Пиндер, Вильгельм

Вильгельм Пиндер
нем. Wilhelm Pinder
Дата рождения	25 июня 1878(1878-06-25)[1][2]
Место рождения	Кассель
Дата смерти	13 мая 1947(1947-05-13)[2] (68 лет)
Место смерти	Берлин
Страна	Германия
Род деятельности	искусствовед, археолог, преподаватель университета
Место работы	Мюнхенский университет Лейпцигский университет Берлинский университет
Альма-матер	Лейпцигский университет
Учёная степень	докторская степень[вд][3]
Медиафайлы на Викискладе

Георг Максимилиан Вильгельм Пиндер (нем. Georg Maximilian Wilhelm Pinder; 25 июня 1878, Кассель — 13 мая 1947, Берлин) — немецкий историк и теоретик искусства.

Вильгельм Пиндер родился в Касселе (земля Гессен) в семье Эдуарда Пиндера (1836—1890) и Элизабет Кунце. Эдуард Пиндер был директором Музея Фридриха (Museum Fridericianum) в Касселе, а дед Вильгельма — Мориц Пиндер (1807—1871) — был нумизматом и библиотекарем в Королевской библиотеке в Берлине.

Вильгельм Пиндер учился в Гимназии Фридриха (Friedrichsgymnasium) в Касселе, после чего изучал право в Гёттингенском университете (1896—1897), археологию и историю искусства — в университетах Гёттингена, Берлина, Мюнхена и Лейпцига. В 1896 году Пиндер стал членом «Братства студентов Алеманнии Гёттингена» (Burschenschaft Alemannia Göttingen)^[4].

В 1903 году он в Лейпциге под руководством Августа Шмарзова защитил диссертацию по философии (история искусств в то время ещё не выделялась в отдельную научную дисциплину) об интерьерах романской архитектуры в Нормандии; после защиты докторской диссертации (Habilitation) и прохождения военной службы Вильгельм Пиндер получил должность приват-доцента в университете Вюрцбурга. В 1911 году Пиндер стал преемником историка средневекового искусства Рудольфа Кауча в должности профессора истории искусств в Техническом университете в Дармштадте. Призванный на службу во время Первой мировой войны, был комиссован и с 30 сентября 1916 года провёл год в Вроцлавском университете, а 1918 год — в Университете Страсбурга. С 1919 года он вновь начал преподавать во Вроцлавском университете.

С 1920 по 1927 год Вильгельм Пиндер возглавлял Институт истории искусств в Лейпцигском университете, став преемником своего учителя Августа Шмарзова, отказавшись при этом от предложений стать профессором в Гёттингене или в Вене. После этого он получил кафедру в Институте истории искусств (Kunsthistorischen Institut) Мюнхенского университета имени Людвига и Максимилиана, а с 1935 года — в Берлинском университете имени Фридриха-Вильгельма (в 1931 году он отклонил предыдущее предложение из Берлина).

В период немецкого национал-социализма Пиндер, ранее писавший о «германской крови и историческом наследии», пропагандировал идеологию нацистского режима, который он с энтузиазмом поддерживал. Пиндер так и не стал членом НСДАП, хотя и подал заявление о приёме в партию в июне 1933 года. 11 ноября 1933 года Пиндер стал одним из ораторов на мероприятии, посвящённом признанию профессорами немецких университетов Адольфа Гитлера и национал-социалистического государства (нем. Bekenntnis der Professoren an den deutschen Universitäten und Hochschulen zu Adolf Hitler). Свою речь он завершил фразой: «Каждый немец должен пойти туда, куда его влечёт ответственность, чтобы наш народ выполнял свой долг перед своим лидером и мог противостоять истории»^[5].

