37°46′49″ с. ш. 122°25′00″ з. д.HGЯO

Музей азиатского искусства (Сан-Франциско)

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Музей азиатского искусства
Основан1966[1]
Открыт1958
ОсновательЭйвери Брэндедж[1]
Местонахождение
  • The Old Main Library[вд]
Адрес200 Larkin Street
ДиректорJay Xu[вд][2]
Сайтasianart.org (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Музей Азиатского Искусства Сан-Франциско — Центр азиатского искусства и культуры Чонг-Мун Ли[3] — специализирующийся на азиатском искусстве музей, расположенный в городе Сан-Франциско, Калифорния. Он был основан олимпийским спортсменом Эйвери Брендеджом в 1960-х годах и насчитывает более 18000 произведений искусства в своей постоянной коллекции, возраст некоторых из его экспонатов достигает 6000 лет.[4] Логотипом музея является перевернутая буква A, которая также выглядит как буква V с перечеркнутой линией.

История

Музей был создан благодаря пожертвованию крупного Чикагского коллекционера азиатского искусства — миллионера Эйвери Брендеджа, городу Сан-Франциско. Созданное в 1958 году Общество Азиатского Искусства, формировалось специально для передачи коллекции Эйвери Брендеджа. Музей открылся в 1966 году, в крыле здания музея де Янга в парке Золотые ворота. Брендедж продолжал делать пожертвования музею, в том числе в 1975 году завещал посмертно всю свою оставшуюся личную коллекцию азиатского искусства. В общей сложности, Брендедж отдал в дар Сан-Франциско более 7700 произведений азиатского искусства.

Несмотря на заявленную Брендеджем цель создания «моста взаимопонимания» между Соединёнными Штатами Америки и Азией, более глубокое изучение его поступков показало, что он придерживался расистских, сексистских и антисемитских взглядов, что целиком противоречило миссии и ценностям музеям. В 2020 году музей демонтировал статую Брендеджа из вестибюля и запустил тщательную перепроверку его противоречивого наследия.[5]

1 Декабря 2020 года музей был награжден премией Министра иностранных дел Японии за вклад в развитие культурного обмена посредством искусства между Японией и США.[6][7]

На настоящий момент должность директора музея занимает Джей Сюй.[8][9]

Переезд

До 2003 года музей разделял пространство с музеем де Янга в парке Золотые ворота. В связи с увеличением музейной коллекции помещения в парке Золотые Ворота уже не позволяли выставлять или хранить экспонаты. В 1987 году мэр Дайэнн Файнстайн предложила план обновления Муниципального Центра, который включал переезд музея в здание Главной Библиотеки. В 1995 году предприниматель из Кремниевой долины Чонг Мун Ли сделал пожертвование в размере 15 миллионов долларов для запуска кампании по финансированию нового здания для музея.[10]

В последний год своего нахождения в парке музей был закрыт в связи с переездом в новое здание. Он открыл свои двери снова 20 марта 2003 года, в здании, бывшей городской библиотеки Сан-Франциско, находящемся в районе Сивик Сентер, которое было специально обновлено для этой цели командой под руководством итальянского архитектора Гаэ Ауленти. Компания Lord Cultural Resources занималась проведением запланированных трехэтапных исследований, связанных с переездом музея.

Здание старой Главной Библиотеки, построенное в стиле бозар было спроектировано Джорджем В. Келхэмом в 1917 году. Новый проект стоимостью 160.5 миллионов долларов, спроектированный Гаэ Ауленти[11]предусматривал создание большой площади внутри строения, которая освещаемая солнечными лучами, создает драматическое центральное ядро музея. Демонтировав часть внутренних стен, Ауленти создал ощущение открытости музея, способствующее улучшению передвижению посетителей по выставке, а также лучшему обзору произведений искусств. Новое здание площадью примерно 17200 квадратных метров увеличило выставочное пространство музея приблизительно на 75 процентов, по сравнению с бывшим помещением в парке Золотые Ворота. Реконструкция также привела к сейсмической модернизации здания, предусматривающей изоляцию основания. Над фундаментной системой ниже существующей плиты здания на уровне земли были размещены опоры, при этом над опорами был построен новый подвал. Кроме того, надстройка была усилена за счет добавления бетонных стен жесткости, что позволило создать жесткую боковую нагрузку для всех секций здания.[12]

В октябре 2011 года музей запустил программу обновления. Спроектированный брэндинговым агентством Wolff Olins логотип, представляет собой перевернутую букву А, олицетворяющую идею восприятия азиатского искусства с новой точки зрения[13].

Расширение

В марте 2016 года музей анонсировал строительство нового павильона — пристройки к основному зданию.[14] Новый павильон будет располагаться над существующим крылом здания со стороны улицы Гайд, и его постройка добавит порядка 836 кв. метров нового пространства на первом этаже музея.[15] Предполагалось, что новое пространство будет открыто в сентябре 2019 года.[16] В январе 2019 года Абби Чен была назначена руководителем отдела современного искусства.[17]

Коллекция

Коллекция насчитывает примерно 18000 произведений искусства и артефактов, представляющих все крупные азиатские страны и традиции, возраст некоторых работ достигает 6000 лет. Галереи посвящены искусству Южной Азии, Ирана и Центральной Азии, Гималаев, Китая, Кореи и Японии. Больше, чем 2000 работ выставлено в музейных галереях.[18]

Музей стал местом проведения специальных и передвижных выставок, включая: первую с момента окончания Второй мировой войны крупную китайскую выставку, проходившую за пределами Китая в 1975 году, археологическую выставку, которая в течение 8-ми недельного периода привлекла порядка 800 000 посетителей, а также выставку, посвященную мудрости и состраданию, открытую в 1991 году Далай-ламой.

