Жорж-Пьер Сёра́ — французский живописец-импрессионист, основатель неоимпрессионизма, создатель оригинального метода живописи под названием «дивизионизм», или «пуантилизм».
Интерье́р — в теории архитектурной композиции — вид изнутри на какой-либо объект, противоположно понятию экстерьер — вид снаружи на здание, сооружение. Соответственно: план — вид сверху, плафон — вид снизу вверх, фасад — вид спереди, сзади, сбоку, ракурс — вид с угла. В более узком значении интерьер — композиция внутреннего пространства здания с элементами обстановки предметно-пространственной среды. В иных формулировках: архитектурное и художественное оформление внутреннего пространства здания, обеспечивающее человеку эстетическое восприятие и благоприятные условия жизнедеятельности; внутреннее пространство здания или отдельного помещения, архитектурное решение которого определяется его функциональным назначением.
Импрессиони́зм — одно из крупнейших течений в искусстве последней трети XIX — начала XX века, зародившееся в живописи Франции, а затем распространившееся по всему миру и охватившее разные виды искусства. Представители импрессионизма стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления.
Поп-а́рт — течение в авангардном искусстве стран Западной Европы и США конца 1950—1960-х годов, возникшее в качестве реакции на живопись абстрактного экспрессионизма. «Как следует из названия, представители этого течения стремились создавать „естественное, популярное искусство“ из объектов самой жизни, не отделяя его от обыденной действительности». В качестве основного предмета своего творчества представители поп-арта использовали обыденные вещи и продукты массового потребления, придавая им необычное содержание путём различных трансформаций, удвоений, бесконечных повторений и других комбинаторных приёмов. Фактически это течение в искусстве подменило традиционное изобразительное творчество демонстрацией тех или иных объектов массовой культуры или вещественного мира.
Пуантилизм, или дивизионизм , — живописная манера, основанная на технике письма мелкими точечными мазками почти чистых красок. На основе «разделительной манеры» в конце XIX века в среде художников Франции сложился определённый способ изображения, а на его основе — одно из художественных течений постимпрессионизма. Другое название — неоимпрессионизм, термин, который в 1886 году ввёл французский критик Феликс Фенеон в статье для бельгийского журнала «Современное искусство».
Лучизм — оригинальная художественная теория и течение в живописи русского авангарда 1910-х годов, одно из ранних направлений абстракционизма.
Иоахим Патини́р, Патени́р — фламандский живописец эпохи Северного Возрождения, один из основоположников европейской пейзажной живописи. Создатель «панорамного стиля» нидерландского пейзажа (Weltlandschaft).
Анто́н Па́влович Лосе́нко, Лосе́нков — русский живописец, рисовальщик и педагог. Центральный представитель классицистической школы второй половины XVIII века, основоположник традиции исторической живописи. Академик и профессор, директор Императорской Академии художеств.
Постимпрессиони́зм — «наименование периода и общее название различных течений в живописи конца XIX — начала XX века, главным образом французской, сложившихся после импрессионизма: дивизионизма, кубизма, орфизма, пуризма, символизма, фовизма, экспрессионизма. Иногда понятие „постимпрессионизм“ определяют уже: исторический период развития французской живописи от последней выставки художников-импрессионистов, состоявшейся в 1886 году, до 1906 года — начала кубизма и фовизма». В иных формулировках: художественное направление, условное собирательное обозначение неоднородной совокупности основных направлений в европейской живописи; термин, принятый в искусствознании для обозначения магистральной линии развития французского искусства.
Группа «Наби́» — французская художественная группа, основана Полем Серюзье в Париже в 1888 году с целью «плодотворного развития символического синтетизма Поля Гогена». Набиды представляли собой одно из течений французского постимпрессионизма и символизма в искусстве конца XIX — начала XX веков.
Леони́д Алекса́ндрович Тишко́в — российский художник и писатель, представитель постконцептуального направления в искусстве. Основываясь на концептуальных идеях, художник ставит в своем искусстве вопросы бытия, акцентируясь на особом онтологическим статусе искусства. Широко использует в изобразительном искусстве литературную составляющую, комментируя инсталляции и объекты, сопровождая их текстами, альбомами и книгами с автобиографическими и вымышленными историями.
Наи́вное иску́сство — одно из направлений примитивизма XVIII—XXI веков, включающее как самодеятельное искусство, так и изобразительное творчество художников-самоучек.
«Впечатление. Восходящее солнце» — картина Клода Моне, написанная в 1872 году с натуры в старом аванпорте Гавра и давшая название художественному течению под названием «импрессионизм». Сейчас находится в музее Мармоттан-Моне в Париже.
Миша Шаевич Брусиловский — советский и российский художник, живописец, монументалист, график. Член Союза художников России, Заслуженный художник Российской Федерации, почётный член Российской академии художеств, Почётный гражданин Свердловской области, лауреат премии имени Г. С. Мосина и премии Губернатора Свердловской области «За выдающиеся достижения в области литературы и искусства».
Синхроми́зм — художественное направление в живописи, основанное в 1912 году американскими художниками Морганом Расселлом и Стэнтоном Макдональдом-Райтом; одно из первых в современном искусстве США. Отличительными чертами полотен синхромистов являлись насыщенные, яркие цвета и геометрические формы с ярко выраженными гранями. Работая над написанием картин, синхромисты, по их собственному признанию, использовали цвета по аналогии с музыкальными нотами, превращая свои произведения в «симфонии на холсте».
Искусство постмодернизма — комплекс стилей в художественном искусстве, характерный для мышления постмодернизма.
Юг де Бомон ― французский живописец и гравёр.
Абстрактный импрессионизм — направление современного искусства зародившееся в 1950-х годах, одно из ответвлений абстрактной живописи, где небольшие мазки или нанесение краски на холст с помощью шпателя создают и структурируют всю площадь картины. Абстрактный, в названии направления, означает беспредметность, нефигуративность искусства, данная форма изобразительной деятельности, не ставит своей целью имитацию или отображение визуально воспринимаемой реальности.
«Зимний взят!» — картина советского художника Владимира Серова, посвящённая событиям штурма резиденции Временного правительства во время Октябрьского вооружённого восстания в Петрограде. Она находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи и в советское время выставлялась в её постоянной экспозиции. Полотно считается одним из лучших произведений художника. Картина лаконична, лишена атрибутов внешнего действия, но, по убеждению советских искусствоведов, удачно и правдиво раскрывала через бытовой эпизод эпоху революционных потрясений. Действие происходит на Иорданской лестнице Зимнего дворца. У её подножия художник изобразил двух активных участников закончившегося сражения за резиденцию Временного правительства — солдата и ополченца Красной гвардии, которые, по мнению советских искусствоведов, олицетворяли союз рабочего класса и трудящегося крестьянства. Среди достоинств полотна: мастерство раскрытия характеров, тщательность исполнения деталей, «выразительная» простота.
«Капу́стница» — картина русского, советского и американского художника Николая Фешина. В 1909 году она стала его дипломной работой на выпускном курсе Высшего художественного училища при Императорской академии художеств. Художник получил за неё золотую медаль. Кандидат искусствоведения Галина Тулузакова называла эту картину «самой значительной и гармоничной» многофигурной композицией художника. «Капустница» — одна из всего четырёх больших жанровых работ Николая Фешина. В настоящее время она входит в коллекцию и представлена в постоянной экспозиции Научно-исследовательского музея Российской академии художеств в Санкт-Петербурге.
Э. Вюйар. Первые шаги, около 1890, Музей искусств Далласа
А. Ле Сиданэ. Столик в сумерках (1921)