофигурного стиля вазописи в Аттике. Временная классификация остаётся затруднительной. Ориентировочно вазы относят ко времени между 375 и 330—20 г. до н. э.
Маскаро́н — декоративный элемент в виде маски зверя, мифического существа, мифологического персонажа, в отличие от обычного понятия «маска», помещаемый на изделия декоративного и прикладного искусства — сосуды, тарели, антабы или иные изделия, в архитектуре — на замко́вые камни в архивольтах арок, наличниках или сандриках дверных и оконных проёмов. Маскароны, как и протомы, гермы, теламоны, украшают изделия классической мебели.
Боргезский борец, Боргезский боец, Гладиатор Боргезе — условные названия античной скульптуры периода эллинизма, изображающей воина, который в стремительном движении делает выпад вперёд, вероятно сражаясь с вооружённым всадником. В левой руке у него щит, в правой — меч. Надпись на пьедестале сообщает, что мраморная скульптура выполнена Агасием, сыном Досифея, из Эфеса около 100 г. до н. э..
Цари́цын павильо́н — один из дворцовых павильонов Петергофа, который стоит на Царицыном острове посреди Ольгиного пруда Колонистского парка. На другом острове Ольгиного пруда расположен Ольгин павильон, также построенный в годы царствования Николая I.
Камеро́нова галере́я — памятник архитектуры в Екатерининском парке Царского Села в 23 км к югу от Санкт-Петербурга. Здание построено в 1784—1787 годах по проекту шотландского архитектора Чарлза Камерона. В 1946—1947 годах галерея была восстановлена после разрушений в годы Великой Отечественной войны.
«Спящая Ариадна», ранее известная как Клеопатра, — мраморная античная скульптура, найденная в 1512 году в Палестрине (Лацио). Представляет собой древнеримскую реплику эллинистического оригинала пергамской школы II века до н. э. Экспонируется в Галерее статуй Музея Пио-Клементино в Ватикане.
Пьер-Филипп Томир — французский скульптор, художник декоративно-прикладного искусства эпохи неоклассицизма и ампира. Мастер литья и чеканки изделий из бронзы. Один из самых выдающихся мастеров художественной бронзы своего поколения, он известен производством декоративных деталей архитектурного интерьера и мебели. Томир поднял эту профессию на высший уровень качества, создав в первые годы XIX века промышленную компанию, влияние которой было общеевропейским.
Неоаттическая школа — условное обобщающее название произведений искусства греческих мастеров, работавших на территории Италии в период эллинизма и позднее, в середине II в. до н. э. — середине II в. н. э. До этого, в классический век искусства Древней Греции середины и второй половины V в. до н. э., работа лучших греческих скульпторов и вазописцев была сосредоточена в Аттике, отсюда название.
