Гравю́ра — разновидность графического искусства и полиграфической технологии, основанная на гравировании печатной формы.
Офо́рт, устаревшее название: аквафорт — разновидность печатной графики, гравюры на металле, основанной на технологии глубокой печати. Позволяет получать оттиски с печатных форм («досок»), в процессе работы по созданию изображения, на которых производится травление поверхности печатной формы кислотами. Офорт известен с начала XVI века. В технике офорта работали Альбрехт Дюрер, Жак Калло, Рембрандт и многие другие художники.
Печа́тание — процесс получения одинаковых оттисков путём переноса краски с печатной формы на бумагу или другую поверхность. Самые ранние небумажные изделия, связанные с печатью, включают цилиндрические печати и такие объекты, как Цилиндр Кира и Цилиндры Набонида. Самой ранней известной формой печати на бумаге была ксилография, которая появилась в Китае до 220 года для печати на ткани. Однако она не применялась к бумаге до седьмого века. Более поздние разработки в технологии печати включают подвижный шрифт, изобретённый Би Шэном около 1040 года, и печатный станок, изобретенный Иоганном Гутенбергом в 15 веке. Технология печати сыграла ключевую роль в развитии эпохи Возрождения и научной революции и заложила материальную основу современной экономики, основанной на знаниях, и распространения знаний в массы.
Набивна́я ткань — ткань, поверхность которой украшена печатным рисунком. Первоначально набивная ткань вырабатывалась ручным способом — набивкой (набойкой). Впоследствии термин «Набивная ткань» стали применять также для тканей, на которых рисунок наносится тканепечатающими машинами.
Декоративно-прикладное искусство — вид художественного творчества, который охватывает многие разновидности профессиональной и самодеятельной творческой деятельности, направленной на создание изделий, тем или иным образом совмещающих утилитарную, эстетическую и художественную функции. Этот собирательный термин условно объединяет два обширных вида искусства: декоративное и прикладное. Иногда эту широкую область вместе с дизайном именуют предметным творчеством. В отличие от произведений изобразительного, или изящного искусства, предназначенных для эстетического и художественного восприятия вне окружающей среды и поэтому относящихся к «чистому искусству», многочисленные произведения декоративно-прикладного творчества могут иметь практическое употребление или служить украшением в широком смысле этого слова. В первом случае ключевым понятием является утилитарность или утилитарная функция, во втором — декор. Таким образом, декоративно-прикладное искусство, наряду с архитектурой, относится к роду бифункциональных искусств.
Кру́жево — текстильное изделие, не имеющее тканой основы, с орнаментальным оформлением, образующимся за счёт переплетения; имеет декоративное назначение. Используют в оформлении одежды ; изделие может быть целиком изготовлено из кружева: платье, блуза, шаль, пелерина, шарфик, перчатки, накидка. Кружева широко применяют в оформлении интерьера: в виде декоративных панно, скатертей, занавесок, постельного белья, салфеток и подстаканников. Кружевоплетение является одним из видов декоративно-прикладного искусства и народного художественного промысла (ремесла). Кружево выполняют вручную: иглой (шитое), с помощью коклюшек (плетёное), крючком или спицами (вязаное); или на машинах.
Си́тец — лёгкая хлопчатобумажная гладкоокрашенная или набивная ткань полотняного переплетения, получаемая при специальной выделке сурового миткаля с помощью красильно-отделочных операций. Обыкновенно плотность ситца составляет от 80 до 100 г/м². Ситец используется для пошива лёгкой верхней одежды, мужских сорочек, постельного белья.
Рукоде́лие — вид ручного труда, искусство выполнения вещей из ткани, ниток, шерсти и других материалов. Преимущественно термин используется для такого труда как шитьё, вышивание, вязание, ткачество, плетение. Но также сюда относится декорирование готовых изделий.
Лоскутное шитьё, лоскутная техника, лоскутная мозаика, текстильная мозаика — вид рукоделия, в котором по принципу мозаики сшивается цельное изделие из кусочков ткани (лоскутков). В процессе работы создаётся полотно с новым цветовым решением, узором, иногда фактурой. Современные мастера выполняют также в технике лоскутного шитья объёмно-пространственные композиции. Все швы стачивания в лоскутном полотне находятся на его изнаночной стороне. В России давно используется лоскутная техника, в частности для изготовления стёганых изделий и других изделий.
