53°50′28″ с. ш. 27°30′07″ в. д.HGЯO

ИнЖест

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Пластический театр «ИнЖест»
Вячеслав Иванович Иноземцев (режиссёр ИнЖеста) в спектакле «…После».
Вячеслав Иванович Иноземцев (режиссёр ИнЖеста) в спектакле «…После».
Прежние названия Жест (до 2002 года)
Основан1980
Здание театра
МестоположениеБеларусь, Минск, улица Ландера,6а
Руководство
Художественный руководитель Вячеслав Иванович Иноземцев
Главный режиссёр Вячеслав Иванович Иноземцев
Сайтinzhest.belorus.by
Вячеслав Иванович Иноземцев (режиссёр театра ИнЖест) в начале спектакля «…После». Пластика, характерная танцу буто.

«ИнЖест» (англ. inzhest) — белорусский пластический театр Вячеслава Иноземцева. Участник международных театральных фестивалей. Обладатель Гран-при фестиваля «SASIEDZI» (Люблин, Польша)[1][2] «за оригинальные и вдохновляющие поиски среднеевропейского самосознания, новаторскую форму и особенные качества музыки», обладатель первого приза и приз за лучшую режиссуру театрального фестиваля «Карагод» (Гомель, Беларусь) за спектакль «ДК Данс», обладатель Гран-при фестиваля «Мимолет» за спектакль «ДК Данс».

Общая информация

Название театра, «ИнЖест», имеет несколько значений:

  1. Иноземцев + жест (zhest);
  2. Иной жест, внутренний жест, не-жест;

Пристрастия и творческие принципы театра «ИнЖест» можно определить следующим образом: делать только то, что нравится, независимо от колебаний интересов публики и начальства; не сковывать себя литературными, драматическими, жанровыми и стилевыми рамками; тело первично — это самое близкое, что есть у человека; надо удивлять и удивляться, излишняя уверенность в понимании окружающего мира — вредна; в сфере интересов: гротеск, буффонада, карнавал, архаические, ритуальные и первичные формы театра, современное синтетическое искусство, импровизация, различные формы психофизического тренинга.[]

История

Жест

Театр «Жест» был основан в 1980 году студентами Минского института культуры Вячеслав Иноземцев, Галиной Ерёминой, Татьяной Цурко, Сергеем Швецом, Сергеем Масько, студентом из Болгарии Иваном Минчевым и другими. За время существования театра было поставлено более 15 спектаклей.

В 1995 году произошло знакомство театра «Жест» с техникой танца Буто на уоркшопе[прояснить] Юмико Ёсиокой в Германии. В том же году, актерами театра «Жест», начинает разрабатываться оригинальная система тренинга «Танцы Зверей».

В 1998 года выходит спектакль «REVERSIO» (I часть). Театр «Жест» принимал участие в международных театральных фестивалях и совместных проектах в Беларуси, Киеве, С.-Петербурге, Москве, Риге, Одессе, а также в Германии, Швейцарии, Нидерландах, Польше, Швеции, Австрии. С ноября 2001 года Вячеслав Иноземцев участвует в международном Буто — проекте «TEST LABOR of TEN PEN Chii» с Юмико Ёсиокой и Йоахимом Мангером.

В феврале 2000 года актеры «Жеста» и музыканты группы «Плато» при участии Театра юного зрителя осуществили Буто-акцию «ЁЛКА У».

ИнЖест

С мая 2001 года «Жест» называется — «ИнЖест» (Иной Жест).

Репертуар

Спектакли

  • 2010 — Доступ к телу - Жанр: техника Буто

«Доступ к телу» ― своего рода биография. Конечно, не «родился, учился», но какие-то опорные точки творческой жизни. Есть что вспомнить, о чем подумать: что было, чего не было, чего хотелось, но не случилось или случилось, но не так. Всю жизнь я занимался одним делом: дом-репитиция, репитиция-дом, спектакли. Иногда поездки, гастроли, фестивали. Театральные люди чаще всего достаточно замкнутые. Для меня моя история ― это история того, чем я занимался. Поэтому «Доступ к телу» ― спектакль о спектаклях. — Вячеслав Иноземцев, интервью Татьяне Артимович[3]

— Какой смысл вы вложили в название юбилейного спектакля «После…» После чего?


