Луценко, Анатолий Иванович

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Анатолий Луценко
Имя при рожденииАнатолий Иванович Луценко
Дата рождения10 августа 1934(1934-08-10)
Место рожденияг. Баку, СССР
Дата смерти22 февраля 1998(1998-02-22) (63 года)
Место смертиг. Москва, Россия
Страна СССР
 Россия
Род деятельностихудожник
ЖанрЖивопись, Соцреализм

Анато́лий Ива́нович Луце́нко (10 августа 1934, г. Баку — 22 февраля 1998, г. Москва) — советский и российский художник. Член Союза художников СССР

Биография

Луценко Анатолий Иванович родился 10 августа 1934 года в г. Баку в семье кадрового военного – Луценко Ивана Степановича и потомственной донской казачки – Луценко (Горбунковой) Татьяны Васильевны, уроженки хутора Малый Терновой Чернышевского района Волгоградской области.

Детство будущего художника протекало в большой нужде, обусловленной неграмотностью матери (она окончила 2 класса приходской школы), трудными моральными отношениях между родителями (они разошлись, когда Анатолию исполнилось 12 лет). Страсть к рисованию проявилась рано, в 3-4 года ребёнок уже пытался разрисовывать любой кусочек попадавшей ему в руки белой бумаги.

Категорические запреты отца не помешали Анатолию в 15 лет принять решение учиться рисованию. В 1949 г. он поступил в Ростовское художественное училище, окончил его в 1954 г. За годы учёбы и спустя ещё многие годы его учителем и другом был талантливый живописец Михайлов Герман Павлович, высокое мастерство которого, кристально честные человеческие качества, оказали благоприятное воздействие на Анатолия и укрепили его решение стать живописцем.

Вся дальнейшая жизнь художника была неразрывно связана с его творчеством.

Творчество

Дипломный эскиз, выполненный в училище на тему « К.Е.Ворошилов на восстановлении моста через реку Дон», получил отметку «отлично». Это послужило основанием к тому, чтоб направить А. Луценко в числе других десяти выпускников училища для продолжения специального образования в Московский художественный институт (ныне Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова). Он поступил туда в 1954 г. и окончил институт в 1960 г. (мастерская дважды лауреата Государственной премии СССР, профессора Максимова Константина Мифодьевича).

Дипломная работа, представленная А. И. Луценко после окончания института «На Дону» (оценка – «отлично»), была высоко оценена президентом Академии художеств СССР Б. Иогансоном.

«Обращает на себя внимание картина выпускника института им. В.И Сурикова А. Луценко – «На Дону». Это талантливый живописец. Его картина останавливает зрителя. Художник избрал, казалось бы, обычное, будничное явление, изобразив пассажиров, беседующих на палубе парохода. Но здесь видно стремление автора дать характеристику действующих лиц, передать общее жизнерадостное настроение. Хороши живописные средства. Удачно передан свет, в картине много солнца.»

Б.В.Иогансон, журнал «Искусство», 1961. №2. с.75-83

Такие слова без преувеличения могут быть отнесены к большинству последующих живописных работ А.Луценко, который по праву считался среди знавших его современников мастером и певцом солнца и жизни.

Началом творческой биографии является 1951 год. Впервые этюды А. Луценко были выставлены на выставке работ молодых художников Ростовского художественного училища, посвященной теме «Борьба за мир во всем мире» (газета «Молот», г. Ростов на Дону. - 28 сент., 1951, № 229 (8771)). В 1952 г. на республиканской выставке работ учащихся художественных училищ Российской Федерации в г. Москву была представлена серия донских пейзажей А. Луценко (газета «Молот», г. Ростов на Дону, 13 декабря, 1952.- № 293 (9141)).

В 1956 г. на выставке студенческих работ, выполненных в период учебной практики в г. Переславле- Залесском Ярославской области представлены работы А. Луценко - студента 2 курса факультета живописи Московского института имени В. И. Сурикова («Рыбаки», «Пейзаж», «Этюды»).

