Палич, Петер

Петер Палич
нем. Peter Palitzsch
Петер Палич в 2004 году
Дата рождения	11 сентября 1918(1918-09-11)
Место рождения	Дойтмансдорф
Дата смерти	18 декабря 2004(2004-12-18) (86 лет)
Место смерти	Хафельберг, Штендаль, Саксония-Анхальт, Германия
Гражданство	ГДР
Профессия	театральный режиссёр
Годы активности	1949—2000
Театр	Берлинер ансамбль,
Награды
IMDb	ID 0657713
Медиафайлы на Викискладе

Петер Палич (нем. Peter Palitzsch; 11 сентября 1918, Дойтмансдорф, Германия, ныне Львувек-Слёнски, Польша  — 18 декабря 2004, Хафельберг) — немецкий театральный режиссёр.

Петер Палич родился в Дойтмансдорф в районе Лёвенберга в Силезии (ныне польский город Львувек-Слёнски); детство провёл в Дрездене, где окончил гимназию и получил специальность чертёжника. В 1940 году Палич был призван в действующую армию, в 1945-м попал в плен, но вскоре был освобождён^[1].

В 1945—1948 годах Палич был литературным сотрудником Народного театра в Дрездене. В 1949 году перешёл в созданный Бертольтом Брехтом в восточном секторе Берлина театр «Берлинер ансамбль» в качестве заведующего литературной частью^[2]; одновременно был и ассистентом режиссёра, работал непосредственно с Брехтом^[1]. Паличу принадлежит эмблема «Берлинер ансамбль», которая и сейчас украшает здание театра^[3]

В 1955 году Палич осуществил свою первую самостоятельную постановку на сцене «Берлинер ансамбль». В дальнейшем он нередко ставил спектакли в паре с другим учеником Брехта — Манфредом Веквертом^[1]. В 1957 году они вместе поставили «Оптимистическую трагедию» Вс. Вишневского. В 1958 году Палич самостоятельно осуществил первую постановку пьесы Брехта «Карьера Артуро Уи» в Штутгартском театре^[4]. Западногерманская «Allgemeine Zeitung» по этому поводу писала: «Там, в зоне, где тоже живут немцы и где Брехт пользовался славой и почетом как друг режима и даже имел в своем распоряжении собственный театр, там эта пьеса до сих пор не может быть сыграна, — и это, видимо, связано с тем, что слишком подробное описание политических методов гангстера Уи… может вызвать неприятные для тамошних господ сравнения у их подданных»^[5]. Несколько месяцев спустя, уже вместе с Веквертом, Палич поставил пьесу на сцене «Берлинер ансамбль», с Эккехардом Шаллем в главной роли. Спектакль пользовался исключительным успехом у зрителей (оставался в репертуаре театра на протяжении 15 лет, выдержал 532 представления) и был высоко оценён специалистами: в ГДР он в том же году был удостоен Национальной премии; показанный в 1960 году в Париже, спектакль был отмечен как лучший Объединением театральных и музыкальных критиков^[4].

В 1960 году Палич и Векверт увековечили на киноплёнке легендарный спектакль «Мамаша Кураж и её дети» в постановке Б. Брехта и Э. Энгеля, с Еленой Вайгель и Эрнстом Бушем, — спектакль, с которого начинался «Берлинер ансамбль». Но это была последняя его совместная работа с Веквертом: в 1961 году, оказавшись в творческой командировке в Западной Германии, он не вернулся в ГДР в знак протеста против строительства Берлинской стены^[1].

На протяжении ряда лет Палич работал в качестве приглашённого режиссёра в различных городах Западной Германии, а также в Швеции, Норвегии, Дании и Нидерландах. В 1967 году стал постоянным режиссёрм Вюртембергского государственного театра Штутгарта, где ставил преимущественно У. Шекспира; но в 1972 году после спорной постановки «Гамлета» и конфликта с местным отделением ХДС покинул театр^[3].

В 1972 году Палич возглавлял Драматический театр (Schauspiel) во Франкфурте-на-Майне, где реализовал выдвинутую Петером Штайном модель «театра права голоса» (Mitbestimmungstheater), предполагавшую участие не только всех членов творческого коллектива, но и технического персонала в принятий важных для театра решений, в том числе и касающихся репертуарной политики^[1][6]. Политизация его театра привела к конфликту, и в 1980 году Палич покинул Франкфурт. В дальнейшем, до 1991 года, работал в качестве приглашённого режиссёра в различных городах Германии, в том числе Мюнхене, Гамбурге, а также в Западном Берлине, ставил спектакли в Вене и Цюрихе^[1].

Как и Бенно Бессон и Манфред Векверт, Палич на протяжении всей своей режиссёрской карьеры следовал принципам «эпического театра», творчески развивая теорию Брехта. Он ставил пьесы в Брехта в разных городах и странах, но «эпический театр» был для него, как и для самого Брехта и для многих его последователей, и ключом к новым прочтениям Шекспира, а также Ф. Шиллера, И. В. Гёте и Г. Бюхнера^[1]. И когда Векверт, на протяжении 14 лет возглавлявший «Берлинер ансамбль», в 1991 году покинул свой пост, Палич вернулся в театр и возглавил его вместе с Маттиасом Лангхофом, Фрицем Марквардтом, Петером Цадеком и Хайнером Мюллером. Однако раздираемое противоречиями коллективное руководство оказалось недееспособным, и к 1995 году от него остался только Мюллер — в качестве единоличного руководителя^[3].

В 1991 году Палич был удостоен Берлинской театральной премии^[1]; однако сам режиссёр в последние годы считал, что театр пребывает в глубоком кризисе: «Если бы я был на 30 лет моложе, — говорил он в одном из последних своих интервью, — я пошёл бы не в театр, а в Гринпис»^[3].

«Берлинер ансамбль»

• 1955 — «День великого учёного Ву» (Der Tag des großen Gelehrten Wu), китайская народная пьеса (совместно с К. М. Вебером)
• 1956 — «Удалой молодец — герой Запада» Д. М. Синга (совместно с М. Веквертом)
• 1957 — «Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского (совместно с М. Веквертом)
• 1958 — «Карьера Артуро Уи» Б. Брехта (совместно с М. Веквертом)
• 1960 — «Фрау Флинц» (Frau Flinz) Х. Байерля (совместно с М. Веквертом)

Другие театры

• 1958 — «Карьера Артуро Уи» Б. Брехта (первая постановка пьесы) — Штутгартский театр

• Rainer Mennicken. Peter Palitzsch. — Frankfurt am Main: Fischer Verlag, 1993. — (Reihe: Regie im Theater). — ISBN 3-596-11114-5.
• Peter Iden. Peter Palitzsch – Theater muss die Welt verändern. — Berlin: Henschel Verlag, 2005. — ISBN 3-89487-511-9.