Ныряльщики (фотография)
«Ныряльщики» (англ. The Divers) — чёрно-белая фотография Джорджа Гойнингена-Гюне, созданная в 1930 году в Париже в студии журнала Vogue. На фотографии запечатлены сидящие на трамплине для прыжков мужчина и женщина, одетые в купальные костюмы по моде начала 1930-х годов. Снимок впервые был опубликован в июле 1930 года в американской версии журнала Vogue. Является одной из наиболее известных фотографий в области моды.
Общая характеристика
Георг Гойнинген-Гюне считается ведущим мастером классической модной фотографии[4]. Его фотографический стиль оказал принципиальное влияние на развитие этого жанра[5][6], а также на работы других мастеров. В частности, близкими по стилю и характеру считаются фотографии Хорста П. Хорста - протеже, модели и спутника жизни Гойнингена-Гюне. Хорст снялся на снимке в качестве одной из двух моделей.
История создания
После эмиграции из охваченной Гражданской войной России Георгий Гойнинген-Гюне, представитель прибалтийского баронского рода, получив образование в студии Андре Лота, обосновался в Париже.[7] Изначально он работал декоратором и ассистентом в студии французской версии модного журнала Vogue, но затем, волею случая, занялся созданием модных снимков.[8] В своих фотографиях он стремился придать изображению более непринуждённый, естественный характер. Одним из первых фотографов он стал использовать резкий фокус, а не размытый пикториальный кадр.[9] Кроме того, он стал привлекать в качестве моделей мужчин[10]. В 1930 году в его жизнь вошёл Хорст Пауль Альберт Борман, позднее ставший известным в качестве фотографа как Хорст П. Хорст. Гойнингена-Гюне привлёк его в качестве модели для съёмок фотографии «Ныряльщики». Несмотря на морскую тематику и название она была снята при помощи студийных декораций на крыше парижского офисного здания журнала Vogue, находившегося возле Елисейских Полей[11][12].
Описание работы
На чёрно-белой фотографии «Ныряльщики», также известной как «Купальные костюмы от Izod» (англ. Swimwear by Izod)[13], представлены сидящие на трамплине для прыжков в воду мужчина и женщина. Они одеты в купальные костюмы марки Izod, соответствующие моде конца 1920-х - начала 1930-х годов. Модели смотрят в сторону противоположную зрителю. На заднем плане видны размытые очертания «моря», «неба» и разделяющей их «линии горизонта». Впервые фотография была опубликована в июле 1930 года в американской версии журнала Vogue с рекламным комментарием: «Раздельный купальный костюм: гранатово-красные плавки и красно-белый топ из шерсти альпака машинной вязки, напоминающий свитер». Цветовая палитра тканей в описании представляла интерес для потенциальных покупателей, интересующихся модными новинками. «Однако оно не может передать красоту снимка. Симметричная композиция, образуемая трамплином и положением моделей, и свет летнего солнца подчёркивают очертания тел. И хотя мы не видим лиц, мы чувствуем тоску, с которой они смотрят на море»[12]. Авторы издания «Фотография. Всемирная история» предполагали, что цветная фотография ещё была довольно редким явлением для журналов. (Поэтому сопроводительный текст играл важную роль). В действительности, черно-белый характер фотографии был связан с модой рубежа 1920-х - 1930-х годов, которая отдавала предпочтение монохромной гамме[14][15]. Cнимок в композиционном отношении тщательно продуман, отражая стилистику работ автора, в частности, «художественное ощущение геометрии, объёма, цвета и тени»[16].
