На Каширке
«На Каширке» | |
---|---|
Год основания | 1986 |
Местонахождение | 115446, Москва, ул. Ак. Миллионщикова, 35, корп. 5 |
Направление | Современное искусство, Изобразительное искусство |
Телефон | +7 (499) 612-11-61 |
Сайт | nakashirke.com |
«На Каши́рке» — крупнейший государственный выставочный зал в Южном округе Москвы. Расположен в районе Нагатино-Садовники недалеко от станции метро Каширская, рядом с парком «Садовники».
История
Выставочный зал «На Каширке» является крупнейшим выставочным залом в Южном округе Москвы. Открыт в феврале 1986 года.
С 1983 до момента открытия выставочного зала (февраль 1986) в здании располагалась районная библиотека.
В 1980-х и 90-х проходили выставки авангардного искусства, благодаря которым галерея приобрела широкую известность. В настоящее время здесь проходят выставки как современного, так и традиционного искусства, в том числе крупные сетевые проекты.
Сергей Заграевский высоко оценил выставочный зал в своём «Художественном рейтинге».
С 2013 года входит в Объединение «Выставочные залы Москвы»[1]. Куратор галереи — Виталий Пацюков.
Галерея «На Каширке» участвует в биеннале современного[2] и молодого искусства, активно сотрудничает с Государственным центром современного искусства (ГЦСИ) и Государственным музеем В. В. Маяковского.
Просветительская деятельность
При выставочном зале работают студии изобразительного и прикладного творчества для детей и взрослых. Также на базе выставочного зала существуют клубные формирования. Эта площадка — важный объект культурной жизни района.
В галерее «На Каширке» проходят различные мастер-классы, лекции, концерты для широкой аудитории, организуются кинопоказы, творческие встречи с художниками, дискуссии.
В Арт-магазине галереи можно приобрести картины современных художников разных направлений и жанров, книги и сувениры.
Архитектура
Здание галереи одноэтажное, имеет черты конструктивизма. Также в авангардном стиле выполнена созданная Иваном Лубенниковым инсталляция с надписью «Выставочный зал» над входной группой.
Расположение галереи в жилом массиве (между жилыми домами) создаёт просторный внутренний дворик, в котором в летний период времени демонстрируются работы современных художников, также здесь проходит ежегодная акция «Ночь музеев»[3].
Избранные выставки
- 2020 — «Формы в пространстве». Персональная выставка Сергея Бордачёва[4]
- 2019 — «Время пить чай / It`s Always Tea-Time». При поддержке Посольства Республики Эстония в РФ
- 2019 — «Элегия». Василий Николаев
- 2018 — «Растения. Мифы и легенды»
- 2018 — «Русский Букварь»[5]
- 2018 — Итоговая выставка Международного фотоконкурса «Футбол — 2018. Жизнь и игра»[6]
- 2018 — «НЕСМЕНЯЕМАЯ ВЛАСТЬ. Женщина на журнальной обложке». Журналы 1910-х-1960-х годов из коллекции Алексея и Сергея Венгеровых
- 2017 — «Краснота спасет мир?.. 100 лет, которые потрясли…»[7]
- 2017 — «Абстрактно о конкретном»
- 2017 — Выставочный проект «Идеи перекрёстного опыления» Пурлик/Голицына. Клара Голицына, Анатолий Пурлик.
- 2016 — «Ги де Монлор»
- 2016 — «Каширка-30. Избранное»[8]
- 2015 — «Сальвадор Дали и Пабло Пикассо»
- 2014 — Сетевой проект «Красота неприглядности».[9] А. Ерофеев
- 2014 — Сетевой проект «Пространство LUCIDA»[10]
- 2013 — Проект «Дух и почва». Куратор Александр Шумов[2]
- 2000 — «Центр Периферия». Сергей Алфёров.[11]
- 1996 — Выставка Сергея Андрияки
- 1993 — «Каварга». Дмитрий Каварга
- 1992 — «Неизвестный Плод». Марина Перчихина, Куми Сасаки.[12]
- 1991 — «Воспоминания о воспоминаниях о…». Марина Перчихина[12]
- 1991 — «Музей Неизвестного Художника». Марина Перчихина[12]
- 1990 — «За культурный отдых!». Товарищество «Искусство или смерть».[13]
- 1987 — Персональная выставка Ивана Лубенникова
Художники
- Бурлюк, Давид Давидович
- Дали, Сальвадор
- Панкин, Александр Фёдорович
- Пикассо, Пабло
- Погарский, Михаил Валентинович
- Пригов, Дмитрий Александрович
- Черкашин, Валерий Тихонович
- Юликов, Александр Михайлович
- Андрияка, Сергей Николаевич
- Голицына, Клара Николаевна
- Худяков, Константин Васильевич
- Тишков, Леонид Александрович
- Трифонов, Александр Юрьевич
Ссылки
- Официальный сайт Выставочного зала «На Каширке»
- Галерея «На Каширке» в Facebook, Вконтакте, Instagram
- Страница галереи на [www.tripadvisor.ru/Attraction_Review-g298484-d2560070-Reviews-Art_Gallery_Na_Kashirke-Moscow_Central_Russia.html TripAdvisor]
Источники
- ↑ Устав Объединения "Выставочные залы Москвы" . Объединение "Выставочные залы Москвы". Дата обращения: 2 октября 2017. Архивировано 11 мая 2022 года.
- ↑ 1 2 Пятая Московская биеннале современного искусства . 5th.moscowbiennale.ru. Дата обращения: 26 ноября 2017. Архивировано из оригинала 30 ноября 2017 года.
- ↑ Галерея "На Каширке" | Ежегодная акция "Ночь в музее" . Галерея "На Каширке". Дата обращения: 27 января 2019. Архивировано 27 января 2019 года.
- ↑ В Москве открылась выставка работ Сергея Бордачева "Формы в пространстве" . tvkultura.ru. Дата обращения: 21 января 2020. Архивировано 20 января 2020 года.
- ↑ В галерее "На Каширке" рассказывают о русском букваре . tvkultura.ru. Дата обращения: 22 ноября 2018. Архивировано 22 ноября 2018 года.
- ↑ Фотовыставка, посвященная ЧМ-2018, откроется в галерее "На Каширке" . welcome2018.com. Дата обращения: 18 октября 2018. Архивировано 18 октября 2018 года.
- ↑ Владимир Кондратьев. К 100-летию революции в Москве открылась уникальная выставка «красных» журналов (англ.). НТВ. Дата обращения: 18 октября 2018. Архивировано 18 октября 2018 года.
- ↑ Галерея «На Каширке» представит юбилейную выставку | Colta.ru . www.colta.ru. Дата обращения: 9 августа 2020. Архивировано 24 января 2021 года.
- ↑ "Афиша": в Москве проходит выставка "Красота неприглядности" . m24.ru. Дата обращения: 9 августа 2020. Архивировано 17 апреля 2021 года.
- ↑ ГЦСИ - Москва . NCCA. Дата обращения: 2 октября 2017. Архивировано 3 октября 2017 года.
- ↑ Петросян Л., Морева А. Предисловие к неизбежному. — М.: 2К, 2010. — 160 с. — ISBN 978-5-89449-014-4.
- ↑ 1 2 3 Перчихина М. Чтение Белой Стены. — М.: Новое литературное обозрение, 2011. — 280 с. — ISBN 978-5-86793-921-2.
- ↑ Товарищество «Искусство или смерть» / Под ред. О. Головановой. — М.: ГМСИ, 2009. — 304 с. — ISBN 978-5-91611-006-7.