В своей речи, произнесённой спустя девять месяцев после начала нацистской политики, Пиндер говорил: «Это моральная политика, то есть политика от сердца, имеющая почти религиозное происхождение». Подобные тона он использовал в предисловии к своей книге «Искусство эпохи Германской империи» (Kunst der deutschen Kaiserzeit) 1935 года: «Немецкая история, в том числе история искусства, в настоящее время переписывается. Это неизбежно и даже желательно». Вильгельм Пиндер считал Восточную Европу естественной средой обитания для немецкого народа. Он внёс свой «гуманитарный» вклад в «узаконивание» идеологии войны с целью завоевания, якобы, некультурных славянских народов Центральной и Восточной Европы. В своём вкладе в памятную коллективную работу, выпущенную к 50-летию Гитлера, Пиндер оценил историю искусства с позиции «расовой теории». Позже он добавил к этому и суждение, о том, что «уход еврейских ученых освобождает нас от опасности слишком концептуального мышления — того направление, которое чуждо природе нашего искусства».

Пиндер вёл активную агитацию и против своих «еврейских» коллег: в частности, еще в 1930 году — на лекции в Мюнхенской пинакотеке — он начал кампанию преследования в отношении Августа Либмана Майера (погиб в Освенциме в 1944 году). При этом, уже после прихода к власти национал-социалистов, Пиндер неоднократно вступал в конфликт с отдельными ведомствами нового режима, которые подвергал публичной критике за проводимую ими культурную и научную политику; в результате, в 1940 году, уже сам Пиндер подвергся нападкам со стороны руководства журнала СС «Чёрный корпус». Во время Второй мировой войны Пиндер был «использован» Министерством иностранных дел Рейха в качестве лектора на территории как дружественных, так и оккупированных стран. При этом, в тот же период, Пиндер являлся членом берлинского общества «Mittwochsgesellschaft», в которое входили многие критики нацистского режима.

Из-за своего национал-социалистического прошлого, Пиндер после войны был отстранён от работы и не имел права занимать академические должности. Незадолго до своей смерти он получил исследовательский контракт на тему истории немецкого искусства в период около 1800 года. Кроме того, весной 1946 года, по ошибке, Пиндер был временно задержан представителями британских оккупационных сил. В ГДР работа Пиндера «Reden aus der Zeit» была добавлена в «Список изъятой литературы»^[6].

Вильгельм Пиндер был членом нескольких академий: в 1922 году он был избран действительным членом Саксонской академии наук, а в 1927 году — стал членом Баварской академии наук, где десятилетие спустя стал членом-корреспондентом. В том же, 1937, году Берлин-Бранденбургская академия наук избрала его в свой состав.

В Федеративной Республике Германии работы Пиндера переиздавались без изменений вплоть до 1950-х годов без каких-либо комментариев от издателей. Истинная роль Вильгельма Пиндера в нацистскую эпоху стала критически оцениваться только с 1990 года. О многих деталях его биографии не было известно до 2008 года^[7].

Известность Вильгельма Пиндера во многом опиралась на его писательский талант. Иллюстрированные издания, которые он публиковал с 1910 года в серии «Голубые книги» (нем. Blauen Bücher): «Немецкий Собор Средневековья», «Немецкое барокко», «Автопортреты Рембрандта» и другие, сделали его широко известным за пределами профессионального круга искусствоведов и историков. Пиндер был соредактором «Критических отчетов» (Kritischen Berichte, 1927—1938), председателем Германской ассоциации истории искусств (Deutschen Vereins für Kunstwissenschaft, 1933—1945).

Исследования средневековой скульптуры, проведённые Пиндером, привели его к переоценке искусства XIV века. Он рассматривал произведение искусства прошлого не только в качестве зрительного феномена, как это делал Г. Вёльфлин и его последователи, но прежде всего как «объективацию состояния человеческой души в корреляции с душевными склонностями эпохи». В работе «Проблема поколения в европейской истории искусства» (Das Problem der Generation in der Kunstgeschichte Europas. Berlin: Frankfurter Verlagsanstalt, 1926. Nachdruck: Köln, 1949) Пиндер сформулировал тезис об «одновременности неодновременного» (Gleichzeitigkeit des Ungleichzeitigen), подразумевая под этим, что стилевые архетипы, присущие тому или иному историческому типу искусства, формально разделяемые историками по эпохам и периодам, существуют постоянно, как бы одновременно, не меняясь по существу. Соответственно их надо понимать как стилевые константы национальной культуры^[8].

