Волынский, Аким Львович

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Аким Волынский
Имя при рожденииХаим Лейбович Флексер
Дата рождения3 мая 1863(1863-05-03), 21 апреля (3 мая) 1861[1] или 3 мая 1861(1861-05-03)[1]
Место рождения
Дата смерти6 июля 1926(1926-07-06)[1]
Место смертиЛенинград, СССР
Гражданство (подданство)
Образование
Род деятельности
Годы творчества18891926
Логотип Викитеки Произведения в Викитеке
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Аки́м Льво́вич Волы́нский (литературный псевдоним, настоящие фамилия, имя, отчество — Хаи́м Ле́йбович Фле́ксер; 21 апреля [3 мая1861 или 1863, Житомир — 6 июля 1926, Ленинград) — литературный критик и искусствовед; балетовед.

Один из ранних идеологов русского модернизма, известного вначале под названием «декадентства», позже состоявшегося в школу импрессионизма и символизма.

Биография

Из 6-го класса Житомирской гимназии перевёлся в 5-ю Санкт-Петербургскую гимназию, по окончании которой был зачислен на юридический факультет Санкт-Петербургского университета и сразу на стипендию, что для еврейского юноши было немыслимым успехом. После окончания университета ему предложили остаться на кафедре государственного права, но Волынский отказался: «Я хочу быть не профессором, а литератором». К этому времени он поменял фамилию «Флексер» на псевдоним «Волынский», которым подписал свою первую самостоятельную работу «Теолого-политическое учение Спинозы»[2].

Сразу же по окончании университета (1889) Волынский принимает участие в журнале «Северный вестник», культивирующем первые ростки художественного модернизма. Здесь он помещает свою первую большую философскую статью «Критические и догматические элементы философии Канта» («Северный вестник», 1889, книги VI, IX—XII), которую рассматривает как «попытку пропаганды критического идеализма».

Этот критический идеализм вскоре стал лозунгом возродившегося к концу XIX века среди русской интеллигенции философского умонастроения. Мировоззренчески эта философия обосновывала идеи этического индивидуализма, которые должны были нанести удар «перевёрнутому вверх ногами Гегелю», то есть марксизму, а в своей общественно-политической программе декларировала идеи «буржуазной свободы» или их анархо-романтические разновидности (вплоть до прихода антихриста).

В искусстве этот метафизический индивидуализм порождает импрессионизм. Импрессионизм принимал мир только через ощущения художника, отрицая всякую реальность вне такого субъективного его восприятия. Исчезает народническая вера в «просветительное» искусство, в искусство-истину, искусство морально-демократических заданий. Идёт искусство, отворачивающееся от «вопросов суетной политики» и целиком окунувшееся в мистические глубины субъективных переживаний.

Искусствовед Аким Волынский позволил себе не согласиться с Репиным в вопросе оценки фигуры Разбойника на картине Ге. В статье «Репин и Ге» (1895) он писал, что фигура Разбойника лично у него вызвала при знакомстве с полотном «дрожь почти физического ужаса». Так искусствовед описывал своё впечатление от этого персонажа: «Голое, отёкшее тело, прикрученное глубоко врезывающимися в него верёвками к невысокому столбу, высоко и неловко закинутые за поперечную перекладину руки, несколько раздвинутые ноги, с обращёнными внутрь носками, выбритая голова с грубыми чертами истерзаннаго лица, повёрнутая каким-то неистовым напряжением в сторону умирающего Христа, безумно выкатившиеся глаза и широко разинутый рот, издающий дикий, нечеловеческий рёв». Аким Волынский писал, что внимание любого зрителя раздваивается между умирающим Христом и переживающим нравственное потрясение и перерождение Разбойником[3].

Волынский принял активное участие в дискуссии, которая развернулась в 1894 году вокруг картины «Распятие» Николая Ге, публичное экспонирование которой было запрещено на территории Российской империи лично Александром III. Волынский пригласил художника в редакцию «Северного вестника» 26 марта 1894 года и организовал диспут по поводу полотна. Задетый репликами журналистов, Ге ответил собеседникам тремя «необычайно убедительными и красноречивыми рассказами». В 1895 году Волынский вернулся к картине «Распятие» в статье «Репин и Ге». Он писал, что фигура Разбойника лично у него вызвала при знакомстве с полотном «дрожь почти физического ужаса». Аким Волынский утверждал, что внимание любого зрителя раздваивается между умирающим Христом и переживающим нравственное потрясение и перерождение Разбойником[4].