На областной художественной выставке Ростовского Союза художников в г. Ростове на Дону в 1957 г. экспонировались 2 его работы: этюды - «Девушка» и «Дворик». Начиная с 1958 г. А. Луценко являлся постоянным участником Всесоюзных, Республиканских, зональных, областных, Московских выставок. Он с 1963 г. переезжает на жительство в г. Москву и избирается членом Союза художников СССР и членом МОСХа. Активный выставочный период включает участие в 14 выставках, на которых были представлены 23 живописные работы и серии акварелей А. Луценко. Однако он фактически был прерван в 1986 г. из-за тяжелой болезни и занятости выполнением заказных работ в Художественном фонде г. Москвы. Будучи членом фонда, А. Луценко создал большое количество жанровых полотен, отдельные из которых были отмечены Почетными дипломами («Портрет Маркса»). Поэтому до настоящего времени экспонировалась лишь минимальная часть творческого наследия А.И.Луценко, которое включает около 150 живописных и графических работ (портреты, натюрморты, пейзажи, акварели, рисунки).

Научный сотрудник Ростовского музея изобразительных искусств Е.Лукьянова так характеризовала творчество А. Луценко:

«...художник любит донское лето с солнцем, травами и рекой, поля, протянувшиеся до самого горизонта. Его герои свободно живут в пейзаже. Симпатии живописца, излюбленный круг его тем – простые труженики Дона. Доярки на одноименной картине изображены солнечным днем на донском берегу. Картина пронизана светом, полна движения. Серебрятся волны Дона, ветер шевелит белые халаты доярок»...«Любовь к родному краю и его людям подкупает во многих полотнах художника. Вот молодая казачка (картина «В станице») стоит у Дона с ведрами на коромысле. Мимо по солнечной реке проносится «Ракета». Можно подолгу рассматривать эти полотна, в которых привлекает свежесть живописи. Глубокие психологические задачи решаются художником в картинах – портретах. Вот участник гражданской войны П.Д. Культушин – пожилой человек стоит совершенно спокойно, естественно. Он, колхозный конюх, кажется слитым воедино с осенним пейзажем. Интересна графическая техника, выбранная художником, так называемая «тушь с размывкой», техника капризная, требующая большой точности. Впервые графическая серия «Труженики Дона» экспонировалась на выставке «Родной Дон». Все пять работ («Ростовский базар», «На току», «Рыбаки», «Уха», «Обед») носят жанровый характер. Фигуры объемны, промоделированы светотенью. Хорошо используется белая поверхность листа. В работе «На току» три женские фигуры настолько удачно с ней связаны, что сама бумага воспринимается, как груда светлого сыпучего зерна».

Е.Лукьянова, газета «Молот», г. Ростов на Дону, 15 октября, 1964, № 243 (12773)

Ярки и солнечны, как сама донская природа, картины-пейзажи: «Донской перекат», «Раздорские холмы», «Терраса, освещенная солнцем». Многочисленные этюды посвящены сказочно красивым местам станицы Раздорской - заповедной станицы донского казачества, которую художник избрал вторым постоянным местом жительства. Этот живописный уголок нашей родины, напоенный теплом и солнцем, с его жителями – простыми, трудолюбивыми людьми, служил неиссякаемым источником не только для этюдов, но и серьёзных произведений, выполненных тщательно с высоким мастерством.

Среди них надо отметить новое тематическое решение той же извечной темы «На Дону» – живописной картины А. Луценко, над которой он трудился не менее трех лет (1993-1995). В этой картине, которую сам автор считал программной работой, прекрасна не только донская природа, но утверждается торжество молодости, нового, светлого утра, как апофеоз веры художника в победу жизни. Это не была простая влюбленность в окружающую действительность, а выражено философское восприятие её сложных противоречий («быки» и «люди»). Серьёзное отношение к жизни, работе блестяще удалось выразить А.Луценко в автопортретах (1978, 1985, 1986 г.г.)[1].

Собирательный образ гармоничного человека, которому единение с природой дарит духовную красоту, видится в целом ряде женских портретов («Донское утро», групповой портрет, «Женский портрет с яблоками», «Женский портрет на фоне подсолнухов», «Женский портрет»). Высоко художественно выполнены портреты сына (1981, 1984 г.г.), этюды: «Девочка, освещенная солнцем», «Мальчик, освещенный солнцем».