Художественный метод и критика
Некоторые исследователи полагают, что «Ныряльщики» стали символом эпохи «Великого Гэтсби», в уходящие времена, когда «золотая молодёжь» ставила во главе угла «внешнюю красоту и богатство». В действительности, фотография стала знаменитой десятилетия спустя после ее создания и была канонизирована много позже. Возможно, возвращение ее популярности было связано с повторным использованием снимка в 1990-е годы в рекламной кампании Guy Laroche Horizon[17]. Невзирая на то, что фотография может показаться созданной случайно — это далеко не так[18]. В ней всё продумано, «тщательно выверено — от падающих на тело теней, признака яркого солнечного света, до наклона головы и расстояния между моделями». Искусно выстроенное противопоставление моделей, а также стилистика работы свидетельствуют о незаурядном мышлении и оригинальности одной из ключевых фигур в истории модной фотографии. Работы Гойнингена-Гюне 1930-х годов с использованием резкого фокуса изменили облик модных журналов и модной фотографии, сформировав новый изобразительный язык и новый вектор развития художественной системы[19] Так, «Ныряльщики» вызвали распространение более естественных модных фотографий[16][20], связанных с использованием фокусного кадра[21].
Примечания
- ↑ Сайт галереи Staley-Wise.
- ↑ Фотография. Всемирная история, 2014, с. 262.
- ↑ Уильямс, 2014, с. 57—58.
- ↑ Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, с. 63.
- ↑ Ewing W.The Photographic Art of Hoyningen-Huene. London: Thames & Hudson, 1998.
- ↑ Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем Архивная копия от 3 февраля 2023 на Wayback Machine / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215—245.
- ↑ Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, с. 64.
- ↑ Frenzel H. Hoyningen-Huene. Meisterbildnisse. Frauen. Mode. Sport. Künstler. Berlin, 1932.
- ↑ Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, с. 65.
- ↑ George Hoyningen-Huene - Iconic Fashion Photographer . www.georgehoyningenhuene.org. Дата обращения: 11 июня 2022. Архивировано 12 июня 2022 года.
- ↑ Фотография. Всемирная история, 2014, с. 262—263.
- ↑ 1 2 Смит, 2021, с. 72.
- ↑ Horyn, Cathy (1999-12-28). "A Picture That Divided The Old From the New". The New York Times (англ.). Архивировано 11 июня 2022. Дата обращения: 11 июня 2022.
- ↑ Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215—245.
- ↑ Mendes V. La Hay de A. 20th Century Fashion. London: Thames and Hudson, 1999.
- ↑ 1 2 Фотография. Всемирная история, 2014, с. 263.
- ↑ Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, c. 67.
- ↑ Ewing W. Photographic Art of Hoyningen-Huene. NY.: Rizzoli, 1986.
- ↑ Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, cc. 63 - 72.
- ↑ Уильямс, 2014, с. 58.
- ↑ Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, c. 70.
Литература
- Васильева Е. 36 эссе о фотографах. СПб.: Пальмира, 2022, 255 с.
- Васильева Е. Феномен модной фотографии: регламент мифологических систем / Международный журнал исследований культуры, № 1 (26), 2017, с. 215—245.
- Коллектив авторов. 1001 фотография, которую нужно увидеть = 1001 Photographs You Must See Before You Die / Главный редактор Пол Лоу. Предисловие Фред Ритчин. — М.: ООО «Магма», 2018. — ISBN 978-5-93428-113-8.
- Фотография. Всемирная история = Photography: The Whole Story / Под ред. Д. Хэкинг. Пер. с англ. Джулии Карризи. — М.: Магма, 2014. — 576 с. — ISBN 978-5-93428-090-2.
- Смит, Йен Хейдн. Главное в истории фотографии. Жанры, произведения, темы, техники = The Short Story of Photography: A Pocket Guide to Key Genres, Works, Themes & Techniques / Пер. с англ. А. Агапова; науч. ред. М. Доможилов, Ф. Доможилова-Каплан. — М.: Манн, Иванов и Фербер, 2021. — 224 с. — ISBN 978-5-00169-610-0.
- Уильямс, Вэл. Фотография. Почему это шедевр. 80 историй уникальных фотографий = What makes great photography / Пер. с англ. О. Перфильева. — М.: Синдбад, 2014. — 224 с. — (Почему это шедевр). — ISBN 978-5-905891-01-4.
Ссылка
- Фотографии Гойнингена-Гюне на сайте галереи Staley-Wise (англ.). Staley-Wise Gallery.