— Как ни крути — даты давят. Театру (незаметно прошло) — четверть века. Что после этого? Будет что-то или нет? И в самой идее спектакля есть момент остановки, преграды, преломления. Все в мире, в природе, во вселенной строится таким образом, что в какой-то момент упирается в какую-то точку, за которой неизвестность. И мы не знаем, конечная ли эта точка или начало чего-то нового. Я никогда не мучился с названиями своих спектаклей. Обычно они возникали естественно, сами собой. А тут я перебрал очень много вариантов. И остановился в итоге на этом странном слове.

— Вячеслав Иноземцев, интервью «Беларусь сегодня»[4]

…Спектакль «ДК Данс», например, возник из совершенно реальной ситуации. Мы как-то участвовали в детском новогоднем представлении. За кулисами я зацепился за что-то и упал с больших ходулей. Представляете, лежишь себе в костюме, в маске. Нелепо. Самостоятельно подняться не можешь. «ДК Данс» — простая реализация данной ситуации. Был Карнавал. Один из героев упал. Как встать? Не знаешь. Что же делать? Можно ползать, пытаться делать какую-то акробатику. Но ты все равно остаешься на этом полу. И тут появляется другой человек. Он гений. Оказывается, для того чтобы подняться, нужно лишь подрезать ходули.
В то же время в спектакле, естественно, присутствует условность. Почему мне и дорог «ДК Данс». В нем есть так характерное для современного театра балансирование между условным образом и реальностью. — Вячеслав Иноземцев, интервью «Вечерний Минск»[5]

Участие в проектах

  • 2013 — открытый форум пластических и танцевальных театров Беларуси «ПлаSтформа-Минск-2013» — Минск, Беларусь
  • 2011 — «STREAM Festival» — Вроцлав, Польша
    • спектакль «Щель» — сопродукция театра «ИнЖест» (Вячеслав Иноземцев) и «Teatra Formy» (Юзеф Маркоцки)
    • спектакль «Пандора» — интернациональный польско-немецко-белорусский проект «Teatra Formy» с участием Вячеслава Иноземцева.
  • 2011 — VI Международный фестиваль хореографического искусства «Сожскi карагод» — Гомель, Беларусь
  • 2011 — участие в проекте BackStage — недельный мастер-класс в Минске с участием студии театра с последующим показом буто-перфоманса «Городские Цветы» — Минск, Беларусь
  • 2002 — «Карагод» — Гомель, Беларусь
  • 2002 — «Resonant Wave»  — Берлин, Германия
  • 2002 — фестивали пластических театров «Х-ТРАДИЦИЯ» — Минск, Беларусь
  • 2001 — «Winter and Summer camp» c SU-EN Butoh Company — Швеция — Беларусь
  • 2001 — «Арт сессия» — Витебск, Беларусь
  • 2001 — проекты с театром «SU-EN Butoh company» — Швеция
  • 2001 — фестивали пластических театров «Х-ТРАДИЦИЯ» — Минск, Беларусь
  • 2001 — фестиваль перформансов «Навінкі 2001» — Минск, Беларусь
  • 2000 — «Festival sztuki bialoruskiej» — Познань, Польша
  • 1999 — «Ex…it!99» — Германия — Польша
  • 1999 — «Things-time-theatre» — Нидерланды
  • 1999 — фестиваль перформансов «Навінкі 1999» — Минск, Беларусь
  • 1999 — БУТО-данс проекты с театром «ТАТОЭБА» — Германия — Япония
  • 1998 — «OstWest»  — Бонн, Германия
  • 1989 — фестивали пантомимы «БЛАЗАН»— Минск, Беларусь
  • 1987 — фестивали пантомимы «БЛАЗАН»— Минск, Беларусь

Примечания

  1. ↑ Гран-при — у театра из Минска // 7 дней : газета. — 2006. — 29 июня (№ 26). — С. 18.
  2. ↑ Из статьи «Пойте и смейтесь на карнавале!» от 25 Август 2006 года в газете «Вечерний Минск» http://www.vminsk.by/news/17/39991/ Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine
  3. ↑ Вячеслав Иноземцев: «Театр в первую очередь для людей» — inzhest (недоступная ссылка)
  4. ↑ Из статьи «Ложечка дегтя от Вячеслава Иноземцева» в «Беларусь сегодня» от 4 апреля 2006. http://www.sb.by/post/51271/
  5. ↑ Из статьи «Театр иного жеста, или их профессия — удивлять» в «Вечерний Минск» от 09 Февраль 2006 года. http://www.vminsk.by/news/17/38517/ Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine

Ссылки