Статьи Волынского о «русских критиках», печатавшиеся в «Северном вестнике» в период 1890—1895 под общим названием «Литературные заметки» (и потом вышедшие отдельной книгой: «Русские критики», Литературные очерки, СПб., 1896), резко восстают против всякого позитивизма в искусстве и в системе художественной мысли. Волынский выступал против Н. А. Добролюбова за то, что он не знал «никаких широких увлечений с кипением всех чувств», против Н. Г. Чернышевского за «грубость и неискусность» его «материалистических положений», против «реалистического утилитаризма» Писарева и т. д. За «русских критиков» на Волынского в своё время жестоко обрушился Г. В. Плеханов, который в статье «Судьбы русской критики» (в сборнике «За двадцать лет», СПб., 1905; 2-е изд., СПб., 1906; 3-е изд., СПб., 1909; перепечатано в сборнике статей «Литература и критика», т. I, М., 1922 и в «Сочинениях», т. X, Гиз, М., 1924; первоначально в «Новом слове», 1897, VII) показал, что если кажется, что Волынский полностью преодолел те философские грехи, которые накопились за русской общественной мыслью, то в действительности имеет место нечто совершенно иное.

«На самом же деле его взгляды являются возведением этих самых грехов в квадрат, если не в четвёртую степень. Его теоретическая философия сводится к совершенно бессодержательным фразам; его практическая философия есть не более, как чрезвычайно плохая пародия на нашу „субъективную социологию“». Плеханов едко высмеял и стиль Волынского[5].

Ю. П. Анненков. Портрет А. Л. Волынского

Волынский определяет, например, А. С. Пушкина с таким импрессионистским пафосом: «Светлый гений Пушкина широк и грустен, как русская природа. Раздолье без конца, простор, необъемлемый глазом, бесконечные леса, по которым пробегает таинственный шум, и во всём этом какое-то мленье невыразимой тоски и печали, — таков гений русской жизни, такова русская душа» и т. д. Или о Н. В. Гоголе: «Повсюду чувствуется стремление оторваться от земной жизни, не оставляющей в душе ничего кроме отчаяния, страстный порыв к небу с широко раскрытыми от ужаса глазами, ищущими пристанища и спасения для измученного сердца».

Социально-философский импрессионизм влечёт Волынского то к культу Леонардо да Винчи, которому он посвящает большой и восторженный труд («Леонардо да Винчи», издание Маркса, СПб., 1900; 2-е изд., Киев, 1909; первоначально в «Северном вестнике», 1897—1898), то к какому-то мистически надрывному увлечению Ф. М. Достоевским («Книга великого гнева», СПб., 1904; «Царство Карамазовых», СПб., 1901; «Ф. М. Достоевский», СПб., 1906; 2-е изд., СПб., 1909), то к схоластически-теософской проповеди «иудаизма» в журнале «Новый путь».

Широко образованный искусствовед, Волынский много внимания уделял театру, в начале 1900-х годов увлёкся балетом. В 1925 он выпустил капитальный труд — «Книга ликований» (Азбука классического танца, Ленинград, издание Хореографического техникума) — посвящённый обоснованию и защите классического балета.

Возглавлял Ленинградский хореографический техникум. Печатал ряд статей по вопросам искусства (преимущественно танца) в ленинградском журнале «Жизнь искусства». Был председателем правления ленинградского отделения Союза писателей (1920—1924), председательствовал в коллегии «Всемирной литературы». Но своим «этическим» и «эстетическим» теориям он оставался верен до конца своей жизни, даже в условиях кардинально изменившейся социальной обстановки.

В своих последних работах Волынский ставит во главу угла идею синтеза религий, превращения их всех в некую будущую возвышенную религию, религию света, религию солнца, религию гиперборейскую, о которой он мечтал много лет. Отстаивая перспективность экуменизма, Волынский полагал, что еврейство и христианство сольются в будущую общую религию и открыто провозглашал свои ожидания[6] (параллель с Верой Бахаи).

Умер в 1926 году. Похоронен на Литераторских мостках (видео с места захоронения)[7].

Семья

Незадолго до революции стал мужем тогда ещё юной, будущей прославленной балерины Ольги Спесивцевой, оказав на неё большое творческое влияние[8]; брак, по всей видимости, был не оформленным, гражданским. После революционного переворота Ольга Спесивцева рассталась с ним и стала женой работника Петросовета Б. Г. Каплуна.

Список произведений

Сборники статей

Монографии по литературоведению, искусствоведению и религиоведению

Переиздания

  • Волынский А. Л. Рембрандт / вступ. ст., сост., подг. текста и комм. В. А. Котельникова; Институт русской литературы (Пушкинский Дом). — СПб.: Нестор-История, 2023. — 783 с. — (Архив российской словесности). — 1000 экз. — ISBN 978-5-4469-2086-0.