Мастерство живописца особенно пленяет в натюрмортах, в которых живут, очаровывают любимые автором цветы («Сирень и тюльпаны», «Пионы с календулой», «Сирень с ландышами), а также другие дары природы («Натюрморт с яблоками и виноградом», «Натюрморт с донскими рыбцами», «Натюрморт с баклажанами», «Натюрморт с донской рыбой и овощами», Осенний натюрморт»)[2].

Целая серия картин - пейзажей посвящена Псковско-Печорскому монастырю («Осень в Псковско-Печорском монастыре», «Звонница Псковско-Печорского монастыря», «Никольский храм Псковско- Печорского монастыря»). Эти работы создают успокоение, навевают тихую грусть по уходящей жизни, в то же время говорят о непроходящей её светлости, что ассоциировалось с осенним периодом природы, красочно нарядной.

Ярки и красочны многочисленные акварели, посвященные природе рек Волги и Дона, родине Льва Толстого – Ясной Поляны. Точны и разнообразны по тематике рисунки художника.

Многие его работы по сей день радуют зрителя в музеях нашей страны и зарубежья. Также находятся они и в частных коллекциях. Как пример, одна из работ была передана известному хирургу Майклу Э. Дебейки во время его встречи с академиком Петровским Б. В.

Будучи молодым и начинающим живописцем, в 1960 г. А.Луценко дал интервью в клубе интересных встреч. Уже тогда он четко представлял, что его жизнь будет посвящена служению людям:

«...строителям, чьими руками возводятся новые города, поселки; человеку, труд которого так благороден и величественен...» «Я знаю, что потребуется немало времени и труда, чтобы осуществить намеченное. Нужно самому научиться работать так, как мои герои – современники, для которых самое главное – благо своей страны. И я к этому готов»

А.Луценко, газета «Комсомолец», орган Ростовского обкома и горкома ВЛКСМ, 2 октября 1960 г.

Личная жизнь

Болезнь и смерть

Первый инфаркт миокарда А.И.Луценко перенес в 1981г. На фоне его развился сахарный диабет и стало ухудшаться зрение. Через некоторое время один глаз почти не видел, что для художника было тяжелым ударом. В середине 90-х начались проблемы с ногами на фоне сахарного диабета и было проведено шунтирование в Российском научном центре хирургии имени академика Б. В. Петровского.

В 1997г. здоровье стало ухудшаться, был перенесен второй инфаркт и 22 февраля 1998г., на 64 году жизни, художник Луценко Анатолий Иванович скончался.

Похоронен по своему завещанию в станице Раздорской [3]

