Каменский, Алексей Васильевич

Алексей Каменский
Каменский в своей мастерской на Плющихе, Москва, 2001
Имя при рождении	Алексей Васильевич Каменский
Дата рождения	30 июня 1927(1927-06-30)
Место рождения	Сухум, Социалистическая Советская Республика Грузия, ЗСФСР, СССР
Дата смерти	25 октября 2014(2014-10-25)[1][2] (87 лет)
Место смерти	Москва, Россия
Страна	СССР  Россия
Род деятельности	деятель искусств, художник
Жанр	художник живописец график
Стиль	экспрессионизм абстракционизм информель
Учёба	МСХШ МГХИ им. Сурикова
Медиафайлы на Викискладе

Алексе́й Васи́льевич Каме́нский (30 июня 1927, Сухум, Социалистическая Советская Республика Грузия — 25 октября 2014^[1][2], Москва^[3]) — советский и российский живописец и график — нонконформист второй половины ХХ — начала XXI века. В сериях камерных, часто многослойных живописных и графических работ чередовал метод широкого обобщения фигуративных сюжетов с приёмами чистой абстракции. Работы Каменского есть в Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее Востока, Тульском художественном музее, других музеях России, в частных собраниях в России, Швейцарии, Франции, Германии, и даже Норвегии.

Алексей Каменский родился в 1927 году в городе Сухуми в семье известного поэта-футуриста Василия Каменского^[4]. Мать будущего художника — певица и педагог Августа Алексеевна Касторская^[5][6]. Дед — композитор, педагог, хормейстер, музыкальный теоретик Алексей Васильевич Касторский. В Сухуми они переехали незадолго до рождения Алексея и купили там дачу на Батарейной горе. Алексей начал рисовать с самого детства — у потомков сохранились его рисунки того времени. В 1934 году семья решила переехать в Москву, чтобы дать ребёнку хорошее образование. В конце 1934 года дача в Сухуми была продана. Перед тем как отправиться в Москву, Алексей с матерью в 1935 году переехали к Василию Каменскому в село Троица в 50 км от Перми. Они провели там несколько месяцев. Алксей сочинял маленькие рассказы, которые сам иллюстрировал — они сохранились. В конце 1935 — начале 1936 года сначала мать Алексея, а потом и он сам уехали из Троицы в Москву.

В Москве Алексей Каменский с матерью Августой Алексеевной Касторской и её родителями поселились в коммунальной квартире на первом этаже 2-этажного дома в Ружейном переулке (этого дома сейчас нет). Касторская преподавала пение, занималась с учениками и на дому. Соседские мальчишки, рассказывал Каменский, написали на стене их дома "здесь живёт «Уи» — по звукам из вокального упражнения, которое пели ученики.

Каменский начал заниматься в кружке изобразительных искусств при Доме пионеров в переулке Стопани. В 1939 году он поступает в только что открывшуюся Московскую среднюю художественную школу. Он занимается также музыкой под руководством деда, играет с ним и матерью в шахматы.

В 1941 году, сразу после начала войны, школа была эвакуирована в Башкирию. Преподаватели и ученики оказались в селе Воскресенском за горами Мугоджарами. В эвакуацию отправилась и мать художника; в местной школе она преподавала музыку.

«В детстве меня беспокоила кажущаяся неполноценность изобразительного искусства рядом с музыкой и литературой, но потом я примирился с этим». (А. К., 1991).

Весной 1943 года школа возвращается в Москву. В 1944 году Каменский из-за болезни легкого месяц не ходил в школу. Болезнь он называл «большой удачей» — в этот месяц он впервые прочел письма Ван Гога, том высказываний знаменитых художников нового и новейшего времени. В 1945 году, сразу после окончании МСХШ, Алексей поступает в художественный институт им. В. И. Сурикова. Государство все больше брало на себя управление культурой и насаждало социалистический реализм, западное искусство было объявлено враждебным и вредным. Годы учёбы в институте Алексей Каменский всегда называл самым тяжелым периодом в своей творческой биографии. Он тогда подумывал о смене профессии — рассматривал варианты журналист, композитор, энтомолог.

