Пир (дивертисмент)
Пир | |
---|---|
фр. Le Festin | |
| |
Композитор | А. К. Глазунов, М. И. Глинка, М. П. Мусоргский, Н. А. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский |
Хореограф | М. М. Фокин, Н. О. Гольц, А. А. Горский, Ф. И. Кшесинский, М. И. Петипа |
Дирижёр-постановщик | Э. А. Купер[1] |
Сценография | К. А. Коровин, Л. С. Бакст, А. Н. Бенуа, И. Я. Билибин[1] |
Год создания | 1909 |
Первая постановка | 19 мая 1909, Русский балет Дягилева[1] |
Место первой постановки | Шатле, Париж[1] |
«Пир» (фр. Le Festin) — дивертисмент, или, как было указано в программе, танцевальная сюита (фр. suite de danses) в постановке М. М. Фокина с включением хореографических номеров А. А. Горского, Н. О. Гольца и Ф. И. Кшесинского, М. И. Петипа и М. М. Фокина на музыку А. К. Глазунова, М. И. Глинки, М. П. Мусоргского, Н. А. Римского-Корсакова и П. И. Чайковского. Впервые представлен силами антрепризы Русский балет Дягилева 19 мая 1909 года в Шатле, Париж.
История создания
При подготовке смешанного оперно-балетного Русского сезона 1909 года в театре Шатле С. П. Дягилевым было предложено три программы с операми:
- «Иван Грозный» целиком[2]
- 1-й акт из «Руслана и Людмилы» М. И. Глинки
- 2-й акт из «Князя Игоря» А. П. Бородина
В качестве дополнительных частей спектаклей имелись три готовых балета: «Павильон Армиды», «Клеопатра» и «Сильфиды», к которым требовался ещё один. Согласно С. Л. Григорьеву, «Дягилев решил, что третью программу завершит большой дивертисмент»[3].
Название «Пир» для четвёртого балета было придумано антрепренёром, который избегал использовать понятие «дивертисмент», «сообщив представлению форму балета, состоящего из ряда танцев и завершающегося общим финалом»[4]. Для этого из разных балетов и опер репертуара Мариинского театра были отобраны показательные номера. Фокину поручили создать заключительную коду на музыку из Второй симфонии Чайковского, но задача оказалась затруднительной. У постановщика ушло много времени и сил на создание финала, который, по словам Григорьева, «по существу, так и не получился»[4]. В. В. Чистякова полагала, что неудача с кодой на музыку Второй симфонии Чайковского была не случайной, а обусловленной внутренним наприятием структурной формы дивертисмента[5]. Фокин не причислял «Пир», равно как и следующий дивертисмент «Ориенталии», к свои лучшим достижениям. В плане книги воспоминаний балетмейстер не упоминает «сюиту русских танцев» ни в одной из рубрик при определении места каждого из балетов в своём творчестве[6]. Название появилось в воспоминаниях только при описании курьёза с поклонами на премьере и в связи с определённым раздражением относительно страсти Дягилева к переименованиям: «Festin, Orientale — всё это новые названия к собранию старых, известных в России танцев. Конечно, много путаницы произошло от этих новых названий, но… надо же дать хозяину побаловаться»[7].
18 мая на генеральной репетиции в Шатле исполнялась 3-я программа, ставшая мировой премьерой (фр. création) Русских сезонов: «Павильон Армиды», 2-й акт «Князя Игоря» с исполнением партии Кончака Шаляпиным и «Половецкими плясками» (фр. Danses du Prince Igor), а в заключении — «Пир»[3][8]. На той знаменательной репетиции присутствовал весь цвет парижских интеллектуалов: композиторов, художников, писателей и иных деятелей искусства. При подготовке программы премьеры Дягилев столкнулся с неадекватной передачей фамилий русских танцовщиков. Наиболее вопиющий пример оплошности наборщиков и редакторов — это представление фамилии Нижинский как фр. Nijinska[9], или даже как Mlle Nijinska (mademoiselle sic!)[10]. При виде такого безобразия Дягилев приходил в ярость, рвал и метал.
Премьера
- 1909 — 19 мая, «Пир», сюита русских танцев[11] в компоновке С. П. Дягилева. Музыка М. И. Глинки, П. И. Чайковского, М. П. Мусоргского, А. К. Глазунова и Н. А. Римского-Корсакова. Хореография М. И. Петипа, А. А. Горского, М. М. Фокина, Н. О. Гольца и Ф. И. Кшесинского. Декорация К. А. Коровина, костюмы Л. С. Бакста, А. Н. Бенуа, И. Я. Билибина, К. А. Коровина. Дирижер Э. А. Купер, режиссёр С. Л. Григорьев[1][12].
