Франче́ско Дзане́тти, или Франче́ско Цане́тти, в некоторых источниках Франче́ско Дзанне́тти, полное имя Франче́ско Мари́я Дзане́тти — итальянский композитор и капельмейстер. Его музыка сочетает в себе элементы позднего барокко и раннего классицизма. В настоящее время большая часть сочинений композитора утрачена.
Музыка́льная фо́рма — многозначный музыкальный термин, описывающий строение музыкального произведения. Согласно Музыкальному энциклопедическому словарю (1990), термин имеет три значения:
1) тип композиции. Форма-тип определяется рассмотрением музыкальной конструкции в статике и динамике ;
2) воплощение музыкального содержания, под которым понимается целостная организация музыкального артефакта (пьесы) как совокупности мелодики, гармонии, метра и ритма, склада и фактуры, вербального текста, тембров и кластеров и др.;
3) учебная дисциплина, занятая изучением формы.
Рифф — небольшая остинатная мелодическая фраза, выполняющая функцию рефрена музыкальной пьесы. Характерен для афроамериканской культовой музыки, блюза, джаза и некоторых разновидностей рок-музыки. Для риффа в блюзе и джазе типична перегармонизация. Изредка риффы используются в других родах и видах неакадемической музыки.
Пантона́льность, омнитональность — вид расширенной тональности, для которого специфична многозначность тоники при отсутствии сквозного тонального тяготения: каждый раздел пантональной музыки воспринимается как тонально определённый, однако, единого высотного центра нет.
Рихард Бурмайстер — немецкий пианист, композитор и музыкальный педагог.
Текстомузыка́льная фо́рма — тип музыкальной формы, специфика которой определяется строением молитвословного или поэтического текста.
Роджер Хантингтон Сешнс — американский композитор, музыковед, педагог.
Вилли А́пель — немецкий и американский музыковед, источниковед, лексикограф. Труды преимущественно на английском и немецком языках.
Музыкальная рито́рика — средства музыкальной выразительности и композиционно-технические приёмы, которые использовались композиторами по аналогии с фигурами ораторской речи как эмблемы внемузыкальной семантики.
Ганс Не́йзидлер, Но́йзидлер — немецкий лютнист и композитор. Его сыновья Мельхиор Нейзидлер (1531—1590) и Конрад Нейзидлер были также лютнистами и композиторами.
Вильянси́ко – песенно-танцевальный жанр, популярный в Испании в XV–XVII веках. По тому, как поэтический текст сочетался с музыкой, испанское вильянсико очень близко итальянской баллате и французскому виреле. Из Испании вильянсико распространилось у других народов Иберийского полуострова, позже — в Латинской Америке.
Неджиль Казым Аксес — турецкий композитор и музыкальный педагог, член «Турецкой пятёрки». Один из основателей турецкой школы классической музыки. Автор «Цитадели Анкары», симфонической поэмы для фортепиано, «Миниатюр», концертов для скрипки и альта с оркестром, пяти симфоний, четырёх струнных квартетов, четырёх опер.
Готфрид Август Хомилиус (Гомилиус) — немецкий композитор, регент, музыкант-органист периода рококо. Он считается одним из самых важных церковных композиторов поколения после Баха, и был главным представителем стиля сентиментализм.
Микроинтервал — общее обозначение музыкальных интервалов меньше полутона. Микроинтервалы также иногда именуют «микротонами» и «микрохроматическими интервалами».
Стэнли Джон Сэди (англ. Stanley John Sadie — влиятельный британский музыковед, музыкальный критик и редактор. Был редактором шестого издания Музыкального словаря Гроува.
Каде́нция — виртуозное исполнительское соло; то же, что исполнительская каденция. В отличие от каденции как категории гармонии, в исполнительстве слово «каданс» не используется.
Герман Бертольдович Адлер — американский дирижёр, педагог.
Кэтч, кетч — бесконечный канон в унисон на английский текст светского содержания. Кэтчи получили распространение в Англии в XVII — XVIII веках. Исполнялись мужским вокальным ансамблем, обычно на 3 голоса. Расцвет жанра — в творчестве Г. Пёрселла, автора более 50 кэтчей.
Маргарита Луиза Куперен — французская певица-сопрано и клавесинистка, происходившая из музыкально одаренной семейной династии Куперенов. Француз Эврар Титон дю Тийе в своей книге 1732 года Le Parnasse françois описывает её как «одну из самых знаменитых музыкантов нашего времени, которая пела с замечательным вкусом и прекрасно играла на клавесине».
Музыка Аргентины включает в себя множество народных, популярных, академических жанров. Одним из наиболее популярных жанров аргентинской музыки является танго, которое появилось в Буэнос-Айресе и ближайших поселениях в конце XIX века и сильно изменилось на протяжении XX века. Народная музыка Аргентины была особенна популярна в XX веке, пик популярности пришёлся на 1950-е и 1960-е годы благодаря Атауа́льпа Юпа́нки и Айде Мерсе́дес Со́са, видных деятелей движения Новой песни.