Версет

Версе́т (итал. versetto, vers; фр. verset; исп. versillo, versiculo, verso; австр. Versettl; англ. vers, verset, букв. небольшой стих, стишок) – небольшая пьеса для органа, обычно полифонического склада. Время расцвета жанра — эпоха Возрождения и эпоха барокко^[1]. Версеты были характерны для католической традиции, а также немецкой и английской протестантской богослужебной практики.

Версеты появились в католическом богослужении из практики альтернативного исполнения псалмов и (псалмоподобных) песней библейских (Benedictus, магнификат), а также строфических форм (гимнов, секвенций, больших марианских антифонов <таких как Salve Regina>, частей ординария мессы <особенно Kyrie>) григорианского хорала. Из отдельных версетов к ординарию мессы сформировались большие по масштабу циклы пьес, позднее получившие название органной мессы.

Замена отдельных стихов музицированием на органе в католическом богослужении уже существовала в первой трети XVI века, о чём свидетельствуют первые образцы письменно зафиксированных и дошедших до нас версетов. В 1530 г. П. Аттеньян опубликовал сборник органных сочинений «Magnificat sur les huit tons avec Te Deum laudamus et deux Preludes» («Магнификат на восемь тонов с Te Deum laudamus и двумя прелюдиями»), в котором содержатся версеты. Многочисленные органные версеты проприя, ординария, псалмовых тонов, созданные А. де Кабесоном, находятся в табулатуре «Obras de música para tecla, arpa y vihuela» («Музыкальные сочинения для клавишных, арфы и виуэлы», 1578), опубликованной после смерти композитора его сыном. В 1580 г. в Неаполе был издан сборник версетов А. Валенте – «Versi spirituali sopra tutti le note, con diversi canoni spartiti per sonar ne gli organi, messe, vespere, et altri officii divini» («Духовные стихи на все тоны с различными канонами, [издание] в партитуре для исполнения на органе во время мессы, вечерни и других служб оффиция»). Уже на этом этапе развития жанра композиторы допускают много вариантов применения версетов, что следует из названия сборника Валенте, а также различные возможности тембрового воплощения, что отражено в наименовании публикации Кабесона.

Версеты, как правило, сочинялись циклами, поскольку композиторы обычно писали некоторое количество версетов в каждом церковном тоне. Общие для всех органных пьес такого рода и одновременно жанрово определяющие черты – звучание во время богослужения, замещение стиха песнопения, небольшие размеры. Кроме того, версеты эпохи Возрождения сохраняли прочную связь с хоралом, поскольку представляли собой альтернатим-обработки хоральных строф.

В эпоху барокко существовали две разновидности версета: версет на интонационном материале хорала (один из многочисленных характерных для этого времени видов хоральной обработки) и свободный от хорала. В этот период сформировались национальные традиции жанра: итальянская, австрийская, немецкая, французская, английская. В итальянском и австрийском версете типичной стала чрезвычайно короткая «версетная фуга» (ограничивается экспозиционным проведением темы во всех голосах и заключительной каденцией). Возможно, отсюда и замечание В. Апеля про обычный для версета «фугированный стиль» [Apel, с. 898].Типичные для своего времени образцы версетных фуг содержатся в католическом богослужебном сборнике эпохи барокко – «Вильнюсской табулатуре» (1626–27)^[].

Этот композиционный тип характерен для магнификатов итальянца Джироламо Фрескобальди и большинства версетов его соотечественника Дж. Б. Мартини, австрийских мастеров А. Польетти, И. К. Керля и Г. Т. Муффата, английского композитора Т. Томкинса^[]. Количество нотных примеров и их обширная география дает основание полагать, что версетная фуга была, видимо, генеральной линией развития барочного версета^[].

Параллельно с версетной фугой существовали и иные жанровые типы – версеты прелюдийного и танцевального характера. Версет «быстро реагировал» на новые стилевые явления в музыкальном искусстве и временами кардинально менял свой музыкальный облик.

Ко времени Пахельбеля и Баха версеты на псалмовый тон магнификата выросли до масштаба концертной композиции в изысканной полифонической технике, нередко — в форме фантазии или токкаты. Однако в рамках католической церковной традиции эталоном оставался версет небольшого масштаба.

Среди авторов версетов известные композиторы и органисты — Адриано Банкьери, Николя де Гриньи, Джованни Мария Трабачи, Жан Титлуз, а также все авторы органных месс (например, Джироламо Фрескобальди).

История жанра версета не ограничивается временными рамками Ренессанса и барокко: в эпоху классицизма и романтизма он получил новое интонационное наполнение. Так, в классицистских примерах жанра Г. Сборджи (Sborgi) очевидна опора на классическую тональность, а в характере и строении тем версетов Б. дель Бьянко (Bianko, 1820 – ок. 1850) нередко прослеживается сходство с темами главных партий сонат. У романтиков версеты воспринимают черты таких жанров, как ноктюрн, этюд и др. Примеры романтических виртуозных версетов с обязательным обозначением регистров содержатся в сборнике Дж. Перози (Perosi) «Versetti brillanti e fugati per organo» («Блестящие и фугированные версеты для органа», Милан, около 1870).

Барочная традиция создания версетных фуг также прослеживается в XVIII веке, например, в творчестве В. А. Моцарта^[] и И. Г. Альбрехтсбергера.

Несмотря на то, что папа Пий X в motu proprio 1903 года «Tra le Sollecitudini» запретил вставки органной музыки внутрь строфических богослужебных песней и псалмов, они продолжали пользоваться популярностью в отдельных католических церквах Франции.

• Apel W. Verset // Harvard Dictionary of Music. Cambridge, MA, 1974.
• Constantini, F. P. Versett, Versetl / F. P. Constantini // Das neue Lexikon der Musik : in 4 Bd. / Red. R. Noltensmeier. – Stuttgart; Weimar, 1996. – Bd. 4. – S. 631.
• Коминч А. А. Органный версет как типичный жанр европейской церковной музыки Нового времени http://sociosphera.com/en/conference/2017/religion_science_society_problems_and_prospects_of_interaction/
• Комінч, Г. А. Арганны версэт як тыповы жанр еўрапейскай царкоўнай музыкі Новага часу / Г. А. Комінч // Культура. Наука. Творчество: XX Междунар. науч.-практ. конф., Минск, 12 мая 2016 г.: сб. науч. ст. / М-во культуры Респ. Беларусь, Белорус. гос. ун-т культуры и искусств; редкол.: В. М. Черник [и др.]. – Минск; БГУКИ, 2016. – С. 399-403.
• Комінч, Г. А. Версэтная фуга як жанравы тып і структурная мадэль поліфанічных раздзелаў Віленскай табулатуры (1626) / Г. А. Комінч // Весці Беларускай дзяржаўнай акадэміі музыкі. Навукова-тэарэтычны часопіс. – № 30. – 2017. – С. 106–120.
• Распутина, М. В. Становление клавирного стиля в музыке южнонемецкого барокко: дис. ... канд. искусствоведения: 17.00.02 / М. В. Распутина; МГК им. П. И. Чайковского. – М., 2002. – 285 с.
• Симакова, Н. А. Контрапункт строгого стиля и фуга. Кн. 2: Фуга: ее логика и поэтика / Н. А. Симакова. – М.: Композитор, 2007. – 800 с.

• Трабачи. 12 версетов на третий церковный тон (из сборника «Cento Versi sopra li otto finali Ecclesiastici», libro II; 1615)
• [1] (недоступная ссылка) (Category:Versets // IMSLP Petrucci Music Library)