«После шести лет обучения в Суриковском институте пришлось потратить не меньше времени на то, чтобы вернуться к утраченному ощущению цельности. В этом помогло понятие „свет“. Световой луч обрисовывает предмет, по пути к глазу он обрастает рефлексами, и, наконец, всё сливается в общий световой поток. Я понял, что свет лично для меня — голубой, и что он — един». (А. К., 1991).

С середины 1950-х годов, с наступлением «оттепели», в СССР выходит сразу несколько изданий, посвящённых художникам нового времени, от Эдуара Мане до Пикассо^[7]. Алексей Каменский знакомится с искусством западных мастеров, исследует новые изобразительные приёмы. Он всегда очень много ходил по выставкам и постоянно делал в блокноте копии-зарисовки выдающихся мастеров. При это он пытался не столько воспроизвести чью-то работу, сколько понять её структуру, построение. Так появился цикл штудий^[8]. Сохранилось несколько сотен сделанных Каменским копий.

«Оттепель» давала новые возможности для знакомства с западной культурой. В 1956 году в ГМИИ им. А. С. Пушкина в Москве прошла выставка Пабло Пикассо, организованная при деятельном участии Ильи Эренбурга^[9]. Появились возможности и самому выставляться. Весной 1957 года Каменский участвует в 3-й выставке произведений молодых художников Москвы и Московской области^[10].

В том же, 1957 году, в Москве состоялся VI Всемирный фестиваль молодёжи и студентов. С 30 июля по 20 августа в ЦПКиО имени Горького была организована Международная выставка изобразительного и прикладного искусства (в рамках культурной программы Фестиваля молодежи)^[11].

С 20 июля по 20 августа 1957 в Москве, в Академии художеств СССР прошла Всесоюзная выставка произведений молодых художников к VI Всемирному фестивалю молодежи и студентов^[12]. В ней участвовало 624 художника, в том числе, Эрик Булатов, Даниэль Митлянский, Дмитрий Плавинский, Оскар Рабин, Иван Чуйков.

25 июля 1959 года в московском парке Сокольники открылась Первая национальная промышленная выставка США; её за 6 недель посетило почти 3 миллиона человек. Среди прочего, здесь были показаны картины и скульптуры известных американских мастеров, включая А. Колдера, Ст. Дэвиса, Ильи Болотовского, А. Горки, М. Ротко, Дж. Поллока^[13][14]. Национальная выставка Франции в 1961 году открыла новый мир искусства XX века; на примере первых имен в искусстве модернизма в СССР узнали о таких явлениях, как абстракционизм, сюрреализм, экспрессионизм: «Эйфелева башня^[фр.]» / фр. Tour Eiffel Робера Делоне, абстракции Жоржа Матьё, работы позднего Пикассо.

Но уже в 1962 году, когда в московском Манеже Никита Хрущёв устроил скандал на выставке «30 лет МОСХа», стало ясно, что мечты о свободном искусстве в СССР несколько преждевременны.

В 1958 году Каменский принят в Союз художников. Теперь должность преподавателя в основанном в 1934 году Заочном народном университете искусств (ЗНУИ) даёт постоянный заработок. Педагоги по почте получали бандероли с работами учеников и по почте же отправляли им консультации. Нередко оказывалось, что студент учится и одновременно отбывает срок. Работы присылали со всей страны. Каменский вспоминал одну из них, присланную из Средней Азии, с подписью «Автопортрет на куче навоза». Позже Каменский некоторое время преподавал и в Полиграфическом институте.

