Импрессиони́зм — одно из крупнейших течений в искусстве последней трети XIX — начала XX века, зародившееся в живописи Франции, а затем распространившееся по всему миру и охватившее разные виды искусства. Представители импрессионизма стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления.
Перспекти́ва — ясное ви́дение, панорама, взгляд вдаль, картина широкого пространства. В специальном значении — различные способы и совокупность приёмов изображения объёмных форм и пространственных отношений на плоскости, «в результате применения которых возникает конструкция, обеспечивающая однородность восприятия всех элементов изображения».
Пуантилизм, или дивизионизм , — живописная манера, основанная на технике письма мелкими точечными мазками почти чистых красок. На основе «разделительной манеры» в конце XIX века в среде художников Франции сложился определённый способ изображения, а на его основе — одно из художественных течений постимпрессионизма. Другое название — неоимпрессионизм, термин, который в 1886 году ввёл французский критик Феликс Фенеон в статье для бельгийского журнала «Современное искусство».
«Венера Урбинская» — одно из произведений Тициана, выдающегося художника венецианской школы живописи. Картина написана им в 1538 году. В настоящее время хранится в галерее Уффици во Флоренции.
Э́двард Хо́ппер — американский живописец и гравёр, представитель американской жанровой живописи. Наиболее известен своими картинами повседневной жизни, из которых самой известной стали «Полуночники» (1942). Творчество Хоппера оказало сильное влияние на мир искусства в целом и поп-культуру XX века в частности.
«Над ве́чным поко́ем» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), оконченный в 1894 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее. Размер — 150 × 206 см.
Обманка, или тромплёй (тромплей) — разновидность изобразительного искусства, способ изображения и совокупность технических приёмов, «создающих иллюзию невозможного, либо напротив — представление доступного, осязаемого, но на самом деле несуществующего». Многие авторы относят создание подобных эффектов к отдельному жанру изобразительного искусства.
Флаг муниципального образования городское поселение Столбовая Чеховского муниципального района Московской области Российской Федерации — опознавательно-правовой знак, служащий официальным символом муниципального образования.
Древнеримское искусство фактически ведёт отчёт со II в. до н. э., так как республиканский Рим стремился не к созерцательному познанию мира, а к практическому им обладанию.
«Март» — хрестоматийный пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), созданный в 1895 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве. Размер — 60 × 75 см. Картина была написана Левитаном в марте 1895 года, когда он жил в усадьбе Горка, находившейся в Вышневолоцком уезде Тверской губернии.
Тона́льность в живописи — одна из трёх основных характеристик цвета наряду с насыщенностью и светлотой. В живописи художник сознательно или интуитивно стремится к тональной цельности — композиции всех оттенков составляющих живописное произведение. Каждый отдельно взятый оттенок обладает тремя колористическими параметрами: тон, цвет, спектральная чистота (теоретически — это самый трудно объяснимый параметр, но можно показать на конкретном примере: у ясного голубого неба спектральная чистота больше чем у любого искусственного красителя, например синей ткани, даже шёлковой, обладающей наибольшей насыщенностью цвета. Насыщенность и яркость цвета в природе, определяемая физическими свойствами света, намного превосходят возможности любых красок, даже масляных. Уступают красоте цвета в природе и цветные смальты, глазури и эмали. Поэтому у художника-живописца существует только одна возможность: соревноваться с красотой цветного мира не в абсолютной ценности краски, а посредством тональных отношений, основанных на свойствах одновременного и последовательного контраста. Это прекрасно поняли французские импрессионисты и, отчасти опираясь на теорию цветового контраста М. Э. Шеврёля, воплотили в своих произведениях.
«Заправочная станция» — одна из самых известных картин американского художника Эдварда Хоппера, написанная в 1940 году. Хранится в Нью-Йоркском музее современного искусства.
Адольф Иванович Фесслер — художник-маринист, ученик Ивана Айвазовского.
«Автомат» — картина американского художника-реалиста Эдварда Хоппера, написанная в 1927 году. Картина впервые была показана в День святого Валентина 1927 года на открытии второй персональной выставки Хоппера в галереях Рена в Нью-Йорке. В апреле она была продана за 1200 долларов. Хранится в Демойнском центре искусств, штат Айова, США.
«Офис ночью» — картина американского художника-реалиста Эдварда Хоппера, написанная в 1940 году. Хранится в коллекции Центра искусств Уокера в Миннеаполисе, штат Миннесота, который приобрел её в 1948 году.
«Чоп суэй» — картина американского художника-реалиста Эдварда Хоппера, написанная в 1929 году. На ней изображены две беседующие в ресторане девушки. В ноябре 2018 года была продана за рекордную для картин Хоппера цену — $91,9 млн.
«Железнодорожный мост в Аржантёе» — картина французского художника-импрессиониста Клода Моне, созданная в 1873 году. Является одной из пяти его работ, написанных в Аржентёе, с видами железнодорожного моста через Сену. В этой работе нашли отражение не только поиски выдающегося пейзажиста в области новой манеры письма, но и попытки претворения в живописи более современных, урбанистических пейзажей. Исследователи считают, что эти искания предшествовали его знаменитой индустриальной серии картин на железнодорожную тематику — «Вокзал Сен-Лазар», написанных в 1877 году. В июне 1874 года картина попала в частную коллекцию после приобретения у художника. После этого она сменила несколько владельцев. В мае 2008 года полотно было продано на аукционе «Кристис» и попало в частную коллекцию за 41 480 000 долларов США.
Естественная фигура — негеральдические фигуры, отнесённые к изображению предметов, существующих в природе, а также изображения святых и другие фигуры, относящиеся к религии.
«Прогулка к утёсу в Пурвиле» — картина французского художника Клода Моне. Является одной из серии работ, написанных Моне в 1882 году в небольшом приморском курортном местечке Пурвиль рядом с Дьепом в Нормандии на севере Франции. Находится в собрании Чикагского института искусств.
Пейзажный жанр занял значительное место в творчестве австрийского художника Густава Климта на рубеже XIX—XX веков. Около четверти картин художника — пейзажи. После скандала с «факультетскими картинами» отказавшийся от государственных заказов Климт больше зависел от частных портретных заказов и хорошо продаваемых пейзажей. Пейзажи предоставляли возможность развития различных вариантов новых стилей в его творчестве. Климт занимался пейзажами исключительно в летнее время на продолжительном отдыхе за городом, что позволяло ему отстраниться от бушевавших в то время вокруг него острых идеологических конфликтов в искусстве.
Медиафайлы на Викискладе
