«Дана́я» — символистская картина Густава Климта «золотого периода» на известный древнегреческий сюжет о царевне, заточённой отцом в подземелье, чтобы она не родила ему внука, его предсказанную оракулом погибель. Темница не стала препятствием для пленённого красотой девушки бога из богов Зевса, золотым дождём проникшего к Данае, чтобы она зачала сына Персея. Пикантный сюжет привлекал внимание многих живописцев: только у Тициана есть не менее трёх версий «Данаи». Особенность климтовской «Данаи» искусствоведы видят в её нарциссизме и аутоэротике, в то время как мужской принцип — золотой дождь между массивными бёдрами царевны — сведён к орнаментальности.
«Поцелуй», первоначальное название «Влюблённые» , — картина австрийского художника Густава Климта. Написана в 1908—1909 годах, считается ключевым произведением «золотого периода» творчества художника. «Поцелуй» — одно из самых популярных произведений художника и живописи австрийского модерна благодаря активному репродуцированию.
Гу́став Климт — австрийский художник и декоратор, один из самых ярких представителей венского модерна. Живописец и график, мастер оформления архитектурного интерьера. Один из основателей Венского сецессиона и участник Венских мастерских. Его монументально-декоративные и живописные произведения отличают стилизация, символизм и эротизм.
О́скар Ко́кошка — австрийский художник и писатель чешского происхождения, крупнейшая фигура австрийского экспрессионизма.
«Портрет Адели Блох-Бауэр I» (1907) — картина австрийского художника Густава Климта, самый известный из его портретов. Известна также как «Золотая Адель». Картина считается одним из самых значительных произведений австрийского югендстиля и Густава Климта, который в этом портрете на пике своего «золотого периода» с неслыханной радикальностью осуществил прорыв в модерн. Популярность портрету также обеспечила громкая история его реституции в 2006 году из венской государственной галереи Бельведер наследнице Блох-Бауэров Марии Альтман и последующей его продажи в США за рекордные 135 млн долларов США.
«Венера Урбинская» — одно из произведений Тициана, выдающегося художника венецианской школы живописи. Картина написана им в 1538 году. В настоящее время хранится в галерее Уффици во Флоренции.
«Три возраста женщины» — картина австрийского художника Густава Климта. В 1908 году вместе с ещё полутора десятками работ Климта «Три возраста женщины» демонстрировались на Венской художественной выставке. В 1911 году картина «Три возраста женщины» удостоилась золотой медали на международной выставке в Риме, а в 1912 году картина была приобретена римской Национальной галереей современного искусства.
«Наде́жда I» — аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта. Считается искусствоведами важной вехой в его творчестве, когда в аллегорических работах он впервые обратился к теме жизни и смерти и отношений между мужчиной и женщиной.
«Факультетские картины» — общее название четырёх картин, созданных для украшения потолка большого актового зала в здании Венского университета. На картинах в аллегорической форме были изображены четыре классических факультета, имевшихся в европейских университетах. По мнению Альмы Малер-Верфель, «факультетские картины», слишком современные, слишком значимые, были самым сильным из того, что когда-либо написал Климт.
«Юдифь и Олоферн», также «Юдифь I» — картина австрийского художника Густава Климта на известный библейский сюжет. В интерпретации художника образ Юдифи несёт в себе идею всепоглощающей, обволакивающей власти женского очарования и тайны женского начала. Картина относится к «золотому периоду» творчества художника, хотя была написана ещё до его судьбоносной поездки 1903 года в Равенну, где Климта покорили золотые ранневизантийские мозаики в церкви Сан-Витале.
«Портрет женщины» или «Портрет дамы» или «Женский портрет» — картина австрийского художника Густава Климта, написанная между 1916 и 1917 годами. Является единственной известной на сегодняшний день «двойной работой» художника: изначально на ней была изображена женщина в широкополой шляпе, затем Климт переписал её. С 1925 года полотно хранилось в Галерее современного искусства Риччи-Одди в городе Пьяченце (Италия). В 1997 году оно было похищено во время ремонта здания. После кражи картину называли «одним из самых разыскиваемых произведений искусства». С момента кражи периодически появлялась информация о её обнаружении, но найденные картины оказывались подделками. В декабре 2019 года оригинальное полотно было найдено музейными работниками в тайнике на территории самой Галереи. В январе 2020 его подлинность была подтверждена. На текущий момент стоимость картины оценивается в 66 млн долларов США.