Каменский постоянно делал наброски — за столом в гостях, в транспорте, в поездках по стране. Сохранилось много работ, сделанных в Средней Азии, где он был несколько раз, в Крыму. Он создал большой цикл зарисовок в цирке, в зоопарке, на тренировках борцов, жонглеров, гимнастов, наездников. Чаще всего набросок делался быстро, несколькими выразительными линиями, после чего Каменский мог взять следующий лист и приняться за ту же тему снова, чтобы зтаем найти самый лаконичный и выразительный вариант. Каменский, как он сам это объяснял, таким повторением «учился рисовать именно эту картину». Избранные наброски Каменский превращал в работы маслом — перед этим следовала целая серия подготовительных эскизов, в которых первоначальный набросок упрощался и обобщался разными способами. Постепенно проясняется собственная концепция творчества: «Впечатление „раскалывает“ натуру. Задача художника собрать расколовшиеся куски на картинной плоскости по-новому».

Среди работ Каменского, помимо масла — пастели, акварели, рисунки цветными карандашами, углем, тушью.

«Я не придаю слишком большого значения содержанию, психологии, настроению. В своих внутренних рассуждениях я не останавливаюсь перед словом „бессмысленность“, так как, по-моему, только бессмысленность по-настоящему бескорыстна». (А. К., 1991).

С середины 1970-х до конца 1980-х художник создаёт иллюстрации к детским сказкам, в основном, в технике темперной живописи. Это была работа для заработка, заказы на такие иллюстрации предоставлял художникам МОСХ (Московский союз художников), а система их получения называлась «гарантированная зарплата». Каменский, всегда оставаясь абсолютно «антисоветским» человеком, тем не менее признавал, что для художников советское государство в материальном плане довольно неплохие условия.

В середине семидесятых удаётся устраивать небольшие однодневные выставки и квартирники; — возможность познакомить со своими работами узкий круг коллег и просвещённых зрителей.

В конце 1980-х Алексей Каменский даёт выход юношескому увлечению и иллюстрирует мировую поэзию. Старается с помощью рисунка воспроизвести основную идею произведения: неустанно рисует варианты к стихам Велимира Хлебникова, Владимира Маяковского, Василия Каменского, Валерия Брюсова, Поля Элюара, Андре Бретона. С этого времени Каменского чаще приглашают участвовать в зарубежных выставках.

Полотна художника попадают в коллекции Германии, Франции, Норвегии, США, Швейцарии. Организуются персональные выставки А. Каменского.

24 октября 2014, около 22 часов, Алексей Васильевич Каменский скончался в своей квартире в Москве, где он жил вместе с сыном и его семьей. Похоронен на Введенском кладбище (23 уч.)^[15].

Первая в России посмертная персональная выставка Алексея Каменского открылась 30 июня 2017 года в Москве, в Nadja Brykina Gallery на Мясницкой. Следующая — осенью того же года в выставочном зале журнала «Наше наследие».

2017, 12 — 29 сентября, Москва. «Чаепитие у Каменского. К 90-летию художника Алексея Васильевича Каменского (1927—2014)». Графика из частного собрания. Выставочный зал журнала «Наше наследие».

2017, 30 июня — 15 июля, Москва. Nadja Brykina Gallery «Алексей Каменский. 1927—2014».

2014, весна. Выставка в галере «Проун»

2011, февраль, Москва. «Алексей Каменский. Пастели». Работы, созданные в 1960—1980-е годы. Галерея «2.36»

2011, Москва. «Работы на бумаге», открытый клуб

2009, осень, Москва. Выставка в галерее А3

2009, март-апрель, Москва. Галерея «На Солянке»

2007, июнь, Москва. «Лики времени. Литературные образы и впечатления в графике и живописи Алексея Каменского». Гостиная Музея Андрея Белого на Арбате

2007, Цюрих. Алексей Каменский. Ретроспектива. Галерея Нади Брыкиной

2007, Кострома. Муниципальная художественная галерея.

2006, Москва. Выставка в выставочном зале журнала «Наше наследие»

1998, Москва. Алексей Каменский, Михаил Крунов. Выставочный зал на Профсоюзной.

1998, Москва. А. Каменский, В. Николаев, ЦДРИ.