Ба́рхат — изначально шёлковая ткань с тянутым или нарезным густым ворсом небольшой высоты, которую получают посредством особого переплетения нитей: четыре попарно образуют верхнюю и нижнюю основу, а пятая — ворс. Основа ткани выполняется полотняным либо саржевым переплетением. Сорта бархата различаются в соответствии с качеством использованных для грунта, на котором удерживается ворсовая нить и собственно самого ворса. Бархат из шёлка, шерсти либо хлопчатобумажной нити с высоким ворсом называют плюшем. Ткань, выработанная в бархатной технике, с ворсом, расположенным в виде узких рубчиков, называется вельветом.
Бута́, также турецкий огурец, восточный огурец, индийский огурец, турецкий боб — миндалевидный узор с заострённым загнутым верхним концом. Мотив бута известен у многих народов Востока на обширной территории. Хорошо известен в странах Ближнего Востока и в Европе.
Музей истории художественных промыслов Нижегородской области — музей в Нижнем Новгороде. Расположен по адресу: Нижний Новгород, улица Большая Покровская, дом 43.
Печа́тание тка́ней — получение узора на ткани посредством нанесения на неё красок. Печать на ткани возникла ранее, чем печать на бумаге. Простейшие методы, судя по всему, были известны уже на востоке: для раскраски часть ткани покрывалась воском, или же связывались места, которые должны были остаться неокрашенными. Техника собственно печати происходит от коптов, из Египта; изначально она была одноцветной, чаще синей. В средневековье появились ткани, имитировавшие более дорогие материалы ; набивка производилась с помощью деревянных форм. В Новое время стали использовать плёночный способ, позволяющий создавать более сложный орнамент, однако же деревянные формы использовались, когда в моду входили народные или сделанные на народный мотив ткани.
Русские народные промыслы — форма народного творчества, в которой отчётливо прослеживаются русские традиционные нравы, зародившиеся много веков назад. Изделия русских промыслов сочетают в себе неповторимость русской традиционной культуры.
Худо́жественная ро́спись — — искусство декорирования красками какой-либо поверхности. Искусство росписи следует отличать от живописи. Если композиции «картинного типа» рассчитаны на автономное восприятие в нейтральном пространстве или на нейтральном фоне, относительно изолированном от окружающей среды, то роспись функционально и, следовательно, композиционно является частью специально задуманного и организованного художником пространства. Искусство живописи и качества живописности подразумевают пространственное отношение к изобразительной поверхности. В искусстве росписи более важны осязательные качества.
Соболев, Николай Николаевич – один из «отцов» науки о декоративно-прикладном искусстве в России. Создатель и первый заведующий кафедры истории художественно-графического факультета МГПИ (1941–46). Доктор искусствоведения (1934), профессор (1934). Заслуженный деятель науки РСФСР (1945), лауреат Государственной премии РСФСР (1958). Организатор Музея тканей Московского текстильного института. Занимался формированием фондов Музея архитектуры.
Пряничная доска, также доска-пряница или пряничная изложница — форма из древесины лиственных видов деревьев с вырезанным на ней контррельефным узором для создания отпечатка на пряниках. Современные мастера для изготовления досок-пряниц часто используют технику выемчатой резьбы.
Мануфактура Жуи́, также Мануфактура Оберка́мпфа — французская мануфактура по производству хлопковых и льняных набивных тканей, основанная близ Версаля в 1760 году немецким предпринимателем, рисовальщиком и гравёром Кристофом-Филиппом Оберкампфом (1738—1815). С 1783 года фабрика носила статус «королевской». В 1815 году, после кончины руководителя фабрики, производство прекратилось, однако позднее возобновилось и просуществовало до 1843 года.
Константи́н Его́рович Аболи́хин — русский и советский художник. Автор многочисленных рисунков к печатным и набивным платкам с мелким «бисерным узором». Много лет проработал художником на фабрике имени 10-й годовщины Красной Армии. Создал рисунки для штор Московского Кремля. Известен как мастер ручной художественной набойки.
Ру́сское кру́жево — обобщённое название коклюшечного кружева, производимого в России.