Поп-а́рт — течение в авангардном искусстве стран Западной Европы и США конца 1950—1960-х годов, возникшее в качестве реакции на живопись абстрактного экспрессионизма. «Как следует из названия, представители этого течения стремились создавать „естественное, популярное искусство“ из объектов самой жизни, не отделяя его от обыденной действительности». В качестве основного предмета своего творчества представители поп-арта использовали обыденные вещи и продукты массового потребления, придавая им необычное содержание путём различных трансформаций, удвоений, бесконечных повторений и других комбинаторных приёмов. Фактически это течение в искусстве подменило традиционное изобразительное творчество демонстрацией тех или иных объектов массовой культуры или вещественного мира.
Эд Рушей — американский художник, принадлежащий к движению поп-арта.
Кристофер «Крис» Бёрден — американский концептуальный художник. Некоторые из своих работ создавал в такой форме искусства, как Shock art.
Нэнси Рубинс (Nancy Rubins; 3 декабря 1952, Нейплс , Техас — современная американская художница, супруга художника Криса Бёрдена.
Грегори Крюдсон — современный американский фотограф, известный тщательно поставленными, сюрреалистичными сценами американской жизни.
Моника Майоли — современная американская художница.
Алек Сот — современный американский фотограф. Его кинематографические фотографии содержат элементы фольклора, намекающие на историю, скрывающуюся за образом.
Ив Бувье — швейцарский предприниматель и арт-дилер, специализирующийся на транспортировке и хранении произведений искусства и ценностей.
Арт-рынок — совокупность взаимодействующих друг с другом субъектов и институтов, которые создают, вводят в обращение и потребляют искусство.
Бюст женщины (Мария-Тереза) — скульптура испанского художника Пабло Пикассо, созданная в 1931 году, на которой изображена Мария-Тереза Вальтер, любовница Пикассо в то время. В 2016 году право собственности на скульптуру стало предметом судебного спора между Государством Катар и американским арт-дилером Ларри Гагосяном, который перепродал бюст Леону Блэку.
Галерея Мэтью Маркса — художественная галерея США, расположенная в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, одна из самых больших галерей Америки, представляющих современное искусство.
Галерея Ферус — художественная галерея США, расположенная в Лос-Анджелесе, Калифорния, представлявшая современное искусство и существовавшая с 1957 по 1966 годы.
Галерея Гагосян — галереи современного искусства, которыми руководит Ларри Гагосян.
«Девушка в зеркале» — картина в стиле поп-арт, созданная американским художником Роем Лихтенштейном в 1964 году. Она выполнена фарфоровой эмалью на металле и существует, как считается, в 8-10 копиях. Одна из них в 2012 году стала причиной иска на $14 млн 2012 года из-за её продажи в 2009 году, в то время как другая версия «Девушки в зеркале» была продана в 2010 году за $4,9 млн. Хотя в ней используется техника точек Бен-Дей, как и во многих других работах Лихтенштейна, работа была вдохновлена нью-йоркским метро, а не непосредственно рисунком из комикса, традиционным источником вдохновения для художника.
Ронни Лэндфилд — американский художник-абстракционист. В начале карьеры с середины 1960-х до 1970-х годов был приверженцем лирической абстракции.
Илеана Соннабенд — американский арт-дилер румынского происхождения, специализировавшаяся на искусстве XX века. Галерея Соннабенд открылась в Париже в 1962 году и сыграла важную роль в знакомстве европейской публики с американским искусством 1960-х годов, с акцентом на американском поп-арте. В 1970 году Галерея Соннабенд открылась в Нью-Йорке на Мэдисон-авеню, а в 1971 году переехала на Западный Бродвей в Сохо, где она сыграла важную роль в том, что Сохо стал международным художественным центром, которым он оставался до начала 1990-х годов. Эта галерея сыграла важную роль в знакомстве американской публики с европейским искусством 1970-х годов, с акцентом на европейском концептуальном искусстве и арте повера. В ней также представлялось американское концептуальное и минимальное искусство 1970-х годов. В конце 1990-х годов галерея переехала в Челси (Манхэттен) и продолжила свою деятельность после смерти Соннабенд.