1980-е, 2-я половина, Москва. Выставка в Доме художника на Кузнецком, 11

2021, 17-20 сентября, ярмарка Cosmoscow. Москва, Манеж. Работы Алексея Каменского, Марлена Шпиндлера и Владимира Андреенкова из собрания Nadja Brykina Gallery.

2017-2018, 13 декабря — 26 января, Москва. Nadja Brykina Gallery. «Художники-нонконформисты Владимир Андреенков, Алексей Каменский, Андрей Красулин, Борис Отаров, Николай Маркаров, Марлен Шпиндлер… (и др.)»

2017, октябрь-ноябрь, Москва. Галерея «Ковчег». Выставка «Красный. Октябрь» («красный цвет без политических и этнографических коннотаций»).

2011. Москва, Государственный музей Востока. «Паломники в страну Востока».

Произведения российских художников XX — начала XXI века

из собрания Государственного музея Востока и частных коллекций.

2008, 13-25 мая, Москва, Галерея А3. «Без названия». Алексей Каменский, Евгений Вахтангов, Андрей Гросицкий, Владимир Опара, Клара Голицына и другие.

«Картина без названия — это прекрасная возможность для зрителя начать восприятие со зрительных ощущений. Название может оказаться столь значительным, что может увести зрителям от самого главного — пластического смысла картины» (А. К., из каталога к выставке)

2005, 10-18 декабря, Москва, Центральный дом художника. Выставка-ярмарка «Полвека советского искусства (1930—1980-е гг.)». Работы представила галерея «Д`АРТ».

1996, 16 мая — 9 июня, Москва, галерея «Нагорная», галерея «Эстетик». «ПУТИ. Абстракция на пороге нового века».

1991. Москва, Государственная Третьяковская галерея. «Другое искусство».

1989-1990. Групповые выставки в Болгарии и Польше.

1987. Москва, Творческое объединение «Эрмитаж».

• Абстракция. 1969. Бумага, пастель. 30,1 × 42 см
• Аквариум. 1969. Бумага, пастель.19.2 × 21.4 см
• Аквариум, 1970. Картон, пастель 50 × 58.5 см
• Вечернее кафе, 1971. Бумага, масло.
• Голицыно. 1974. Бумага, пастель. 29,5 × 21 см
• Закат. 1989. Бумага, тушь 30,7 × 43.0 см
• Портрет, 1989. Бумага, пастель, 29,3 × 27 см. Частная коллекция, Москва
• Огонь в камине. No. 6, 1996. Холст, масло 73 × 54 см.
• Море вечером, 1998. Холст, масло 40 × 50 см
• Закат в горах, 1999. Холст, масло 60 × 80 см.
• Деревья и фигуры, 1989. Пастель, 25х35, из Коллекции Игоря Катаева, Пермь

• Александр Щербинин. Живописные идеи художника Алексея Каменского // «Журнал "Собрание. Искусство и культура"» : журнал. — М., 2020. — № 11 (56), март.
• Алексей Каменский. Удаляя лишнее / Автор проекта Юрий Петухов. — Москва: ModernArtConsulting, 2017. — 248 с. — 500 экз. — ISBN 9785894490519.
  • Воспоминания внучки А. В. Каменского Марианны Каменской из книги «Удаляя лишнее»
  • Воспоминания художницы Кати Демьяновой из книги «Удаляя лишнее»
  • Статья Дмитрия Смолева в The Art Newspaper Russia в связи с выходом новой книги о Каменском.
• Alexei Kamensky / Вступительная статья Урса Хенера / Urs Haner. — Цюрих: Nadja Brykina Gallery, 2003. — 421 с. — ISBN 5901401204.