Вильгельм Пиндер представлял национальную концепцию истории искусства (nationale Auffassung der Kunstgeschichte), в которой должен проявляться «народный дух» (Volksgeist) и которая, по мнению Пиндера, должна также укреплять «национальную уверенность» человека в себе. С середины 1920-х годов Пиндер также отстаивал «биологически вдохновлённую» (biologisch inspirierte) теорию сосуществования разных художников разных эпох как посредников между биографически ориентированной историей искусства и всеобъемлющим изучением «духа нации». В книге 1924 года «Немецкая скульптура с конца Средневековья до конца эпохи Возрождения» (Die deutsche Plastik vom ausgehenden Mittelalter bis zum Ende der Renaissance) он изложил свою концепцию «национального духа». В средневековой скульптуре Германии Пиндер увидел «манифестацию некоей константы германского духа», сближающей это искусство с современным ему немецким экспрессионизмом^[9].

У Вильгельма Пиндера было много учеников, среди них: Эрнст Китцингер, Николаус Певзнер, Герман Бенкен, Вольфганг Герман, Элизабет Гилмор Хольт, Ганс Фогель, Флорентин Мютерих, Бернхард Дегенхарт, Эрхард Гёпель, Эдит Хоффман и Александр фон Райценштайн, Йозеф Адольф Шмоль, Карл Лемб и Отто фон Симсон. Хайнц Рудольф Розман и Ганс Герхард Эверс, оба впоследствии профессора истории искусства в Техническом университете Дармштадта, завершили свою абилитацию на кафедре Пиндера в Мюнхене.

