Изобрази́тельное иску́сство или изобрази́тельные иску́сства — класс пространственных искусств, объединяющий живопись, скульптуру, графику, монументальное искусство и фотоискусство. Критерием их объединения на семиотическом уровне классификации «служит объёмность, трёхмерность или плоскостность, двухмерность создаваемых с их помощью образов. Именно этот признак и определяет сложившееся уже в далёком прошлом различение двух основных видов изобразительного искусства — живописи и скульптуры». В отличие от неизобразительных видов пластических искусств, в основе изобразительных лежит, как правило, узнаваемый образ действительности.
Госуда́рственный музе́й изобрази́тельных иску́сств и́мени А. С. Пу́шкина, Пу́шкинский музе́й — российский государственный художественный музей в Москве, одно из крупнейших в современной России собраний западного искусства. Созданный по инициативе историка и археолога, профессора Московского университета И. В. Цветаева, музей был открыт в 1912 году под названием «Музей изящных искусств имени императора Александра III при Императорском Московском университете». Главное здание музея было построено по проекту архитектора Романа Клейна в неоклассическом стиле в виде античного храма. Изначально музей был задуман как учебный, однако после революции 1917 года учреждение было преобразовано в Государственный музей изобразительных искусств. В 1937 году музей получил имя поэта Александра Пушкина. В 1991 году ГМИИ имени Пушкина внесли в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.
Изя́щные иску́сства — термин для обобщённого обозначения некоторых видов искусства — изобразительного искусства и архитектуры, музыки, поэзии, театра и искусства танца. Термин bonae artes известен в Европе, по меньше мере, с конца XVI века. Впервые был закреплён Шарлем Батё во второй половине XVIII века за жанрами и видами искусств, которые с эстетической точки зрения были ориентированы на создание красоты в отличие от декоративно-прикладных искусств. Традиционно изящные искусства противопоставляются так называемым механическим искусствам.
Альфред Сислей — французский живописец-пейзажист английского происхождения, представитель импрессионизма, родился и прожил большую часть жизни во Франции.
Жан-Дезире́-Гюста́в-Курбе́ — выдающийся французский живописец сурового лапидарного стиля. Один из основателей реализма в живописи. Автор большого количества картин — более тысячи работ — Курбе является одним из самых сильных и сложных художников XIX века. В 1848—1849 годах его картины противостояли критериям академизма, идеализма и романтизма, вызывали скандал у публики, нарушая границы дозволенного в искусстве. Художник работал в разных жанрах: бытовом, «крестьянском», в жанре ню, пейзажном, портретном. Курбе — художник необычайной выразительной силы, «поэтому определение реализм для его индивидуальности слишком абстрактно, а натурализм — ограниченно».
Академии художеств — творческие сообщества и организации мастеров искусства, знатоков и любителей художеств, а также высшие специальные учебные заведения, призванные сохранять и развивать традиции искусства, участвовать в «формировании эстетических воззрений эпохи, критериев и норм художественного творчества, создания на этой основе художественной школы профессионального образования». Первые Академии художеств возникали в эпоху Возрождения в Италии в связи с формирующимся интересом к античности как актуальной основе художественного творчества. Они вырастали из ремесленных сообществ и мастерских художников, в которых проходили начальную подготовку их ученики и подмастерья.
Эже́н-Луи́ Буде́н — французский живописец-пейзажист, маринист, мастер живописного пленэра, преимпрессионист, представитель нормандской школы. Оказал значительное влияние на одного из основателей импрессионизма Клода Моне.
«Поклонение волхвов» — популярный библейский сюжет в живописи.
- «Поклонение волхвов» — картина Леонардо да Винчи
- «Поклонение волхвов» — картина Рембрандта
- «Поклонение волхвов» — триптих Дирка Баутса
- «Поклонение волхвов» — триптих Рогира ван дер Вейдена
- «Поклонение волхвов» — картина Гертгена тот Синт Янса
- «Поклонение волхвов» — триптих Иеронима Босха
- «Поклонение волхвов» — картина Альбрехта Дюрера
- «Поклонение волхвов» — картина Питера Брейгеля Старшего
- «Поклонение волхвов» — картина Доменико Гирландайо
- «Поклонение волхвов» — картина Рубенса, написанная в 1609 году с переработкой между 1628 и 1629 годами, хранится в музее Прадо в Мадриде.
