«Поцелуй», первоначальное название «Влюблённые» , — картина австрийского художника Густава Климта. Написана в 1908—1909 годах, считается ключевым произведением «золотого периода» творчества художника. «Поцелуй» — одно из самых популярных произведений художника и живописи австрийского модерна благодаря активному репродуцированию.
Гу́став Климт — австрийский художник и декоратор, один из самых ярких представителей венского модерна. Живописец и график, мастер оформления архитектурного интерьера. Один из основателей Венского сецессиона и участник Венских мастерских. Его монументально-декоративные и живописные произведения отличают стилизация, символизм и эротизм.
«Портрет Адели Блох-Бауэр I» (1907) — картина австрийского художника Густава Климта, самый известный из его портретов. Известна также как «Золотая Адель». Картина считается одним из самых значительных произведений австрийского югендстиля и Густава Климта, который в этом портрете на пике своего «золотого периода» с неслыханной радикальностью осуществил прорыв в модерн. Популярность портрету также обеспечила громкая история его реституции в 2006 году из венской государственной галереи Бельведер наследнице Блох-Бауэров Марии Альтман и последующей его продажи в США за рекордные 135 млн долларов США.
«Наде́жда I» — аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта. Считается искусствоведами важной вехой в его творчестве, когда в аллегорических работах он впервые обратился к теме жизни и смерти и отношений между мужчиной и женщиной.
Густав Учицки — австрийский кинооператор, кинорежиссёр, который также работал в Германии.
«Дома в Унтерахе близ Аттерзе» — пейзаж австрийского художника Густава Климта, созданная в 1916 году. Унтерах-ам-Аттерзе — австрийская деревня, расположенная в юго-западной части Верхней Австрии, в Зальцкаммергуте, на южном берегу озера Аттерзе. Густав Климт многие годы проводил лето на Аттерзе, ставшем популярным курортом венской буржуазии после того, как императорский двор облюбовал Бад-Ишль в качестве летней резиденции. На Аттерзе Климт написал более полусотни пейзажей.
«Портрет Эмилии Флёге» — картина австрийского художника Густава Климта, портрет его ближайшей подруги, датированный 1902 годом, но в действительности законченный в 1904 году. По словам художественного критика Людвига Хевеши, увидевшего ещё не законченную работу Климта на XVIII выставке Венского сецессиона в 1903 году, портрет «явился как будто из синецветного мира майолики и мозаики», а дама на нём выглядела в синем, зелёном и золотом «японизирующей и фаянсирующей». Хранится в Музее города Вены.
«Водяные змеи II» — картина австрийского художника Густава Климта. Создана в 1904—1907 годах и относится к «золотому периоду» творчества художника. «Водяные змеи II» завершают тематический цикл картин Климта с водяными нимфами: «Движущаяся вода» (1898), «Серебряные рыбки» (1899), «Медицина» (1901), «Золотые рыбки» (1902) и «Водяные змеи I» (1907). По мнению художественного критика Людвига Хевеши, эти картины являются эротическим «побочным продуктом» «факультетских картин» и «Бетховенского фриза». Австрийский коллекционер и основатель музея Рудольф Леопольд считал «Водяных змей II» шедевром художника, сравнимым с «Золотой Аделью».
«Портрет Адели Блох-Бауэр II» — крупноформатная картина австрийского художника Густава Климта. Относится к позднему, декоративно-экспрессионистскому периоду творчества художника, когда под влиянием французских художников он окончательно отошёл от своего характерного «золотого стиля». Адель Блох-Бауэр — единственная из венских дам, для которой Климт написал два портрета. В 1913 году портрет Адели Блох-Бауэр II участвовал в XI Международной художественной выставке в Мюнхене. Многие климтоведы признают второй, «цветистый» портрет Адели Блох-Бауэр более значимой вехой в истории венского модерна, чем «золотой», и с него отсчитывают зрелый этап портретной живописи Климта.