• "Чистое впечатление" / Статья про А.В. Каменского в журнале "Русская Швейцария. — декабрь 2007.
• Алексей Васильевич Каменский / Вступительная статья Анны Чудецкой. — М.: Фонд Modern Art Consulting, 2005. — 64 с. — 500 экз.
• Избранная поэзия русских и французских авторов. Иллюстрации Алексея Каменского. Alexei Kamensky Illustrations - Poesies choisies d'auteurs Russes et Français / Nadja Brykina. — Zurich: Brykina Gallery, 2007. — Т. 1. — 336 с. — 500 экз. — ISBN 9783952315569. Архивная копия от 23 марта 2013 на Wayback Machine (рус.) (фр.)
• Избранная поэзия русских и французских авторов. Иллюстрации Алексея Каменского. Alexei Kamensky Illustrations — Poesies choisies d'auteurs Russes et Français / Nadja Brykina. — Zurich: Brykina Gallery, 2007. — Т. 2. — 604 с. — 500 экз. — ISBN 9783952315576. Архивная копия от 23 марта 2013 на Wayback Machine (рус.) (фр.)
• ДИАЛОГИ. DIALOGUES. Русские и французские поэты конца 19 – начала 20 века в иллюстрациях художника Алексея Каменского. — СПб.: "Редкая книга из Санкт-Петербурга", 2012. — 96. с.
• Саша Балашов. Алексей Васильевич Каменский. — М.: Agey Tomesh, 2007. — 232 с. — (Новая история искусства). — ISBN 9785910020164.
• Михаил Красилин. Скрытое искусство Алексея Каменского // «Наше наследие» : журнал. — М., 2008. — № 87. — ISSN 0234-1395.
• Саша Балашов: Прощальное слово — «Каменский. Светлая память»

• О. Шихирева, Ж.-К. Маркадэ, М. Тухман, А. Боровский и др. Абстракция в России. XX век (комплект из 2-х книг + CD-ROM). — СПб.: Palace Editions, 2001. — 814 с. — (Государственный Русский музей / альманах). — ISBN 5933320595.
• Знаковая линия. Каталог выставки. М., Галерея «2.36», 2007. 168 с.
• Русская и европейская графика XX века. М., Галерея «2.36», 2009. 416 с.
• Ревизия материала. Каталог выставки, Государственная Третьяковская Галерея. М., 2005. 138 с.
• Каталог «Вместо предисловия. Часть первая». «Галерея 2.36», М., 2007.
• Андрей Диллендорф. Владимир Ильющенко. Алексей Каменский. Ирина Лаврова. Лючио Поцци. Игорь Пчельников. Лиз Тонт. Марианна Эльконина. Маргарита Юркова : Каталог выставки / Составитель Е. А. Лисенкова. — М.: Советский художник, 1991. — 72 ненум. с. — 1500 экз. — ISBN 5269007177.
• Неофициальная встреча Каталог к выставке в Государственном Русском музее. Из коллекции Н. Брыкиной, Швейцария. Palace Editions, СПб. 192 с.

• Алексей Мокроусов. Открылась выставка мэтра неофициального искусства Алексея Каменского. Формальный поиск был для него инструментом познания мира // Ведомости. — 02 июля 2017. Открытие выставки «Алексей Каменский : 90 лет : 1927—2014» состоялось 30 июня 2017 года в Nadja Brykina Gallery (Мясницкая ул., д. 24/7, строен. 2). Смотреть видео этого события (автор _?_, продолжительность 6 минут)
• Выставка «Алексей Каменский. Пастели». Работы, созданные в 1960-е — 1980-е годы. Галерея 2.36, февраль 2011 года. Для просмотра других живописных и графических работ А. Каменского нужно перейти с этой страницы по ссылке: > Художники > Алексей Каменский.
• Выставка «Лики времени. Литературные образы и впечатления в графике и живописи Алексея Каменского». Июнь 2007 года; гостиная Музея Андрея Белого на Арбате (фоторепортаж).
• Вернисаж выставки А. В. Каменского в галерее «На Солянке» 31 марта 2009 ВИДЕО, 17 мин. 45 с. (небольшое выступление художника с 5 мин. 10 с.); ТЕКСТ рецензии.
• Фото 1988 года: Алексей Каменский с художниками: Н. Андроновым, А. Красулиным, Ю. Злотниковым и др. на выставке в Московском ЦДХ