Работы

Живопись

ГодНазвание работыМатериалРазмер,см
1956Вечерний РостовКартон, масло35 х 70
1958На палубеКартон, масло35,5 х 49,5
Женский портретКартон, масло50 х 70
1959Парень под солнцем (этюд)Холст, масло50 х 69,7
Утро (розы)Холст, масло72,5 х 89,5
1961Весна на академической дачеКартон, масло50 х 70
Вечер в станицеКартон, масло50 х 70
Женский портрет против солнцаКартон, масло58,5 х 37,5
Полдень на ДонуКартон, масло50 х 70
Портрет девочки, освещенной солнцем. Этюд.Картон, масло30 х 24
Мальчик, освещенный солнцем. Этюд.Картон, масло25,5 х 33,5
Вечер на Дону (лодки) (Донской закат)Картон, масло50 х 70
1962Крымский берег. Гюрзуф.Картон, масло25 х 34
Портрет старика – рыбакаКартон, масло49,4 х 43,6
Рыбачий станКартон, масло50 х 70
Донской рыбакКартон, масло50 х 70
1963Старинный казачий домКартон, масло50 х 70
Рыбак в лодкеКартон, масло50 х 70
Девочка, освещенная солнцемКартон, масло50 х 70
Вечером. ЭтюдКартон, масло54 х 37,5
1968Станица РаздорскаяКартон, масло50 х 80
1971Натюрморт. Сирень с ландышамиОргалит, масло97 х 122
Женский портрет с яблокамиОргалит, масло123 х 124
Женский портрет на фоне подсолнуховОргалит, масло123 х 124
Натюрморт с донской рыбой и овощамиОргалит, масло122 х 143
Берег КрымаОргалит, масло44 х 64,8
Портрет таджикаХолст, масло60 х 37,5
1973Осень в Псковско-Печорском монастыреОргалит, масло90 х 122,5
Никольский храм Псковско-Печорского монастыряОргалит, масло100 х 122
Звонница Псковско-Печорского монастыряОргалит, масло100 х 122,5
Донской перекатХолст, масло70 х 90
Генуэсская крепостьОргалит, масло58 х 78,5
Осень. Изборг.Оргалит, масло54 х 100
Изборгская крепостьКартон, масло60 х 87
Ворота в Псковско-Печорский монастырьОргалит, масло59 х 78
Изборг. Крепость.Оргалит, масло69 х 99
1974Натюрморт с баклажанамиКартон, масло53 х 76,3
Раздоры. Холмы.Оргалит, масло58 х 84
1975Натюрморт. Рыба. Раки.Оргалит, масло58 х 84
Осенний натюрмортХолст, масло80 х 100
1976Чёрное мореОргалит, масло60 х 87
Берег моряКартон, масло59,8 х 85,8
1978Натюрморт. Яблоки и виноград.Холст, масло70 х 90
Терраса, освещённая солнцемОргалит, масло80 х 105
Интерьер с автопортретомОргалит, масло101 х 104
ПетуньиОргалит, масло73 х 91
Никитский храм. ХIY. Крепость Изборг.Оргалит, темпера49,8 х 64
В станице РаздорскойХолст, оргалит, масло56 х 68
Казачий дворикХолст, оргалит, масло37 х 47
Полдень в станице РаздорскойХолст, оргалит, масло56 х 61
Раздоры. Акации.Оргалит, масло76 х 99
1979Хутор КаныгинХолст, масло65 х 90
1980Портрет селянина. Этюд.Оргалит, масло78,2 х 88
РаздорыОргалит, масло74 х 89
1981Натюрморт. Пионы с календулой.Оргалит, масло67 х 100
Портрет сынаХолст, оргалит, масло40 х 50
1982Раздорские холмыХолст, оргалит, масло81 х 100
Утро в станице (групповой портрет)Холст, масло58 х 73,8
1984Портрет сынаХолст, масло50 х 60
Рыбаки и сети Холст, масло 195х106
1985АвтопортретХолст, оргалит, масло72 х 49
Портрет рыбакаХолст, оргалит, масло41 х 55
1989АвтопортретДоска, масло60,5 х 86,6
1992На краю станицыХолст, оргалит, масло38 х 58
Натюрморт с редискойХолст, оргалит, масло64 х 84
1993Осень в станицеХолст, масло50 х 61
У паромаХолст, оргалит, масло31 х 50,5
1994Натюрморт с донскими рыбцамиХолст, масло81 х 100,5
1995На ДонуХолст, масло69 х 125
РозыХолст, масло60,5 х 66
Осень. ТополяХолст, оргалит, масло57,8 х 63,5
1996ПионыОгралит, масло61,5 х 70
Донской берегХолст, оргалит, масло29 х 50,5
Казачий дворХолст, масло39 х 47

Акварели

Название работыМатериалРазмер,см
На ВолгеБумага, акварель44 х 64
ПортБумага, акварель42 х 68
На ДонуБумага, акварель27 х 60
Серия: по Волге, Дону, Каме. Цимлянский порт. 19 листовБумага, акварель30 х 40
Волгодонский элеваторБумага, акварель41 х 66
Волгодонской портБумага, акварель51 х 65
Куйбышевское водохранилищеБумага, акварель40 х 62
Берег ВолгиБумага, акварель35 х 47
АвтопортретБумага, акварель31 х 30
АвтопортретБумага, акварель25 х 20
АвтопортретБумага, акварель25 х 22
Портрет девушкиБумага, акварель46 х 60
Портрет дедаБумага, акварель40 х 55
Портрет девушки в платкеБумага, акварель22 х 18,5
МимозаБумага, акварель19 х 27
Портрет девушки с рыжими волосамиБумага, акварель18 х 15
Портрет женщины в красной косынкеБумага, акварель27 х 38
Берег Ростова на ДонуБумага, акварель22 х 32
Ясная Поляна. Серия – 10 листовБумага, акварель39,5 х 54,5
По Дону. Серия – 6 листовБумага, акварель40 х 54

