Джеймс Э́ббот Мак-Нейл Уи́стлер — американский художник, мастер живописного портрета, а также офорта и литографии. Один из известных тоналистов — предшественников импрессионизма и символизма. Приверженец концепции «искусство ради искусства». Кавалер ордена Почётного легиона (1892).
Джордж Ва́шингтон Уистлер — американский железнодорожный инженер. Отец художника Джеймса Уистлера.
«Аранжировка в сером и чёрном, № 1: портрет матери», также часто называемая «Мать Уистлера» — наиболее известная картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1871 году. На картине изображена Анна Уистлер (1804—1881), мать художника. Хранится в музее Орсе в Париже. Размер картины — 144,3 × 162,4 см.
Художественная критика — анализ, оценка и интерпретация произведений изобразительного искусства. Является составной частью искусствоведения. Искусствоведы обычно критикуют искусство в контексте эстетики или теории красоты.
«Ноктюрн в чёрном и золотом. Падающая ракета» — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1875 году. Хранится в Детройтском институте искусств, США. Размер — 60,3 × 46,6 см. Впервые была выставлена в мае 1877 года в галерее Гросвенор, только открывшейся в Лондоне.
Ноктюрн в синем и золотом: Старый мост в Баттерси — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1872—1875 годах. Хранится в коллекции британской галереи Тейт.
Анна Матильда Уистлер — мать американского художника Джеймса Мак-Нейла Уистлера, который сделал её предметом своей знаменитой картины — «Аранжировка в сером и черном № 1», часто называемой «Мать Уистлера».
«Симфония в белом № 1» (англ. Symphony in White, No. 1: The White Girl), также известная как «Девушка в белом» — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1861—1862 годах. На картине изображена девушка в полный рост, стоящая на волчьей шкуре перед белой занавеской с белой лилией в руке. Цветовая гамма картины почти полностью в светлых тонах. Натурщицей была возлюбленная художника Джоанна Хиффернан. Хотя картина первоначально называлась «Девушка в белом», Уистлер позже стал называть её «Симфония в белом № 1». Называя работы такими абстрактными терминами, он намеревался подчеркнуть свою философию «искусство ради искусства». Хранится в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, США.
«Перламутр и серебро: Андалусийка» — картина Джеймса Уистлера, созданная между 1888 и 1900 годами. На полотне изображена женщина в полный рост, стоящая спиной к зрителю, с головой в профиль. Моделью выступила Этель Уибли, невестка и секретарь художника.
«Аранжировка в сером и чёрном № 2: портрет Томаса Карлейля» — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1872—1873 годах. На ней изображён шотландский критик, философ и историк Томас Карлейль. Портрет выполнен в том же стиле, что и картина «Мать Уистлера», созданная годом ранее. Хранится Художественной галерее и музее Кельвингроув в Глазго, Шотландия.
«Гармония в голубом и золотом: Павлинья комната» — шедевр искусства оформления интерьера и декоративной росписи Джеймса Уистлера, находящийся в Галерее искусств Фрира в Вашингтоне, округ Колумбия. Уистлер декорировал комнату в единой, насыщенной палитре, с использованием сине-зеленых панелей с остеклением и сусального золота. Роспись, выполненная в 1876—1877 годах, является не только одним из наиболее ярких примеров идеологии эстетизма, свойственной автору, но и одним из лучших образцов японизма в западноевропейском и американском искусстве, предвещающем эстетику искусства модерна. Высота комнаты составляет 421,6 см., ширина — 613,4 см., длина — 1026,2 см.
Портрет Уистлера в шляпе — автопортрет Джеймса Уистлера, написанный им в 1857—1858 годах.
«Симфония в белом № 2: девушка в белом» — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1864 году. С 1951 года хранится в британской галерее Тейт.
«Симфония в белом № 3» — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная в 1865—1867 годах. На картине изображены две девушки, одетые в белое, одна из которых полулежит на диване, а другая сидит на полу. Модель на диване — Джоанна Хиффернан, любовница художника. Назвав картину «Симфония в белом № 3», Уистлер хотел подчеркнуть свою художественную философию, вдохновлённую поэтом Шарлем Бодлером. Наличие веера на полу свидетельствует о влиянии японизма, популярного в то время. На Уистлера также сильно повлиял его коллега и друг Альберт Джозеф Мур, и их работы показывают значительное сходство.
Ноктюрн [в живописи] — термин, который использовал американский художник, живописец и график, конца XIX века Джеймс Уистлер, предшественник импрессионизма и символизма, для обозначения жанра живописи, изображающего ночные или сумеречные сцены. В названиях своих произведений Уистлер любил использовать музыкальные термины. Он именовал свои картины, офорты и хромолитографии «симфониями», «гармониями в жёлтом и голубом», «аранжировками» «этюдами в светлых тонах», чтобы подчеркнуть их тональные качества и кантабильность («певучесть») линий, «мечтательное, задумчивое настроение композиций», далёких от повествовательности и описательности.
Мод Франклин — английская художница, натурщица и любовница художника Джеймса Уистлера.
Уильям Мак-Нейл Уистлер — американский врач, участник Гражданской войны США, в ходе которой служил полевым хирургом в 1-м Южнокаролинском винтовочном полку. Брат художника Джеймса Уистлера.
Беатрис Уистлер — английская художница, жена Джеймса Уистлера.
Конни Гилкрист — сценическое имя, под которым получила широкую известность Констанс Макдональд Гилкрист — британская натурщица, фотомодель, актриса драматического и музыкального театра, исполнительница пантомимы, танцовщица бурлеска.
Мост Баттерси — пятипролетный арочный мост с чугунными балками и гранитными опорами, пересекающий реку Темзу в Лондоне. Он расположен на крутом изгибе реки и соединяет Баттерси к югу от реки с Челси на севере. Мост заменил паромную переправу, которая работала рядом с этим местом по крайней мере с середины 16 века. Первый мост Баттерси был платным мостом, построенным по заказу Джона Спенсера, который недавно получил права на управление паромом. Хотя планировался каменный мост, трудности с привлечением инвестиций привели к тому, что вместо него был построен более дешёвый деревянный мост. Спроектированный Генри Холландом, он был первоначально открыт для пешеходов в ноябре 1771 года и для движения транспортных средств в 1772 году. Ввиду ненадлежащего проектирования мост был опасен как для его пользователей, так и для проходящих под ним судов; в него часто врезались лодки. Чтобы уменьшить опасность для судоходства, были сняты два пирса, а секции моста над ними укреплены железными балками.
Медиафайлы на Викискладе
