
Андре́ Кампра́ — французский композитор эпохи барокко.

Га́ри Берти́ни — израильский дирижёр и композитор.

Джон Ку́лидж А́дамс — американский композитор.
Музыка барокко — период развития классической музыки конца XVI — первой половины XVIII века.

Шарль Ками́ль Сен-Са́нс — французский композитор, пианист, органист, дирижёр, музыкальный писатель и общественный деятель, педагог.

Жорди Сава́ль — испанский (каталонский) гамбист, дирижёр и предприниматель, крупный представитель движения аутентичного исполнительства (HIPP).

Бетси Жолас — французский композитор, пианист, органист.

Марк-Антуан Шарпантье́ — французский композитор, певец (контратенор), теоретик музыки.

Уильям Кристи — американский и французский клавесинист и дирижёр.
Виктуар де ля мюзи́к в области академической музыки — французская музыкальная премия. Присуждается ежегодно. Премия начала своё существование в рамках единой премии «Виктуар де ля мюзик» с 1985 г., с 1994 г. выделена в отдельную премию «Виктуар де ля мюзик — классика и джаз»; с 2003 г. премия в области джаза вручается отдельно.

Пи́тер Ма́ксвелл Де́йвис — британский композитор и дирижёр.
«Процветающие искусства» или «Цветущие искусства» — барочный оркестр, созданный Уильямом Кристи в 1979 году. Базируется в городском театре французского города Кан (Нормандия). Назван по одноимённой опере Марка-Антуана Шарпантье, которая в 1982 году стала первой постановкой коллектива.

Театр Елисейских полей — государственный театр в Париже, известный главным образом как площадка для концертных постановок опер и балетов, а также для концертов симфонической музыки. Открыт в 1913 году. Современный театр располагает тремя залами: Grand Théâtre, La Comédie и Le Studio. Несмотря на название, театр находится не на Елисейских Полях, а на авеню Монтень, в VIII округе Парижа.

Рудольф Кемпе ― немецкий дирижёр.

Музыка Португалии имеет общие истоки с музыкой Испании и на протяжении веков развивалась во взаимодействии с ней, при этом отличаясь яркой самобытостью. На формирование музыкальной культуры Лузитании наложило отпечаток влияние древних культур Востока, хотя оно было меньшим по сравнению с влиянием тех же культур на формирование испанской музыкальной традиции.

Ка́рло Мари́я Джули́ни ― итальянский симфонический и оперный дирижёр. Наибольшее признание получил как интерпретатор немецко-австрийской симфонической музыки XVIII―XIX веков, опер Д. Верди и В. А. Моцарта и духовной музыки.

Французская музыка — одна из самых интересных и влиятельных европейских музыкальных культур, которая черпает истоки из фольклора кельтских и германских племён, живших в давние времена на территории нынешней Франции. Со становлением Франции в период Средневековья во французской музыке слились народные музыкальные традиции многочисленных регионов страны. Французская музыкальная культура развивалась, взаимодействуя также с музыкальными культурами других европейских народов, в частности итальянского и немецкого. Начиная со второй половины XX века музыкальная сцена Франции обогатилась музыкальными традициями выходцев из Африки. Она не остаётся в стороне от мировой музыкальной культуры, вобрав в себя новые музыкальные тенденции и придав особый французский колорит джазу, року, хип-хопу и электронной музыке.
Жереми Рорер или Роре — французский дирижёр, специализирующийся на исполнении музыки Моцарта и, прежде всего, его опер.
La Chapelle Royale — французский ансамбль старинной музыки, специализировавшийся на исполнении барочной музыки. Расцвет творческой активности пришёлся на 1980-е и 1990-е годы.

Духовные концерты — публичные концерты, проводившиеся в парижском дворце Тюильри с 1725 по 1790 год. Стали первой общедоступной альтернативой представлениям, устраивавшимся Парижской оперой, причём проводились исключительно в дни церковных праздников, когда была закрыта сама Опера. Основанные Анном Даниканом Филидором, впоследствии многократно меняли руководителей и прекратили своё существование в годы Французской революции. Духовные концерты привлекали как дебютантов, так и европейских знаменитостей; изначально на них исполнялась преимущественно духовная музыка, но затем репертуар значительно расширился и стал по большей части светским. Начиная с конца XVIII века по образцу парижских создавались аналогичные концерты в ряде городов Европы.