Перечень работ, экспонированных на выставках

Год выставкиНазвание выставкиМесто проведенияНазвание работыТехника, размер
1958Всесоюзная художественная выставка. 40 лет ВЛКСММоскваВолгаХолст, масло. 50 х 70
4-я выставка произведений молодых художников МосквыМоскваБелеет парус одинокийХолст, масло. 50 х 70
19608-я всесоюзная выставка дипломных работ студентов художественных вузов СССРМоскваНа ДонуХолст, масло. 131 х 260
Художественная выставка «Советская Россия»МоскваНизовкаХолст, масло. 100 х 180
Завтрак речников ДонаХолст, масло. 100 х 180
1961Всесоюзная художественная выставкаМоскваПолденьХолст, масло. 130 х 240
В бригадуХолст, масло. 150 х 180
1964Областная художественная выставка «Родной Дон»Ростов на ДонуДояркиХолст, масло. 150 х 200
В станицеХолст, масло. 150 х 180
Портрет героя гражданской войны П.Д.КультюшкинаХолст, масло. 128 х 150
Женский портретХолст, масло. 105 х 110
Ленинский строитсяХолст, масло. 128 х 150
Зональная художественная выставка «Советский Юг»Ростов на ДонуЖенский портретХолст, масло. 105 х 110
ДояркиХолст, масло. 150 х 200
В станицеХолст, масло. 150 х 180
Портрет героя гражданской войны П.Д.КультюшкинаХолст, масло. 128 х 150
Графика. Серия. Труженики Дона Серия: «Ростовский базар, «На току», «Рыбаки», «Уха», «Обед»Бумага, мокрая тушь
1965Вторая республиканская художественная выставка «Советская Россия»МоскваПортрет героя гражданской войны П.Д.КультюшкинаХолст, масло. 128 х 150
1968Выставка художников Российской Федерации, посвященная 50-летию ВЛКСМЛенинградНад Тихим ДономХолст, масло. 120 х 150
1975Всесоюзная художественная выставка «30 лет победы Советского Союза в Великой Отечественной войне. 1945-1975.»МоскваЛ.С. Чувахин- участник обороны ЛенинградаХолст, масло. 100 х 130
1980Земля целинная. Выставка произведений московских художников. XXVI съезду Коммунистической партии советского Союза посвящаетсяМоскваАнтиколчаковское восстание Кустанайских крестьянХолст, масло. 150 х 180
Трудовая династия Гофмана А.Г.Холст, масло. 120 х 150
1981Выставка произведений изобразительного искусства художников Москвы и Московской обл. «40 лет победы под Москвой»МоскваПортрет Л.С.ЧувахинаХолст, масло. 90 х 100
1985Выставка произведений московских художников «XXVII съезду Коммунистической партии советского Союза посвящается»МоскваАвтопортретХолст, оргалит, масло. 49 х 72
1986Черкасщина –история, современность, люди. Выставка произведений московских и украинских художников, посвященная 70-летию Великой октябрьской социалистической революцииКиевТоржественная передача заработной платы почетного кузнеца – В.И. Ленина подшефной школе- интернатуХолст, масло. 120 х 160

Публикации о творчестве художника в периодической печати

  1. Журнал «Искусство», 1961, №2. с.75-83
  2. Газета «Молот», г. Ростов на Дону, 28 сентября, 1951, № 229 (8771)
  3. Газета «Молот», г. Ростов на Дону, 13 декабря, 1952, № 293 (9141)
  4. Газета «Молот», г. Ростов на Дону, 15 октября, 1964, № 243 (12773)
  5. Газета «Комсомолец», орган Ростовского обкома и горкома ВЛКСМ, 2 октября 1960 г.

Ссылки

  1. Группа художника в facebook, автопортреты
  2. Группа художника в facebook, работы
  3. Станица Раздорская, могила художника. Дата обращения: 25 ноября 2015. Архивировано 6 марта 2012 года.