Веду́та — жанр западноевропейской живописи и графики, особенно популярный в Венеции XVIII века. Произведение искусства в жанре ведуты представляет собой картину, рисунок или гравюру с детальным изображением повседневного городского пейзажа и знаменитых памятников архитектуры. Характерной особенностью ведут является фотографическая точность в изображении архитектуры, вплоть до мельчайших деталей, графичность в соединении с особенным чувством глубины изобразительного пространства.
Пьетро да Кортона, Пьетро Берреттини — выдающийся итальянский архитектор, рисовальщик, живописец-декоратор и теоретик искусства XVII века. Один из самых ярких мастеров эпохи барокко. Наряду с Джан Лоренцо Бернини и Франческо Борромини он был одним из интерпретаторов римского барокко в архитектуре, создателем фресковых ансамблей во дворцах Рима и Флоренции. «Его монументальные циклы росписей, алтарные образы для церквей, станковые живописные работы отличаются высоким уровнем выполнения и истинным вдохновением».
Рафаэ́ль Са́нти — итальянский художник: живописец, рисовальщик и архитектор умбрийской, флорентийской, а затем римской школы. Один из представителей искусства эпохи Высокого Возрождения, или «римского классицизма» начала XVI века. Он прожил всего тридцать семь лет и за свою недолгую жизнь стал одним из самых прославленных и богатых художников Италии. В своих произведениях Рафаэль воплотил представление о возвышенных идеалах ренессансного гуманизма, сумев соединить вечные, восходящие к античности, представления о красоте и новое христианское мироощущение. Его картина «Сикстинская Мадонна» — одна из самых узнаваемых в истории; она была вдохновительницей и любимым полотном русского писателя Фёдора Достоевского.
Рису́нок — изображение на плоскости, созданное графическими средствами.
Джова́нни Батти́ста Тье́поло — итальянский живописец и гравёр, виртуоз офорта, художник-декоратор, фрескист, представитель венецианской школы.
Никола́ Пуссе́н — французский живописец, рисовальщик и теоретик, один из основоположников и главных представителей искусства классицизма. Значительную часть активной творческой жизни провёл в Риме, в котором находился с 1624 года и пользовался покровительством кардинала Франческо Барберини. Благодаря благосклонности короля Людовика XIII и кардинала Ришельё, был удостоен титула первого живописца короля. В 1640 году приехал в Париж, но не смог приспособиться к положению при королевском дворе и пережил ряд конфликтов с ведущими французскими художниками. В 1642 году Пуссен вернулся в Италию, где жил до самой кончины, исполняя заказы французского королевского двора и небольшой группы просвещённых коллекционеров. Скончался и похоронен в Риме.
Анни́бале Карра́ччи — итальянский живописец, рисовальщик и гравёр, брат живописца Агостино Карраччи и двоюродный брат Лодовико Карраччи. Братья имели общую мастерскую и их совместная деятельность имела решающее значение для формирования болонской школы, оплота академического искусства в Италии XVI века. Аннибале «внёс решающий вклад в организацию Академии живописи в Болонье, а как живописец превосходил своих братьев».
Академи́зм — направление в европейском искусстве, сложившееся в художественных академиях XVI—XIX века, основанное на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Академизм оказал решающее влияние на систематизацию художественного образования, закрепление классических традиций, которые рассматривались им как система «вечных» канонов и предписаний.
Петер Йозеф фон Корнелиус — немецкий живописец и рисовальщик, выдающийся мастер немецкого романтического академизма. В 1811 году присоединился к обществу «назарейцев» в Риме. Художник-педагог. Директор Дюссельдорфской и Мюнхенской академии изобразительных искусств. Дядя композитора Петера Корнелиуса.
То́ндо — круг, круглый формат, изображение, вписанное в круг.
Гризайль — разновидность росписи, в отличие от живописи, выполняемая градациями одного цвета, хроматического или ахроматического (чёрно-белого).
Назаре́йцы, или назаре́и, официально: Союз святого Луки , — творческое объединение немецких и австрийских художников романтического направления начала XIX века, стремившихся возродить эстетику и художественный стиль мастеров Средневековья и раннего итальянского Возрождения. Известны картинами на христианские, исторические и аллегорические сюжеты, которые были ориентированы на художественную концепцию итальянского искусства XV века.
Пьер Поль Пюже́ — французский живописец, скульптор , архитектор и инженер. Представитель французского классицизма эпохи «большого стиля» в годы правления короля Людовика XIV. Вместе с другими французскими скульпторами работал над украшением Версальского парка. Дядя и учитель скульптора Кристофа Веирье.
Дженелли - фамилия:
- Дженелли, Бонавентура (1798—1868) — немецкий художник и график.
- Дженелли, Христиан (1763—1823) — немецкий архитектор, брат Януса Дженелли.
- Дженелли, Янус (1761—1813) — немецкий художник-пейзажист, отец Бонавентуры Дженелли.
Янус Дженелли — немецкий художник-пейзажист эпохи классицизма.
Гротеск в изобразительном искусстве — разновидность орнамента, в котором причудливо, фантастическим образом сочетаются декоративные и изобразительные мотивы. Впервые разработан художниками итальянского Возрождения на основе античного орнамента.
Бонавентура Петерс Старший, или Бонавентура Петерс — южнонидерландский (фламандский) живописец, рисовальщик, гравёр и поэт эпохи барокко. Он был одним из ведущих художников-маринистов в Нидерландах в первой половине XVII века, автором мастерских изображений морских сражений, штормов на море, кораблекрушений и видов кораблей в реках и гаванях.
Пье́тро Те́ста — итальянский художник эпохи барокко: рисовальщик, живописец, гравёр и писатель академического направления. Получил прозвание «Иль Луккезино» по месту рождения — городу Лукка, но свои работы подписывал латинизированным именем: «Petrus Testa Lucentinus».
Фридрих Преллер Старший — немецкий живописец-пейзажист, мастер офорта и художник-декоратор. С 1844 года — профессор Герцогской рисовальной школы в Веймаре.
Фридрих Преллер Младший — немецкий живописец-пейзажист, маринист и художник-декоратор.