• 1904: Einleitende Voruntersuchung zu einer Rhythmik romanischer Innenräume in der Normandie, Straßburg: Heitz & Mindel
• 1910: Deutsche Dome des Mittelalters (Die blauen Bücher), Königstein im Taunus [u. a.]; zahlreiche veränderte Auflagen bis 1969 (26. Aufl.)
• 1911: Mittelalterliche Plastik Würzburgs: Versuch einer lokalen Entwickelungsgeschichte vom Ende des 13. bis zum Anfang des 15. Jahrhunderts, Würzburg: C. Kabitzsch
• 1912: Deutscher Barock: Die großen Baumeister des 18. Jahrhunderts (Die blauen Bücher). Königstein am Taunus [u. a.]; 14. u. letzte Auflage 1965
• 1913: Deutsche Burgen und feste Schlösser (Die blauen Bücher). Königstein am Taunus [u. a.]; zahlreiche veränderte Auflagen bis 1968
• 1914: Bürgerbauten deutscher Vergangenheit (Die blauen Bücher), Königstein im Taunus [u. a.]; zahlreiche veränderte Auflagen bis 1957
• 1922: Die Pièta, Leipzig
• 1924—1929: Die deutsche Plastik vom ausgehenden Mittelalter bis zum Ende der Renaissance. 1.2. Wildpark-Potsdam 1924—1929 (Handbuch der Kunstwissenschaft)
• 1925: Die deutsche Plastik des vierzehnten Jahrhunderts. München
• 1925: Der Deutsche Park. Vornehmlich des 18. Jahrhunderts (Die blauen Bücher). Königstein am Taunus [u. a.], 3. u. letzte Aufl. 1938
• 1925: Der Naumburger Dom und seine Bildwerke, aufgenommen von Walter Hege, beschrieben von Wilhelm Pinder. Berlin
• 1926: Das Problem der Generation in der Kunstgeschichte Europas. Berlin: Frankfurter Verlagsanstalt, Nachdruck Köln 1949
• 1927: Der Bamberger Dom und seine Bildwerke, Berlin: Deutscher Kunstverlag
• 1933: Goethe und die bildende Kunst, München: Verlag der Bayerischen Akademie der Wissenschaften
• 1933: Was is deutsch an der deutschen Kunst ? Zu der Schrift von K. K. Eberlein,Zeitschrift für Kunstgeschichte, Band 2, 405—407
• 1933: Deutsche Barockplastik, Königstein im Taunus-Leipzig: Langewiesche
• 1934: Reden aus der Zeit, Leipzig
• 1934: Vom Wikingertum unserer Kultur im Spiegel der neueren deutschen Kunstentwicklung. Berlin. In: Forschungen und Fortschritte. 10. S. 178—230
• 1934: Deutsche Kunstgeschichte: Eine Auswahl ihrer schönsten Werke (Wolfgang Graf von Rothkirch). Mit einem Geleitwort von Wilhelm Pinder (S. 5-6)
• 1934: Der Kölner Dom, Königstein im Taunus-Leipzig: Langewiesche
• 1935: Architektur als Moral, Dresden. In: Heinrich Wölfflin: Festschrift zum siebzigsten Geburtstage, S. 145—151
• 1935: Vom Wesen und Werden deutscher Formen, Band 1: Die Kunst der deutschen Kaiserzeit bis zum Ende der staufischen Klassik, Leipzig
• 1937: Die Bildwerke des Naumburger Doms. Insel Verlag, Leipzig 1937 (Insel-Bücherei 505)
• 1937: Georg Kolbe: Werke der letzten Jahre. Mit Betrachtungen über Kolbes Plastik. Berlin 1937.
• 1937: Vom Wesen und Werden deutscher Formen, Band 2: Die Kunst der ersten Bürgerzeit bis zur Mitte des 15. Jahrhunderts, Leipzig
• 1938: Gesammelte Aufsätze aus den Jahren 1907—1935. Dem Verfasser dargebracht zu seinem 60. Geburtstag, 25. Juni 1938. Hrsg. von Leo Bruhns. Leipzig: Seemann
• 1938: Deutsche Burgen und Schlösser, Königstein im Taunus-Leipzig: Langewiesche
• 1939: Deutsche Kunstgeschichte in Wilhelm Pinder; Alfred Stange Hrsg., Deutsche Wissenschaft: Arbeit und Aufgabe. Dem Führer und Reichskanzler legt die deutsche Wissenschaft zu seinem 50. Geburtstag Rechenschaft ab über ihre Arbeit im Rahmen der ihr gestellten Aufgabe. Leipzig 1939
• 1939: Vom Wesen und Werden deutscher Formen, Band 3: Die deutsche Kunst der Dürerzeit, Leipzig
• 1940: Deutscher Barock: die grossen Baumeister des 18. Jahrhunderts, Königstein im Taunus-Leipzig: Langewiesche
• 1940: Deutsche Wasserburgen. Aufnahmen von Albert Renger-Patzsch. (Die blauen Bücher), Königstein im Taunus [u. a.], 8. u. letzte Auflage 1968
• 1940: Vom Wesen und Werden deutscher Formen, Band 4: Holbein der Jüngere und das Ende der altdeutschen Kunst, Leipzig
• 1943: Sonderleistungen der deutschen Kunst: Festvortrag. Berlin, In: Jahrbuch der Preußischen Akademie der Wissenschaften. 1942. S. 121—133
• 1943: Rembrandts Selbstbildnisse. (Die blauen Bücher), Königstein im Taunus [u. a.], 3. u. letzte Auflage 1956
• 1944: Vom Strahlungsbereich der deutschen Kunst, Berlin. In: Forschungen und Fortschritte. 19. S. 149—115
• 1944: Sonderleistungen der deutschen Kunst, München
• 1948: Von den Künsten und der Kunst. Berlin [u. a.]
• 1951—1957: Vom Wesen und Werden deutscher Formen: geschichtliche Betrachtungen., Band 1-4 [versch. Aufl.]. Frankfurt (Nachdruck)

