
Аки́ра Куроса́ва — японский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Считается одним из самых влиятельных кинорежиссёров за всю историю кино. В течение 57 лет своей творческой деятельности создал 30 фильмов. В первую очередь прославился самурайскими фильмами «Расёмон», «Семь самураев», «Трон в крови», «Три негодяя в скрытой крепости», дилогия о ронине Сандзюро, «Тень воина» и «Ран».

Жан-Люк Года́р — франко-швейцарский кинорежиссёр, кинокритик, актёр, сценарист, монтажёр и кинопродюсер, стоявший у истоков французской новой волны в кинематографе. Его фильмы 1960-х годов оказали революционное влияние на мировое киноискусство.

Боеви́к или э́кшен-фильм (экшн-фильм) — жанр кинематографа, в котором основное внимание уделяется перестрелкам, дракам, погоням и т. д. Боевики часто обладают высоким бюджетом, изобилуют каскадёрскими трюками и спецэффектами. Большинство боевиков иллюстрируют известный тезис «добро должно быть с кулаками». Фильмы этого жанра зачастую не обладают сложным сюжетом, главный герой обычно сталкивается со злом в самом очевидном его проявлении: терроризм, похищение, убийство, коррупция, несправедливость. Не находя иного выхода, главный герой решает прибегнуть к насилию. В развязке фильма отрицательные персонажи обычно оказываются убиты, реже арестованы. Число убитых отрицательных персонажей и их пособников может достигать десятков и даже сотен. Считается, что популяризация так называемой «эстетики насилия» во многом обязана таким лентам. Фильмы, посвящённые боевым искусствам, обычно рассматриваются как поджанр боевика.
Вое́нный фильм или бата́льный фильм — исторический художественный фильм, реконструирующий события реально происходившей войны или сражения, амуницию, оружие, приёмы и организацию боя. В центре художественной композиции батального фильма обычно находится сцена главного сражения, съёмки которого сочетают широкие панорамные планы с крупными планами героев фильма.

Италья́нский кинемато́граф — киноискусство и киноиндустрия Италии.

Болливу́д — синоним киноиндустрии индийского города Мумбаи, названной так по аналогии с Голливудом в Калифорнии (США). Болливудом также официально называют хиндиязычный кинематограф. Однако помимо хинди в Мумбаи проходят съёмки кинолент на урду, панджаби и английском языках.
Артха́ус — кинопрокатная ниша, в которую попадают фильмы, не рассчитанные на широкую аудиторию, демонстрирующиеся, как правило, в специализированных (артхаусных) кинотеатрах. К категории артхауса относят авангардное, фестивальное, не мейнстримовое кино, жанровые картины, расширяющие представления о жанре, работы классиков мирового кинематографа, кино этнических и сексуальных меньшинств, а также так называемое интеллектуальное кино.

New Line Cinema — американская студия кинопроизводства и лейбл кинопроизводства Warner Bros. Pictures Group, киноподразделения Warner Bros. Entertainment. Она была основана в 1967 году Робертом Шэйем как независимая компания по распространению фильмов; позже она стала киностудией. В 1994 году она была приобретена компанией Turner Broadcasting System; позже Turner объединилась с Time Warner в 1996 году, а New Line была объединена с Warner Bros. Pictures в 2008 году.
Кинематограф Китая — киноискусство и киноиндустрия Китая.
Кинематограф Турции является важной ветвью турецкой культуры. Студия «Ешилчам» Yeşilçam — основа турецкой киноиндустрии.
Кинематограф Индии представлен фильмами, снятыми в различных регионах страны, и включает в себя кинематографы штатов Андхра-Прадеш, Ассам, Гуджарат, Харьяна, Джамму и Кашмир, Карнатака, Керала, Махараштра, Орисса, Пенджаб, Тамилнад и Западная Бенгалия. Кинематограф приобрёл популярность по всей Индии, в год производится более 1000 фильмов. Экспатрианты[какие?] в таких странах, как США и Великобритания, продолжают вызывать среди международной аудитории интерес к индийским фильмам на различных языках.

Кинематограф Гонконга — одна из трёх основных исторически сложившихся ветвей китайскоязычного кино, наряду c кинематографией КНР и Тайваня. Как британская колония, Гонконг был в большей степени политически и экономически свободным и интегрированным во внешний мир, чем материковый Китай и Тайвань, что позволило ему стать центром китайскоязычного кино для стран Юго-Восточной Азии и мира в целом. В течение десятилетий Гонконг был третьей по величине киноиндустрией в мире и вторым по объёму киноэкспорта. Несмотря на кризис отрасли, разразившийся в середине 1990-х годов, и возвращение Гонконга под суверенитет Китая в июле 1997 года, Гонконг продолжает занимать значительное место в мировом кинематографе.
Кинематограф Канады — часть киноиндустрии Канады. Канада является центром для нескольких киностудий, которые расположены в трех крупнейших городах: Ванкувер, Торонто и Монреаль. Основная направленность кинопроизводства региональная и специфическая по природе. С 1911 года снято около 970 англоязычных-канадских и 620 франкоязычных-канадских полнометражных фильмов полностью или частично произведенных с помощью канадской киноиндустрии.
Кинематограф Ирана — раздел кинематографа, посвящённый фильмам из этой страны.

Shochiku (яп. 松竹 Сё:тику) — японская кинокомпания.

Де́тское кино́ — фильмы, предназначенные как для просмотра детьми, так и для более широкой аудитории. Они могут быть разными по жанру: художественными, мультипликационными, документальными, научно-популярными.

Кинематограф Таиланда восходит к заре кинематографа, когда король Чулалонгкорн в 1897 году посетил Берн, Швейцария. Там он снял фильм, который привез в Бангкок, где фильм и был показан. К фильму был проявлен большой интерес со стороны тайской королевской семьи и местных предпринимателей, которые вскоре вложили свои средства в кинопроизводство и стали показывать иностранные фильмы. Местная киноиндустрия начала работать в 1930-х годах.
Феминистская теория кино — подход в теории кино, возникший из феминистской теории второй волны феминизма в США в конце 1960-х — начале 1970-х годов. С момента своего возникновения эта теория оказывала значительное влияние на киноведение, и в ней использовалось множество подходов к анализу фильма.

77-й ежегодный Венецианский международный кинофестиваль проходил со 2 по 12 сентября 2020 года. Жюри основного конкурса фестиваля возглавила австралийская актриса Кейт Бланшетт. Фильмом открытия стал фильм «Фамильный узел» итальянского режиссёра Даниэле Лукетти. В прошлом итальянский фильм открывал Венецианский кинофестиваль 11 лет назад.
Секс в кино, представление аспектов сексуальности в кино, особенно человеческой сексуальности, было спорным с момента развития среды. Фильмы, которые демонстрируют или предполагают сексуальное поведение, подвергались критике со стороны религиозных групп или были запрещены или подверглись цензуре со стороны правительств, хотя отношения к ним протяжении многих лет сильно изменились, и в некоторых частях мира, особенно в Европе, Северной Америке, Австралии и Новой Зеландии, сложилась более благоприятная социальная среда. В странах с системой рейтингов фильмов фильмы, содержащие откровенные половые сцены, обычно получают ограниченную классификацию. Нагота в кино может рассматриваться как сексуальная или несексуальная.