В искусстве

В литературе

Аким Волынский трижды упоминается в романе «Дар» В. Набокова[11]. Его работа «Русские критики» (1896, 1908) во многом является источником 4-й главы этого романа, посвященной жизнеописанию Чернышевского[12].

Согласно комментаторам (Т. Никольская и В. Эрль), Волынский закодирован как «покойный критик-импрессионист» в «Бамбочаде» К. Вагинова.

Упоминается в книге П. Д. Успенского «В поисках чудесного»

Киновоплощение

Образ А. Волынского в исполнении Михаила Козакова представлен в фильме «Мания Жизели» (1995, реж. А. Учитель).

Примечания

  1. 1 2 3 Литераторы Санкт-Петербурга. ХХ век / под ред. О. В. Богданова
  2. Флексер Хаим Лейбович. Дата обращения: 4 января 2019. Архивировано 5 января 2019 года.
  3. Волынский, 1895.
  4. Волынский А. Л. Репин и Ге // Северный вестник : Журнал. — Санкт-Петербург: Издательство А. В. Сабашниковой, 1895. — № 3.
  5. Источник. Дата обращения: 1 апреля 2023. Архивировано 1 апреля 2023 года.
  6. Елена Толстая и Иван Толстой. Богофил. Забытый и неизвестный Аким Волынский // Радио Свобода : радио. — 21 июля 2013. Архивировано 6 октября 2014 года.
  7. Кобак А. В., Пирютко Ю. М. Исторические кладбища Санкт-Петербурга. — М.: Центрполиграф, 2009. — С. 420.
  8. Спесивцева Ольга Александровна. Дата обращения: 11 мая 2010. Архивировано 26 сентября 2017 года.
  9. Гостиницы Петербурга: История легендарного «Palais Royal» — дом на Пушкинской 20. Дата обращения: 23 ноября 2011. Архивировано 8 августа 2013 года.
  10. Саперный пер. 9 / Митавский пер. 1. Дата обращения: 23 ноября 2011. Архивировано 25 мая 2012 года.
  11. Набоков В. 2000. Дар // Набоков В. Русский период: Собр. соч.: В 5 т. / Сост. Н. Артеменко-Толстой. СПб. Т. 4. С. 378, 417, 424.
  12. Алексей Вдовин. К источникам четвёртой главы «Дара» В. Набокова. Архивная копия от 14 мая 2021 на Wayback Machine // NOJ / НОЖ: Nabokov Online Journal, Vol. III / 2009.

Библиография

Могила Волынского на Литераторских мостках (2013 г.) в плачевном состоянии
  • Молоствов Н. Г. Борец за идеализм. — Рига. 1902 (2-е изд., доп., СПб. 1903).
  • Меньшиков М. О. Критическое декадентство, в сборнике «Критические очерки», т. II. — СПб. 1902
  • Скабичевский А. М. Одичание современной молодёжи, в «Сочинениях». т. II. изд. 3-е. — СПб. 1903
  • Аким Волынский. «Книга великого гнева» — 1904.
  • Аким Волынский. «Ф. М. Достоевский» — 1906, 2-е изд. СПб, 1909.
  • Аким Волынский. «Книга ликований» «Проблема русского балета». — Л.: «АРТ», 1923, 1925, переиздание в 1992 году.
  • Памяти А. Л. Волынского, сборник под ред. П. Медведева. — 1928.
  • Королицкий М. С. А. Л. Волынский. Странички воспоминаний. Л.: Academia, 1928.
  • Фомин А. Г. Библиография новейшей русской литературы, в издательстве «Русская литература XX века», т. II, кн. 5, издательства товарищества «Мир». — М. (год не обозначен).
  • Владиславлев И. В. Русские писатели. изд. 4-е. Гиз. — Л. 1924.
  • Межуев Б. В. Аким Волынский и Вл. Соловьев // Соловьёвские исследования: период.сб. научн.тр./ Отв. ред. М. В. Максимов. — Иваново, 2004. Вып. 14. С.194-213.
  • Котельников В. А. Воинствующий идеалист Аким Волынский // Русская литература. 2006. № 1. С. 20-75.
  • Толстая Е. Бедный рыцарь. Интеллектуальное странствие Акима Волынского. М.: Мосты культуры/Гешарим, 2013.

В статье использован текст из Литературной энциклопедии 1929—1939, перешедший в общественное достояние, так как автор — Эм. Бескин — умер в 1940 году.

Ссылки