«Театральный фургон» — кинофильм, мюзикл Винсента Минелли. Снят по мотивам одноимённого бродвейского мюзикла 1931 года.
О́дри Хе́пбёрн — британская актриса, фотомодель, танцовщица и гуманитарный деятель. Признанная икона кино и моды, пик карьеры которой пришёлся на Золотой век Голливуда. Американским институтом киноискусства Одри Хепбёрн была поставлена на третье место в списке величайших актрис американского кино.
Генри Джейнс Фонда — американский актёр театра и кино, лауреат премии «Оскар», отец актёра Питера Фонды, актрисы Джейн Фонды и дед актрисы Бриджит Фонды. В 1999 году Генри Фонда был признан Американским институтом киноискусства одним из величайших актёров в истории.
Пре́мия «То́ни» — популярное название премии, ежегодно присуждаемой за достижения в области американского театра, включая музыкальный театр. Полное официальное название премии — «Antoinette Perry Award for Excellence in Theatre». Своё название премия получила в честь американской актрисы и режиссёра Антуанетты Перри (1888—1946).
«Злая» — мюзикл авторства Стивена Шварца и Уинни Хольцман (либретто), основанный на романе Грегори Магвайера «Злая: Жизнь и приключения Злой Западной Ведьмы». События мюзикла происходят параллельно с сюжетами художественного фильма 1939 года «Волшебник страны Оз» и романа «Удивительный волшебник из страны Оз» Лаймена Баума. Повествование ведётся от лица двух ведьм страны Оз: Эльфабы, девушки-изгоя с зелёной кожей, будущей Злой Ведьмы Запада, и Глинды, привлекательной и амбициозной девушки, ставшей впоследствии Доброй Ведьмой Севера; в мюзикле рассказывается история взросления двух девушек, их соперничества в борьбе за одного возлюбленного, а также борьбе с тиранией Волшебника, усилиями которого жители страны Оз были настроены против Эльфабы. События разворачиваются до и после прибытия Дороти в страну Оз и включают в себя ссылки на места и персонажей фильма 1939 года и романа Баума.
Фред Асте́р — американский актёр, танцор, хореограф и певец, звезда Голливуда, один из величайших мастеров музыкального жанра в кино. Его театральная и кинематографическая карьера охватывает период в 76 лет, в течение которого Астер снялся в 31 музыкальном фильме.
Джордж Баланчи́н (англ. George Balanchine; при рождении Гео́ргий Мелито́нович Баланчива́дзе, груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე; 9 [22] января 1904, Санкт-Петербург — 30 апреля 1983[…], Нью-Йорк, Нью-Йорк — американский хореограф грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому балетному искусству в целом.
Ро́берт Лу́и Фосс — американский хореограф, танцор, режиссёр театра и кино, сценарист, актёр. Обладатель восьми премий Тони за хореографию, премии «Оскар» за лучшую режиссуру и премии BAFTA за фильм «Кабаре».
«Король и я» — мюзикл, созданный композитором Ричардом Роджерсом и либреттистом Оскаром Хаммерстайном. В основу был положен сюжет романа Маргарет Лэндон «Анна и король Сиама» (1944), для которого, в свою очередь, основой послужила история жизни Анны Леонуэнс. В 1860-х годах Леонуэнс была школьной учительницей у детей сиамского короля Монгкута, о чём написала мемуары.
Джон Га́рольд Ка́ндер — американский композитор, автор популярной музыки к театральным шоу, кинофильмам. Известен многолетним сотрудничеством с поэтом Фредом Эббом. К их работам, среди прочих, относятся «Кабаре» (1966) и «Чикаго» (1975).
«Красные башмачки» — британский художественный фильм о мире балета, снятый в 1948 году по собственному сценарию режиссёрами Пауэллом и Пресбургером. Примерно 20 минут экранного времени занимает «рассказ внутри рассказа» — модернистский балет на сюжет сказки Андерсена «Красные башмаки». Роли в фильме исполняют мастера классического танца — Мойра Ширер, Леонид Мясин, Роберт Хелпман и Людмила Черина. Фильм «Красные башмачки» считается вершиной творчества тандема Пауэлл-Пресбургер и одним из наиболее значительных свершений в истории британского кино.
