Франсуа́ Буше́ — выдающийся французский живописец, рисовальщик, орнаменталист, гравёр и художник-декоратор. Один из ключевых французских художников XVIII века, яркий представитель стиля рококо.
Гаэтано Гандольфи — итальянский живописец, рисовальщик и гравёр академического направления Болонской школы. Брат живописца Убальдо Гандольфи.
«Диана и Каллисто» — картина живописца венецианской школы Тициана, написанная в 1556—1559 годах. Композиция на мифологический сюжет изображает эпизод мифа о Каллисто, повествующий о том, как богиня Диана обнаружила, что её нимфа забеременела от Юпитера. Картина входила в Орлеанскую коллекцию Филиппа II, герцога Орлеанского, бывшую в своё время крупнейшей частной коллекцией живописи. В настоящее время это произведение находится в Национальной галерее Шотландии в Эдинбурге. Более поздний вариант картины хранится в Музее истории искусств в Вене.
«Диана и Актеон» — картина венецианского художника Тициана, написанная в 1556—1559 годах. Картина входит в серию из 7 полотен, написанных Тицианом на мифологические темы по заказу Филиппа II Испанского в XVI веке.
Лоренцо Венециано — итальянский живописец, второй половины XIV века, стоявший у истоков венецианской школы.
«Спаситель мира» — картина, полностью либо частично атрибутируемая как произведение итальянского художника и учёного Высокого Возрождения Леонардо да Винчи, различными исследователями датируемая в пределах 1499—1510 годов. На картине, принадлежащей к иконографическому типу «Спаситель мира», Иисус Христос изображён в характерных для ренессансной эпохи синих одеждах; правой рукой он совершает крестное знамение, а левой — держит прозрачную сферу, символизирующую мироздание. Известно около 30 копий и вариаций этого сюжета, написанных учениками и последователями Леонардо; атрибутируемые итальянскому мастеру эскизы одежд, связываемые с полотном, хранятся в Виндзорском замке.
«Вероника Веронезе» — картина английского художника-прерафаэлита Данте Габриэля Россетти, созданная в 1872 году. Натурщицей для картины стала Алекса Уайлдинг. Картина была изначально куплена у художника коллекционером и арт-дилером Фредериком Лейландом, сейчас находится в Музее искусств Делавэра.
Пезеллино, собств. Франческо ди Стефано — итальянский живописец периода кватроченто — раннего Возрождения флорентийской школы.
Давид Фельдман — профессиональный филателист, аукционист и автор. Свой первый филателистический аукцион провёл в 1967 году. Является почётным председателем базирующейся в Женеве аукционной компании David Feldman SA, через которую он добился рекордных цен на некоторые из самых известных в мире почтовых марок.
«Найденная» — картина английского художника-прерафаэлита Данте Габриэля Россетти. На момент смерти художника картина не была закончена, тем не менее он сам расценивал её как одну из своих важнейших работ и множество раз возвращался к ней. Произведение стало единственной работой маслом, касающейся современной темы — городской проституции. На данный момент находится в собрании Художественного музея Делавэра.
Э́тторе Ти́то — итальянский художник, известный своими картинами из жизни Венеции и её окрестностей. Образование получил в Академии изящных искусств в Венеции, и с 1894 по 1927 год был профессором живописи, преподавая в академии.
Уильям Стотт — британский художник Викторианской эпохи, ученик Жана-Леона Жерома. Именовал себя в подписях на картинах Уильям Стотт из Олдема.
Джовáнни Микóкка (Микóкки) — итальянский художник, ученик Антонио Кавалуччи.
«Бока́л лимона́да» — картина голландского художника Герарда Терборха, созданная около 1664 года. Входит в коллекцию живописи Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург), куда поступила в 1815 году в составе собрания императрицы Жозефины. Картина экспонируется в зале 249 Нового Эрмитажа. Реплика картины хранится в частном собрании Питера и Ольги Дресманн. «Бокал лимонада» — работа, характерная для позднего творчества Терборха, обратившегося от простонародных жанровых сцен к изображению частной жизни богатой буржуазии, интимных домашних сцен. Один из первых примеров раскрытия в голландском бытовом сюжете внутренней психологической связи между персонажами.
«Жизнь» — картина испанского художника Пабло Пикассо, написанная в 1903 году. Работа признана вершиной творчества «голубого периода» Пикассо. Хранится в коллекции Художественного музея Кливленда.
«Женщина в цветастой шляпе» — картина в стиле поп-арт, созданная американским художником Роем Лихтенштейном в 1963 году. Она выполнена акриловой краской «Magna» на холсте. В мае 2013 года она была продана за рекордную для работ Лихтенштейна цену. Произведение создано на основе портрета Доры Маар кисти Пабло Пикассо.
«Чудесный источник» — картина французского художника Поля Гогена из собрания Государственного Эрмитажа.
Йоханнес Линсе — голландский живописец, рисовальщик и акварелист.
«Юпитер в облике Дианы и нимфа Каллисто» или «Юпитер в облике Дианы и Каллисто» — картина неоклассической художницы Ангелики Кауфман, написанная во время её пребывания в Великобритании с 1766 по 1781 год. Благодаря созданной Томасом Берком в 1782 году гравюре-копии произведение Кауфман получило широкое распространение в декоративно-прикладном искусстве начиная с XVIII века.
«Юпитер в облике Дианы и нимфа Каллисто» — картина выдающегося живописца французского рококо Франсуа Буше, известная в нескольких вариантах, один из которых находится в собрании Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве. Композиция создана на сюжет античного мифа о соблазнении нимфы Каллисто верховным богом Юпитером. Эта история изложена, в частности, в «Метаморфозах» древнеримского поэта Овидия. Чтобы добиться благосклонности нимфы, которая дала своей покровительнице и госпоже богине Диане обет целомудрия, Юпитер принял облик последней и благодаря этому добился желаемого.
