Кларне́т — язычковый деревянный духовой музыкальный инструмент с одинарной тростью. Был изобретён около 1700 года в Нюрнберге, в музыке активно используется со второй половины XVIII века. Применяется в самых разнообразных музыкальных жанрах и составах: в качестве сольного инструмента, в камерных ансамблях, симфонических и духовых оркестрах, народной музыке, на эстраде и в джазе. Кларнет обладает широким диапазоном, тёплым, мягким тембром и предоставляет исполнителю широкие выразительные возможности.

Фаго́т — язычковый деревянный духовой музыкальный инструмент басового, тенорового, альтового и частично сопранового регистра. Имеет вид согнутой, дугообразной, длинной трубки с системой клапанов и двойной тростью, которая надевается на металлическую трубку («эс») в форме буквы S, соединяющую трость с основным корпусом инструмента. Своё название инструмент получил из-за того, что в разобранном виде напоминает вязанку дров.

Сона́та — произведение академической музыки для одного или нескольких музыкальных инструментов, тяготеющее к формальной структуре, получившей название сонатной формы. Название возникло в конце XVI века для противопоставления инструментальной музыки музыке с участием человеческого голоса и к концу XVIII века закрепилось за инструментальными сочинениями определённого состава и формального построения.
Рондо — музыкальная форма, в которой неоднократные проведения главной темы (рефрена) чередуются с отличающимися друг от друга эпизодами. Является наиболее распространённой музыкальной формой с рефреном.

Старинная концертная форма — музыкальная форма, основанная на чередовании ритурнеля, транспонируемого при повторных проведениях, и промежуточных построений, называемых интермедиями, основанных на новом интонационном материале или на разработке материала главной темы.
Симфония № 1 до мажор, op. 21 — сочинение Людвига ван Бетховена, посвященное барону Готфриду ван Свитену.

Анто́н Па́уль Шта́длер — австрийский кларнетист и бассетгорнист-виртуоз, композитор, первый исполнитель посвящённых ему сочинений Вольфганга Амадея Моцарта.
Клавирные концерты Баха — написанные композитором концерты для клавесина, струнного оркестра и бассо континуо. Кроме того, известен его "Итальянский" концерт для клавира без оркестра, BWV 971. Концерты с оркестром включают девять концертов для одного клавира с оркестром, три концерта для двух клавиров с оркестром, два концерта для трёх клавиров с оркестром и один концерт для четырёх клавиров с оркестром на тему Вивальди, а также концерт для флейты, скрипки и клавира с оркестром BWV 1044. Концерты для одного — четырёх клавиров с оркестром включены в каталог Шмидера соответственно под номерами BWV 1052—1065.