«Яблоня II», также «Зелёная яблоня» — незаконченный пейзаж австрийского художника Густава Климта 1916 года. Относится к позднему периоду творчества художника и отражает в манере письма его увлечение творчеством Ван Гога. Картина получила известность в XXI веке в связи с её ошибочной реституцией австрийским государством в 2001 году наследникам законной владелицы другого пейзажа Климта — «Роз под деревьями», о чём стало широко известно в 2015 году. Если бы не трагический исторический фон, путаница c двумя пейзажами Климта, по мнению газеты Wiener Zeitung, могла бы стать достойным сюжетом для комедии ошибок.
«Розы под деревьями» — пейзаж кисти австрийского художника Густава Климта. Как и многие другие работы художника, картина была принудительно изъята в нацистской Германии у собственницы, ставшей впоследствии жертвой Холокоста, а в 1980 году была приобретена Музеем Орсе и являлась единственным произведением Климта в собственности Франции. В феврале 2022 года Франция вернула «Розы под деревьями» наследникам собственницы.
«Шёнбруннский пейзаж» — картина австрийского художника Густава Климта, датируемая 1916 годом. пейзаж с изображением фонтана «Нептун» в нижней части дворцового парка в Шёнбрунне является единственным изображением Вены в творчестве художника.
«Аллея к замку Каммер», также «Аллея в парке перед замком Каммер» — пейзаж австрийского художника Густава Климта, обнаруживающий влияние Ван Гога и в частности сходство с его работой «Большие платаны» 1889 года. Замок на воде Каммер в Шёрфлинге на берегу озера Аттерзе, традиционном месте летнего отдыха художника, присутствует ещё на четырёх его пейзажах под общим названием «Замок Каммер на Аттерзе», на которых он изображён уже со стороны воды.
«Чёрная шляпа с перьями» — женский портрет работы австрийского художника Густава Климта. Необычное очарование модели и её модный головной убор сближают картину с другим климтовским портретом незнакомки — «Дамой в шляпе и боа из перьев».
«Маковое поле» — пейзаж австрийского художника Густава Климта. Изображённое на картине маковое поле находилось в одном километре от дома, где проживал на летнем отдыхе художник, и напоминает «Маки» Клода Моне, с которых начался «золотой период» импрессионистской живописи.
Пейзажный жанр занял значительное место в творчестве австрийского художника Густава Климта на рубеже XIX—XX веков. Около четверти картин художника — пейзажи. После скандала с «факультетскими картинами» отказавшийся от государственных заказов Климт больше зависел от частных портретных заказов и хорошо продаваемых пейзажей. Пейзажи предоставляли возможность развития различных вариантов новых стилей в его творчестве. Климт занимался пейзажами исключительно в летнее время на продолжительном отдыхе за городом, что позволяло ему отстраниться от бушевавших в то время вокруг него острых идеологических конфликтов в искусстве.
«Крестьянский дом с берёзами», также «Молодые берёзы» — пейзаж австрийского художника Густава Климта.
«Движущаяся вода» — ранняя аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта, одна из первых работ в тематическом цикле о водяных нимфах, в который также входят «Золотые» и «Серебряные рыбки» и два вариант «Водяных змей». Картина обнаруживает сюжетное сходство с иллюстрацией «Рыбья кровь», опубликованной в журнале Ver Sacrum в 1898 году.
Портрет Фри́тцы Ри́длер — женский портрет австрийского художника Густава Климта, написанный в 1906 году. По мнению искусствоведов, один из наиболее выдающихся и главных портретов художника.
«Крестьянский сад с подсолнухами» — пейзаж австрийского художника Густава Климта. «Художник вечного цветения», как его называли за цветочные пейзажи, создал ещё две работы с похожими названиями: «Крестьянский сад» (1907) и «Крестьянский сад с распятием» (1912). Как и написанный в Литцльберге «Крестьянский сад», этот пейзаж ознаменовал вершину в развитии пейзажного жанра Климта и его техники «живописной мозаики».