Джером Роббинс — американский хореограф и режиссёр. Обладатель совместной премии «Оскар» с Робертом Уайзом за фильм «Вестсайдская история» (1961). Единственный режиссёр, получивший эту премию за свой дебютный фильм, ставший и последним.
Твайла Тарп — американская танцовщица и хореограф, живущая и работающая в Нью-Йорке. Обладательница премий «Тони» (2003) и «Эмми», Национальной медали США в области искусств (2004).
Джордж Фрэ́нсис Э́бботт — американский продюсер, режиссёр, драматург, сценарист. Проявив интерес к драматургии во время учёбы в Рочестерском университете, Эббот изучал драматургию у Джорджа Пирса Бейкера из Гарвардского университета, который рассказал начинающему писателю, как отказаться от такого лишнего багажа, как мотивация и подтекст, и сосредоточиться на «практическом вопросе, как сделать шоу». И это было то, что Эббот делал лучше всего в течение следующих 80 лет: он создавал множество шоу, как актёр, сценарист и режиссёр.
Steam Heat — танцевально-вокальный номер из мюзикла «Пижамная игра», созданный композиторами и поэтами Ричардом Адлером и Джерри Россом, и поставленный хореографом Бобом Фосси. Неоднократно использовался эстрадными исполнителями разных лет, цитировался и являлся основой для творческого переосмысления и заимствований.
Джек Коул — американский танцор, хореограф, постановщик музыкальных шоу. Основоположник техники театрального джазового танца. Вдохновитель известных хореографов из Голливуда и Бродвея Боба Фосса, Майкла Кидда, Майкла Баннетта. Постановщик танцев для Риты Хейворт и Мэрилин Монро. Одна из его воспитанниц, актриса и танцовщица Гвен Вердон так выразила значение творческого вклада её хореографа:
Премия «Тони» за лучшую хореографию — одна из категорий премии Тони, присуждаемая с 1947 года за вклад в постановку танцев для мюзиклов и музыкальных спектаклей. До 1956 года имена номинантов не анонсировались.
Майкл Беннетт — американский танцор, балетмейстер, новатор современного танца, пятикратный обладатель премии «Тони» за лучшую хореографию и двукратный за лучшую режиссуру. Беннет, в отличие от его более известного современника Боба Фосси, не представлял какой-либо узнаваемый хореографический стиль. Как и Джером Роббинс, которому он пытался подражать, Майкл стремился к единству стиля, но в рамках каждой отдельной работы, в формате предлагаемого сюжета, обстоятельств, персонажей. Его настроение могло быть навеяно современным джазом или классическим балетом, хореография выглядеть романтичной или угловатой, спортивной или неуклюжей в зависимости от ситуации.
Wildflower — мюзикл в трёх действиях на сюжет и либретто Отто Харбаха и Оскара Хаммерстайна II и музыку Герберта Стотарта и Винсента Юманса. Главная героиня — симпатичная итальянская девушка Нина, обладающая вспыльчивым характером. Она может унаследовать большое состояние при условии, что сможет сохранять спокойствие в течение шести месяцев. В случае неудачи деньги получит её кузина Бьянку, которая всячески пытается спровоцировать Нину. В конце концов, Нина выдерживает испытание, получает деньги и любимого мужчину. Несколько песен из мюзикла были опубликованы отдельно и пользовались популярностью, в особенности «Bambalina» и «Wildflower». Мюзикл оказался последним бродвейским шоу исполнительницы главной роли Эдит Дэй, которая после него уехала в Лондон.
Пипин — мюзикл 1972 года на музыку и слова Стивена Шварца по сценарию Роджера О. Хёрсона. Режиссёр и хореограф оригинальной бродвейской постановки Боб Фосс, который внёс свой авторский вклад и в либретто. Главные персонажи Пипин Горбатый и его отец Карл Великий — исторические фигуры раннего средневековья, но сюжет является вымышленным и не представляет никакой научной достоверности. Постановка на Бродвее 1972 года получила 9 премий Тони из 16 номинаций, включая премию за лучшую режиссуру и хореографию. Шоу было показано 1944 раза. Премьера постановки в Лондоне состоялась в Вест-Энде в Театре Его Величества 30 октября 1973 года. Состоялось всего 85 представлений.