Соната для фортепиано № 11 си-бемоль мажор, опус 22, была написана Бетховеном в 1799—1800 годах и посвящена графу фон Брауну, публикация сонаты состоялась в 1802 году. Сам композитор называл одиннадцатую сонату «большой», и тематически связывал с героизмом Наполеоновских войн, времён Французской республики. Ленцу соната представлялась «великолепной и торжествующей эпопеей», он видел в ней яркие признаки второго периода творчества композитора, преобладание которого, по мнению критика, начинается с двадцать шестого опуса. Однако, исследователи творчества Бетховена и исполнители всегда с некоторой осторожностью подходили к этой сонате.
Соната для фортепиано № 16 соль мажор, опус 31 № 1, была написана Бетховеном в 1802 году, все три сонаты, входящие в опус не имеют посвящений. По воспоминаниям Черни, к написанию сонат опуса 31 Бетховен приступил, будучи недоволен своими прежними работами, в этих произведениях композитор хотел воплотить свои новые творческие замыслы. Вероятно, к такой переоценке своего раннего творчества Бетховена подтолкнула и изменившаяся политическая обстановка в Европе, время революционных потрясений, к которому, например, относится написание сонаты № 11 прошло и по словам самого композитора, так отзывающегося о возможности написания нового произведения в героическом стиле опуса 22:
Сона́та для фортепиа́но № 21 до мажор, опус 53 («Waldstein») была написана Бетховеном в 1800—1804 годах и посвящена графу Фердинанду фон Вальдштейну, другу и покровителю композитора. Первые наброски произведения относятся к 1800 году, а завершено оно было, вероятно, в 1804 году, публикация состоялось в 1805 году под названием «большая соната». Соната получила второе название «Аврора», характеризующее главную «природную» тему произведения. Время написания сонаты относится к периоду прогрессирования болезни слуха Бетховена, композитор старается избегать общества людей и всё чаще обращается к теме природы, которая приносит ему желанный отдых. Эту сонату можно считать наброском к «пасторальной симфонии» Бетховена, первые отголоски которой прозвучали ещё в «пасторальной сонате» композитора.
Концерт для кларнета с оркестром ― произведение в форме сонатно-симфонического цикла, написанное для кларнета в сопровождении оркестра.
Концерт для валторны с оркестром № 1 Ми-бемоль мажор, соч. 11 — одно из первых серьёзных сочинений Рихарда Штрауса. Он написал его в 1882—1883 годах в возрасте 18 лет. Сегодня этот концерт, наряду с концертами Моцарта, — один из самых популярных в валторновом репертуаре.
Симфония № 39 ми-бемоль мажор Вольфганга Амадея Моцарта написана им в 1788 году вместе с Сороковой и Сорок первой симфониями и является одним из высших достижений его творчества.

Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми минор op. 11 был написан польским композитором Фридериком Шопеном в 1830 году после Второго, написанного несколькими месяцами ранее, но получил свой номер из-за более раннего издания в 1833 году, в то время как Второй концерт был напечатан в 1836 году. Первое издание концерта было посвящено Ф. Калькбреннеру.
Симфо́ния № 9 ре мажор — сочинение австрийского композитора Густава Малера, его последняя завершённая симфония, написанная в 1909 году и впервые исполненная уже после смерти автора, в 1912-м. Одна из наименее традиционных по форме симфоний Малера; вместе с «Песнью о земле» и незаконченной Десятой она составляет «прощальную» трилогию композитора.

Концерт для фортепиано с оркестром № 23 ля мажор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном Моцартом каталоге, 2 марта 1786, за два месяца до премьеры его оперы «Свадьба Фигаро», и за три недели до завершения создания его следующего фортепианного концерта 24 марта. Композиция была частью серии трёх абонементных концертов, исполнявшихся той весной, с композитором в качестве солиста.

Трио для клавира, кларнета и альта ми-бемоль мажор KV. 498 — фортепианное трио австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта, созданное им в Вене в августе 1786 года, в период увлечения игрой в кегли. Незадолго перед этим он написал, во время игры в кегли, 12 дуэтов для двух валторн. По ряду причин произведение впоследствии стало известно как Kegelstatt Trio. В нём композитор впервые применил сочетание клавира (фортепиано), альта и кларнета. В 1788 году произведение было опубликовано для стандартного состава инструментов; впоследствии исполнялось и издавалось для различных ансамблей инструментов.
Концерт для кларнета с оркестром № 1 до минор, соч. 26, был написан Луи Шпором в период с конца 1808 по начало 1809 года и впервые опубликован в 1812 году. Хронологически произведение является первым из четырёх концертов для кларнета с оркестром, сочинённых Шпором; все эти концерты композитор посвятил немецкому кларнетисту-виртуозу Иоганну Симону Хермштедту.

Квинтет для кларнета и струнных ля мажор, KV 581 ― произведение, написанное Вольфгангом Амадеем Моцартом в 1789 году для Антона Штадлера. Хотя изначально композиция была сочинена для бассет-кларнета, в наше время она обычно исполняется на кларнете in A. В письме, датированном апрелем 1790 года, Моцарт назвал это сочинение «квинтетом Штадлера». Произведение написано для кларнета соло и струнного квартета.