- «Поклонение волхвов» — картина Рубенса.
- «Поклонение волхвов» — картина Рубенса.
- «Поклонение волхвов» — картина Мурильо
- «Поклонение волхвов» — картина Франсиско де Сурбарана
- «Поклонение волхвов» — картина Веласкеса
- «Поклонение волхвов» — картина Яна Госсарта
- «Поклонение волхвов» — картина Герарда Давида
- «Поклонение волхвов» — картина Боттичелли
- «Поклонение волхвов» — картина Джентиле да Фабриано
- «Поклонение волхвов» — картина Винченцо Фоппы
- «Поклонение волхвов» — картина Бартоло ди Фреди
- «Поклонение волхвов» — картина Джованни Тьеполо
- «Поклонение волхвов» — картина Ханса Бальдунга
- «Поклонение волхвов» — картина Вольфа Губера
- «Поклонение волхвов» — картина Джорджоне
- «Поклонение волхвов» — картина Ян де Брая
- «Поклонение волхвов» — панель из алтарного полиптиха Мастера M. S.
Клуазонизм — термин, перенесённый в живопись из декоративно-прикладного искусства: техники перегородчатой эмали «клуазонне», перегордчатых (паечных) витражей. Обозначает особую манеру письма, разработанную живописцами Понт-Авенской школы Эмилем Бернаром и Луи Анкетеном в 1887 году, подражавшими в те годы живописи Поля Гогена.
Мариано Фортуни-и-Марсаль — испанский художник, характерный представитель романтического ориентализма. Отец дизайнера и модельера Мариано Фортуни.
Национальный музей:
- Национальный музей Австралии
- Национальный музей Венгрии
- Национальный музей в Варшаве
- Национальный музей в Кракове
- Национальный музей Грузии
- Национальный музей Ирака
- Национальный музей Ирландии
- Национальный музей Китая
- Национальный музей Нары
- Национальный музей Папуа — Новой Гвинеи
- Национальный музей Республики Башкортостан
- Национальный музей Республики Карелия
- Национальный музей Республики Татарстан
- Национальный музей Сербии
- Национальный музей Словении
- Национальный музей Уэльса
- Национальный музей Финляндии
- Национальный музей Чехии
- Национальный музей Швеции
- Национальный музей Эритреи
- Национальный музей в Гитеге (Бурунди)
- Национальный музей Косова
Одесский национальный художественный музей — государственный художественный музей, расположенный в центре города Одесса, во дворце Нарышкиных, являющемся памятником архитектуры начала XIX века.
Национа́льная акаде́мия диза́йна — ассоциация американских художников, основанная в Нью-Йорке в 1825 году изобретателем Сэмюэлем Морзе, художниками Ашером Дюраном и Томасом Коулом, Мартином Э. Томпсоном, Чарльзом Кушингом Райтом и другими деятелями американской культуры для «продвижения изящных искусств в Америке через обучение и выставки». Членство в Академии ограничено 450 американскими художниками и архитекторами, которые избираются своими коллегами на основе общественного признания их мастерства.
Луи-Фредерик Шутценбергер — французский художник.
Отделение истории и теории искусства исторического факультета МГУ — одно из старейших учебных заведений России, где не только преподают, но и изучают историю искусства как самостоятельную гуманитарную дисциплину. Руководители, профессора и выпускники факультета с середины XIX века играли ключевую роль в сложении российского искусствознания, став его классиками и основателями научной школы.
Музей изящных искусств в Руане — французский музей изобразительных искусств; один из крупнейших музеев в Нормандии. Расположен в историческом центре Руана в здании, полная реконструкция которого была завершена в 1994 году. Постоянная экспозиция музея представлена в 60 залах; наиболее значимыми считаются коллекции XVII и XIX веков.
Музей изобразительных искусств Сан-Франциско — музей в Сан-Франциско, Калифорния, США.
Центральная академия изобразительных искусств — художественная академия, находящаяся в ведении министерства образования Китая. Manila Bulletin называет школу «самой престижной и известной художественной академией Китая». Она считается одной из самых избирательных школ в стране и ежегодно отказывает более 90 % абитуриентов. CAFA включена в китайский государственный план университетов двойного первого класса как университет двойного первого класса.