Роза фон Ростхорн-Фридман — австрийская дворянка, светская дама и альпинистка, известная по портрету работы Густава Климта.
«Портрет Эмилии Флёге» — картина австрийского художника Густава Климта, портрет его ближайшей подруги, датированный 1902 годом, но в действительности законченный в 1904 году. По словам художественного критика Людвига Хевеши, увидевшего ещё не законченную работу Климта на XVIII выставке Венского сецессиона в 1903 году, портрет «явился как будто из синецветного мира майолики и мозаики», а дама на нём выглядела в синем, зелёном и золотом «японизирующей и фаянсирующей». Хранится в Музее города Вены.
«Водяные змеи II» — картина австрийского художника Густава Климта. Создана в 1904—1907 годах и относится к «золотому периоду» творчества художника. «Водяные змеи II» завершают тематический цикл картин Климта с водяными нимфами: «Движущаяся вода» (1898), «Серебряные рыбки» (1899), «Медицина» (1901), «Золотые рыбки» (1902) и «Водяные змеи I» (1907). По мнению художественного критика Людвига Хевеши, эти картины являются эротическим «побочным продуктом» «факультетских картин» и «Бетховенского фриза». Австрийский коллекционер и основатель музея Рудольф Леопольд считал «Водяных змей II» шедевром художника, сравнимым с «Золотой Аделью».
«Смерть и жизнь» — аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта на важную для художника философскую тему о цикличности жизни, естественном течении времени, красоте молодости и неумолимости кончины. Относится к позднему периоду творчества. Впервые была представлена публике на международной художественной выставке в Риме в 1911 году ещё под названием «Страх перед смертью» и завоевала 1-ю премию, затем была серьёзно переписана Климтом под впечатлением от разразившейся мировой войны и участвовала в выставке венских художников в Берлинском сецессионе в 1916 году, где она демонстрировалась напротив «Левитации» Эгона Шиле. Хранится в венском Музее Леопольда, является вторым по размерам из сохранившихся произведений художника. 15 ноября 2022 года картина пострадала от климатических активистов. Они облили её чёрной масляной краской, призывая остановить бурение нефтяных и газовых скважин.
«Портрет Адели Блох-Бауэр II» — крупноформатная картина австрийского художника Густава Климта. Относится к позднему, декоративно-экспрессионистскому периоду творчества художника, когда под влиянием французских художников он окончательно отошёл от своего характерного «золотого стиля». Адель Блох-Бауэр — единственная из венских дам, для которой Климт написал два портрета. В 1913 году портрет Адели Блох-Бауэр II участвовал в XI Международной художественной выставке в Мюнхене. Многие климтоведы признают второй, «цветистый» портрет Адели Блох-Бауэр более значимой вехой в истории венского модерна, чем «золотой», и с него отсчитывают зрелый этап портретной живописи Климта.
«Портрет Рии Мунк III» — незаконченная картина австрийского художника Густава Климта. Посмертный портрет Марии Мунк (1887—1911), дочери крупного промышленника, советника коммерции Александра Мунка и его супруги Аранки Мунк, меценатов Климта. Относится к позднему, декоративно-экспрессионистскому периоду творчества художника и отражает его увлечение азиатским искусством.
«Золотые рыбки» — аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта.
«Дама в плиссированном платье анфас» — женский портрет работы австрийского художника Густава Климта. Относится к раннему периоду творчества художника и отражает его увлечение портретным жанром. Вместе с другой похожей работой «Головной портрет дамы анфас» входит в целую группу женских портретных этюдов, написанных на рубеже XIX и XX веков.
«Движущаяся вода» — ранняя аллегорическая картина австрийского художника Густава Климта, одна из первых работ в тематическом цикле о водяных нимфах, в который также входят «Золотые» и «Серебряные рыбки» и два вариант «Водяных змей». Картина обнаруживает сюжетное сходство с иллюстрацией «Рыбья кровь», опубликованной в журнале Ver Sacrum в 1898 году.
Медиафайлы на Викискладе