Мари-Жорж-Жан Мелье́с — французский режиссёр и артист цирка, один из основоположников мирового кинематографа, изобретатель первых кинотрюков и пионер кинофантастики. Родился в состоятельной семье, в которой был младшим из трёх сыновей. После окончания лицея и службы в армии, работал на фабрике отца, производящей дорогую обувь. С детства увлекался рисованием, искусством и театром. В 1888 году родители, которые были против его увлечения рисованием и занятием политической карикатурой, приобрели для него театр «Робер-Уден» в самом центре Парижа. В 1895 году он оказался на одном из первых общедоступных киносеансов братьев Люмьер и сразу же стал горячим поклонником кинематографа. Основал собственную киностудию и снял более пятисот короткометражных фильмов, самый известный из которых — «Путешествие на Луну» (1902). За время своей кинематографической карьеры, обладая значительным семейным капиталом, был единственным владельцем своей кинокомпании, не привлекая для её финансирования сторонний капитал и не основывая акционерного общества. Во многом такая стратегия привела к тому, что с наступлением промышленной стадии производства фильмов Мельес оказался не готов к требованиям рынка, разорился, его компания и театр были закрыты, а сам он на долгие годы был забыт. Кроме того, его фильмы постепенно выходили из моды, а он продолжал снимать традиционные для себя фильмы-спектакли, не желая перестраиваться и применять новые средства выразительности. Перед Первой мировой войной он был окончательно разорён и лишился за долги своей киностудии, театра и поместья. В 1925 году женился на снимавшейся у него ранее актрисе Жанне д’Альси, с которой в том же году открыл небольшой магазин детских игрушек и сладостей на вокзале Монпарнас. О его вкладе в развитие кинематографа никто долго не вспоминал, пока в 1928 году его не обнаружили журналисты, а в декабре следующего года прошла ретроспектива нескольких обнаруженных фильмов. В 1932 году Кинематографическое общество приютило его, совершенно разорённого, в Шато д’Орли, доме для престарелых кинематографистов, где он и прожил вместе с женой остаток жизни.
«Большой вальс» — американский музыкальный кинофильм 1938 года, поставленный режиссёром Жюльеном Дювивье. В постановке приняли участие режиссёры Виктор Флеминг и Йозеф фон Штернберг, хотя их имена и не указаны в титрах. Признание этого фильма позволило Дювивье продолжить работу в США, где он провёл годы Второй мировой войны.
«Андалузский пёс» — короткометражный сюрреалистический немой фильм испанского режиссёра Луиса Бунюэля и испанского художника Сальвадора Дали. Первоначально был выпущен к ограниченному показу в Париже в 1929 году, но, став популярным, оставался в прокате восемь месяцев. Является одним из наиболее известных сюрреалистических фильмов «авангарда» 1920-х. Следующий фильм Бунюэля «Золотой век» считается стилистическим продолжением «Андалузского пса».
Хе́ппи-энд, хэ́ппи-энд — англицизм, означающий счастливую развязку сюжета пьесы, фильма, романа и т. д., состоящую в том, что все перипетии заканчиваются удачно для положительных, но не отрицательных героев. Хеппи-энд в сказках может выражаться словами: «И жили они долго и счастливо».
Эра́ст Па́влович Га́рин — советский актёр, режиссёр театра и кино, сценарист. Народный артист СССР (1977), лауреат Сталинской премии II степени (1941).
Гео́ргий Фра́нцевич Милля́р — советский актёр театра и кино; народный артист РСФСР (1988).
Кинемато́граф Герма́нии — важная часть германской культуры и международного кинематографа. Его история неразрывно связана с историей страны и характеризуется чередованием периодов взлётов и падений.
«Политый поливальщик», или «Садовник» , — французский короткометражный немой фильм 1895 года. Один из первых фильмов, снятых братьями Люмьер; первая постановочная кинокомедия. Для продвижения «Политого поливальщика» был создан первый в истории киноплакат. Фильм имел большой успех у публики, был снят Люмьерами в трёх вариантах и вызвал целый ряд подражаний.
«Вели́кий перело́м» — советский художественный фильм 1945 года режиссёра Ф. М. Эрмлера. В центре повествования командный состав Красной армии. Картина о советском военном искусстве поставлена при содействии штаба и участии войск Ленинградского фронта, рабочее название фильма — «Генерал армии».
«Колесо» — французский художественный фильм Абеля Ганса. Фильм сделанный, в то время уже маститым режиссёром, под впечатлением от творческих поисков молодых режиссёров.
«Нетерпимость» — американский эпический немой 3,5-часовой художественный фильм Дэвида Уорка Гриффита, ставший этапным в развитии мирового кинематографа. Картина считается шедевром эпохи немого кино и была названа одним историком «единственной кинофугой».
«Соломенная шляпка» — французский художественный фильм Рене Клера по одноимённому водевилю Эжен Мари Лабиша и Марк-Мишеля. Картину, во многом показавшую и предопределившую индивидуальные особенности стиля режиссёра, относят к лучшим работам «немого» периода его творчества.
«Ле́нин в Октябре́» — чёрно-белый художественный фильм режиссёра Михаила Ромма, — первая часть дилогии; вторая часть — фильм «Ленин в 1918 году» — вышел в 1939 году. Снят и выпущен в прокат в 1937 году. В 1956 году вышла перемонтированная версия фильма; в 1963 году фильм был отредактирован ещё раз.
«Шантаж» — кинофильм режиссёра Альфреда Хичкока, вышедший на экраны в 1929 году. «Шантаж» был одним из первых английских звуковых фильмов. Первоначально это был немой фильм, однако к концу работы над ним появилась техника звукового кино, и Хичкок переснял ряд сцен, чтобы сделать ленту почти полностью звуковой.
«Много лет спустя» — немой американский короткометражный художественный фильм Дэвида Гриффита 1908 года.
Вступительная заставка или последовательность открытия или опенинг — художественный метод, посредством которого в фильмах представляется название произведения, имена создателей и актёров. В основном вступление отражает визуальное содержимое, знакомит с персонажами и в некотором смысле кратко передает концепцию сюжета, используя при этом художественные приёмы и стиль произведения.
«День гнева» — датский художественный фильм, снятый режиссёром Карлом Теодором Дрейером по основанной на реальных фактах пьесе норвежского писателя Ханса Вирс-Йенсена «Анна, дочь Петера» в 1943 году, во время фашистской оккупации. Единственный полнометражный фильм Дрейера, вышедший на экраны между 1932 и 1955 годами.
«Тони» — французский художественный фильм-драма Жана Ренуара, снятый в 1934 году и вышедший на экраны в 1935 году. Фильм расценивается киноведами как важный этап в развитии социального, реалистического кинематографа и считается одним из предшественников итальянского неореализма.
«Энох Арден» — короткометражный драматический фильм, снятый Дэвидом Гриффитом в 1911 году. Основан на одноименной поэме Альфреда Теннисона. В центре сюжета история моряка, который отправился в плавание, но попал в кораблекрушение и вернулся домой только спустя десять лет. К этому времени двое его старших детей уже выросли, младший ребенок умер, а жена вышла замуж за его соперника и друга детства.
А́рнольд Фанк, полное имя А́рнольд Ге́нрих Фанк — немецкий кинорежиссёр, оператор, монтажёр и мемуарист, основатель и наиболее крупный представитель жанра горных фильмов. Один из наиболее видных представителей немецкого кино 1920-х и 1930-х годов. Арнольд Фанк получил хорошее образование. В 1915 году он защитил докторскую диссертацию по геологии. Её темой стали окаменелости Санкт-Галлена.