Галереи

Чайный домик

Японский чайный домик выставлен на втором выставочном этаже музея. Этот чайный домик был построен в городе Киото, разобран, доставлен в Сан-Франциско и построен снова в музее японскими плотниками.[21] Название чайного домика может быть видно на деревянной табличке «In the Mist», расположенной около чайного домика на втором этаже музея. Каллиграфия на этой деревянной табличке основана на каллиграфии Собин Ямада и выполнена Йошико Какудо — первым куратором отдела японского искусства. Чайный домик был спроектирован архитектором Осаму Сато, как функционирующий чайный домик, так и выставочный экспонат.[22]

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 https://about.asianart.org/
  2. ↑ https://www.sfgate.com/bayarea/article/Chicago-curator-Jay-Xu-to-run-Asian-Art-Museum-3224267.php
  3. ↑ «About» Архивная копия от 18 февраля 2020 на Wayback Machine Asian Art Museum website. Quote: «Strategically located on the Pacific Rim and serving one of the most diverse communities in the United States, the Asian Art Museum of San Francisco — Chong-Moon Lee Center for Asian Art and Culture is uniquely positioned to lead a diverse, global audience in discovering the distinctive materials, aesthetics and intellectual achievements of Asian art and cultures, and to serve as a bridge of understanding between Asia and the United States and between the diverse cultures of Asia.» (emphasis added)
  4. ↑ Asian Art Museum | Collection. www.asianart.org. Дата обращения: 2 сентября 2015. Архивировано 6 февраля 2020 года.
  5. ↑ About the Asian Art Museum | Asian Art Museum (амер. англ.). About. Дата обращения: 29 августа 2021. Архивировано 29 августа 2021 года.
  6. ↑ Foreign Minister’s Commendations for FY 2020 | Ministry of Foreign Affairs of Japan. Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 12 февраля 2022 года.
  7. ↑ Foreign Minister’s Commendations for FY 2020 (Groups) | Ministry of Foreign Affairs of Japan. Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 13 сентября 2023 года.
  8. ↑ Cheng, Scarlet (2010-05-23). "ART; The view from an East-West angle; Asian Art Museum's Shanghai-born Jay Xu has visions of a grander landscape". Los Angeles Times.
  9. ↑ At This Museum, Education Staff Prove More Vital Than Ever During Pandemic (амер. англ.). Hyperallergic (12 мая 2020). Дата обращения: 13 мая 2020. Архивировано 13 мая 2020 года.
  10. ↑ "CHONG-MOON LEE / From the depths of longing for a hamburger he couldn't afford and contemplating suicide, this entrepreneur rose to such success he was able to give $15 million to S.F.'s Asian Art Museum". San Francisco Chronicle. 1995-11-05. Архивировано 11 февраля 2022. Дата обращения: 18 августа 2022.
  11. ↑ Hall, Christopher (2003-03-16). "In San Francisco, A New Home For Asian Art". The New York Times. Дата обращения: 19 февраля 2021.{{cite news}}: Википедия:Обслуживание CS1 (url-status) (ссылка)
  12. ↑ San Francisco Asian Art Museum – How do you protect an irreplacable San Francisco landmark and the priceless art it houses? (24 июня 2020). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 28 сентября 2022 года.
  13. ↑ A Bold New Look For SF Art Museum, In Jittery Economic Times (30 сентября 2011). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 21 ноября 2017 года.
  14. ↑ Asian Art Museum announces expansion (1 марта 2016). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 29 ноября 2022 года.
  15. ↑ Once-struggling Asian Art Museum set for major 'transformation'. Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано из оригинала 10 мая 2016 года.
  16. ↑ Edelson, Zachary (2017-09-26). "San Francisco's Asian Art Museum Expansion Revealed – Metropolis". Metropolis (англ.). Архивировано 20 октября 2020. Дата обращения: 14 октября 2017.
  17. ↑ Curator Abby Chen to Head Asian Art Museum's Contemporary Art Department (амер. англ.). KQED (13 декабря 2018). Дата обращения: 9 февраля 2019. Архивировано 9 февраля 2019 года.
  18. ↑ Asian Art Museum - In the Galleries (амер. англ.). Collections. Дата обращения: 8 ноября 2021. Архивировано 8 ноября 2021 года.
  19. ↑ Asian Art Museum Online Collection. searchcollection.asianart.org. Дата обращения: 8 ноября 2021. Архивировано из оригинала 8 ноября 2021 года.
  20. ↑ Asian Art Museum Online Collection. asianart.emuseum.com. Дата обращения: 8 ноября 2021. Архивировано 8 ноября 2021 года.
  21. ↑ Japanese teahouse, tea masters to be part of new Asian Art Museum (15 декабря 2002). Дата обращения: 18 августа 2022. Архивировано 12 февраля 2022 года.
  22. ↑ Teahouse at the Asian Art Museum. Дата обращения: 15 июня 2016. Архивировано из оригинала 9 августа 2016 года.

Ссылки