Галерея «Wetterling Gallery» — художественная галерея в шведском городе Стокгольм, открывшаяся в 1978 году по инициативе Бьёрна Веттерлинга; специализируется на современном искусстве Швеции — демонстрирует живописные работы, рисунки, скульптуры и инсталляции; связана и с американской арт-сценой, участвует в международных ярмарках «Art Miami», «Art Brussels» и «Armory Show»; сотрудничала с Джеймсом Розенквистом.
Дело Ротко — длительное судебное разбирательство в отношении наследства американского художника Марка Ротко между его дочерью Кейт Ротко, его душеприказчиками и руководством арт-дилерской компании «Мальборо». Резонансное дело, раскрывшее подноготную деятельности нью-йоркских арт-дилеров, разворачивалось в первой половине 1970-х годов и достигло кульминации одновременно с Уотергейтским скандалом, в связи с чем и было прозвано журналистами «уотергейтом арт-мира».
«Портрет Адели Блох-Бауэр II» — крупноформатная картина австрийского художника Густава Климта. Относится к позднему, декоративно-экспрессионистскому периоду творчества художника, когда под влиянием французских художников он окончательно отошёл от своего характерного «золотого стиля». Адель Блох-Бауэр — единственная из венских дам, для которой Климт написал два портрета. В 1913 году портрет Адели Блох-Бауэр II участвовал в XI Международной художественной выставке в Мюнхене. Многие климтоведы признают второй, «цветистый» портрет Адели Блох-Бауэр более значимой вехой в истории венского модерна, чем «золотой», и с него отсчитывают зрелый этап портретной живописи Климта.
Saatchi Art — художественная онлайн-галерея и социальная сеть художников. Офис находится в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Имеет более 94 тысячи аккаунтов художников из 110 стран мира. После прохождения продавцом регистрации и проверки персональных данных, что иногда занимало от нескольких дней до нескольких недель, никаких строгих требований к художникам по качеству самих произведений искусства галерея не предъявляла. Кураторы обращали внимание на то, что сам автор должен устанавливать критерии оценки своего творческого пути и кредо самостоятельно, а также к художественному качеству произведений. На качественные материалы и сохранность самих произведений кураторы просили обращать пристальное внимание. Предпочтение в сотрудничестве отдавалось художникам, реже наследникам, галереям и дилерам. Так как это тесно связано с авторским правом. Основной принцип работы галереи — это высокие требования к загружаемым фотографиям произведений искусства. Так же высокие требования предъявлялись к упаковке произведений искусства. Что можно найти в описании технических требований для транспортировки. При загрузке фотографий на сайт галереи можно выбрать как будет отправляться и упаковываться продаваемый предмет в рулоне и тубусе, картонной коробке или ящике. Так же происходило страхование отправления. За доставку платил покупатель. В редких случаях предусмотрена возможность возврата покупателем произведения продавцу. Компания сотрудничала на территории РФ с DHL для доставки произведений искусства. Для вывоза произведений обязательно требовались документы от Министерства Культуры. Которые указывали является ли вывозимый предмет культурной ценностью или не является. Продавали как оригиналы произведений искусства, так принты с ограниченным тиражом, так и принты с не ограниченным тиражом. Выплаты роялти художникам происходили исходя их политики возврата товара покупателю чуть более чем через месяц. Для увеличения продаж кураторы рекомендовали постоянно подтверждать учётную запись и загружать новые произведения. Ограничений по материалам и технике не было. Кураторы собирали тематические коллекции для продвижения среди дизайнеров и коллекционеров. Ценовая политика галереи была довольно свободной, но кураторы настоятельно рекомендовали продавцам быть последовательными в установлении цен. Сравнивать их с другими продавцами с похожим опытом, а также выдерживать единую ценовую политику на предметы на других сайтах. Компания до февраля 2022 работала также и с художниками из России. Но после приостановила сотрудничество прекратив выплаты роялти заблокировав ID пользователей из России используя платежную систему Hyberwallet от продажи принтов, и отправив на каникулы художников без возможности восстановления статуса доступен для приобретения ссылаясь на политическую обстановку.