• Hans Belting Stil als Erlösung. Das Erbe Wilhelm Pinders in der deutschen Kunstgeschichte, Frankfurter Allgemeine Zeitung, 2. September 1987
• Magdalena Bushart: Pinder, Georg Maximilian Wilhelm // Neue Deutsche Biographie (NDB). Band 20, Duncker & Humblot, Berlin 2001, ISBN 3-428-00201-6, S. 448—450 (онлайн).
• Magdalena Bushart: Dienstreisen in Zeiten des Krieges. Wilhelm Pinder als Kulturbotschafter des Deutschen Reiches // Magdalena Bushart, Agnieszka Gasior, Alena Janatkova (Hrsg.), Kunstgeschichte in den besetzten Gebieten 1939—1945, Böhlau 2016, S. 185—210
• Heinrich Dilly: Deutsche Kunsthistoriker 1933—1945. DKV, München/Berlin 1988. ISBN 3-422-06019-7
• Sabine Fastert: Pluralismus statt Einheit. Die Rezeption von Wilhelm Pinders Generationenmodell nach 1945, in: Nikola Doll, Ruth Heftrig, Olaf Peters, Ulrich Rehm (Hrsg.), Kunstgeschichte nach 1945. Kontinuität und Neubeginn in Deutschland, Köln 2006, S. 51-65
• Sibylle Dürr: Zur Geschichte des Faches Kunstgeschichte an der Universität München (Schriften aus dem Institut für Kunstgeschichte der Universität München, 62), München 1993.
• Christian Fuhrmeister und Susanne Kienlechner: Tatort Nizza. Kunstgeschichte zwischen Kunsthandel, Kunstraub und Kunstverfolgung. Zur Vita von August Liebmann Mayer // Ruth Heftrig (Hg.): Kunstgeschichte im «Dritten Reich». Theorien, Methoden, Praktiken. Berlin 2008, S. 405—429.
• Marlite Halbertsma: Wilhelm Pinder und die Deutsche Kunstgeschichte. Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1992. ISBN 3-88462-062-2
• Marlite Halbertsma: Wilhelm Pinder // Heinrich Dilly, Altmeister moderner Kunstgeschichte, 2. Auflage, Berlin 1999.
• Richard Hamann: Nachruf auf Wilhelm Pinder. Berlin 1950 // Jahrbuch der Deutschen Akademie der Wissenschaften zu Berlin. 1946—1949. S. 213—216.
• Jutta Held: Kunstgeschichte im «Dritten Reich»: Wilhelm Pinder und Hans Jantzen an der Münchner Universität // Jutta Held (Hrsg.), Kunstgeschichte an den Universitäten im Nationalsozialismus (Kunst und Politik, 5), Göttingen 2003, S. 17-59.
• Hans Jantzen: Wilhelm Pinder. Nekrolog. München 1948 // Jahrbuch der Bayerischen Akademie der Wissenschaften. 1944-48. S. 178—179
• Udo Kultermann: Geschichte der Kunstgeschichte, Prestel Verlag 1996, S. 198f.
• Klaus-Heinrich Meyer: Der Deutsche Wilhelm Pinder und die Kunstwissenschaft nach 1945. Antwort auf Robert Suckale «Wilhelm Pinder und die deutsche Kunstwissenschaft nach 1945» (Kritische Berichte 4/1986) // Dickicht der Methoden, Kritische Berichte, 1987, Heft 1, S. 41.
• Daniela Stöppel: Wilhelm Pinder // Ulrich Pfisterer (Hrsg.), Klassiker der Kunstgeschichte, Band 2, Becksche Reihe 2008, S. 7-20
• Wilhelm Pinder spricht über Kunstgeschichte- Grundzüge seiner Methodologie und Lehre, Institut für den Wissenschaftlichen Film, Göttingen 1957.
• Derselbe: Wilhelm Pinder und die deutsche Kunstwissenschaft nach 1945, Kritische Berichte — Zeitschrift für Kunst- und Kulturwissenschaft, 1986, Heft 4.
• Christa Wolf, Marianne Viefhaus: Verzeichnis der Hochschullehrer der TH Darmstadt, Darmstadt 1977, S. 156.
• Carlquist, Gunnar, red. (1937). Svensk uppslagsbok. Bd 21. Malmö: Svensk Uppslagsbok AB. sid. 662.

• Horst Bredekamp: WILHELM PINDER (25.6.1878 — 12.5.1947) Архивная копия от 4 мая 2018 на Wayback Machine // BERLIN-BRANDENBURGISCHE AKADEMIE DER WISSENSCHAFTEN (2010).
• Prof. Dr. phil. habil. Wilhelm Pinder Архивная копия от 12 октября 2019 на Wayback Machine // Professorenkatalogs der Universität Leipzig.