«Пир» открывался выходом всех участников на музыку шествия царя Дадона из оперы «Золотой петушок» Римского-Корсакова[13][14]. Согласно В. М. Красовской, на репетиции 18 мая исполнялся шедевр Петипа — па-де-катр (фр. grand pas classique hongrois) из 3-го акта «Раймонды» Глазунова, который не был представлен на премьере 19 мая[15], но шёл 19 июня на представлении в Парижской опере[9].
Парижская публика была поражена мастерством исполнения русских артистов. Критики признали превосходство мужских танцовщиков над французскими исполнителями. В тот знаменательный день не только для русского, но также мирового балета, когда Шаляпин пел Кончака, когда «все обсуждали, кто лучше: Павлова, Фокин или Нижинский», создал себе славу сравниваемый с Вестрисом Нижинский[16]. На следующий день пресса отозвалась хвалебными восторженными откликами в адрес Павловой, Фёдоровой, Фокина, Больма, Розай и Нижинского. «Последний в особенности поразил своим танцем. Русский балет оказался в центре внимания Парижа»[17]. Марсель Пруст отзывался о Русских сезонах в книгах «Под сенью девушек в цвету» и «Содом и Гоморра»[18].
Повторные показы в Шатле состоялись 21, 25, 27 и 29 мая; 7, 11 и 14 июня. Ввиду большого успеха Русского сезона 1909 года в Шатле дирекция Гранд-Опера́ также решила предоставить свою сцену антрепризе Дягилева, где «Пир» прошёл во внеплановом спектакле 19 июня после «Бориса Годунова» (2-й акт и 3-я картина 3-го акта) и «Сильфид»[19].
«Пир» в программе спектакля 19 июня 1909 года в Гранд-Опера[9][12]
- 1909 — 19 июня, «Пир», танцевальная сюита. Декорация Коровина, костюмы Бакста, Бенуа и Коровина. Дирижёр Купер. Постановщик Фокин.
- Гопак (фр. Hopak) — музыка Мусоргского из «Сорочинской ярмарки», хореография Фокина[20], исполнители: Ольга Фёдорова, Кремнёв, Голубева, Муромская, Николаидис, Чернятина, Фёдоров, Лащилин, Монахов, Орлов
- Чардаш (фр. Czardas) — музыка Глазунова из «Раймонды», хореография Горского, исполнители: Софья Фёдорова и Фёдор Козлов
- Мазурка (фр. Mazurka) — музыка Глинки из оперы «Жизнь за царя», хореография Гольца и Кшесинского[17], исполнители: Бараш, Пожитская, Спричинская, Анна Васильева, Александров, Кшесинский, Никитин, Остроградский
- Па-де-де (фр. Pas de deux)
- Адажио (фр. Adagio) — музыка Блейхмана, хореография Горского, исполнители: Анна Павлова, Михаил Фокин, Михаил Мордкин
- Вариация (фр. Variation) — музыка Чайковского, хореография Мордкина, исполнил Мордкин
- Вариация (фр. Variation) — музыка Бартлетта, хореография Горского, исполнила Анна Павлова
- Финал (фр. Finale) — музыка Чайковского из 2-й Симфонии
- Жар-птица (фр. L’Oiseau de Feu) — Тамара Карсавина и Георгий Розай в переименованном па-де-де Голубой птицы и принцессы Флорины из «Спящей красавицы»[15]
- Венгерское гран-па[13] (фр. Hongrois et Hongroises; фр. Grand Pas Classique Hongrois) — музыка Глазунова из «Раймонды», знаменитый шедевр Петипа — па-де-катр из 3-го акта[21]; исполнили Александра Фёдорова, Анна Фёдорова, Гончарова, Грекова, Нижинский, Шоллар, Больм, Козлов II, Леонтьев, Новиков, Петров I, Пресняков
- Лезгинка (фр. Lesguiens) — музыка Глинки из оперы «Руслан и Людмила»[15], хореография Фокина[20]; исполнили Фокина, Монахов, Кристерсон, Киселёв, Панов, Семёнов, Титов, Воронков
- Трепак (Танец русских девушек фр. Jeunes filles russes[9]) — музыка Чайковского из 2-го акта «Щелкунчика»[15], хореография Фокина[20]; исполнили Добролюбова, Константинова, Кузьмина, А. Леонова, Леонтьева, Лукашевич, Муромская, Нестеровская, Ольхина, Сазонова, Соболева, Шелепина, Чернятина, Чернобаева, М. Васильева, Власова
- Гротескные чудовища (фр. Monstres grotesques) — Дмитриев, Кобелев, Панов[9]
С премьерой «Пира» связан один курьёз из творческой биографии М. М. Фокина, описанный в мемуарах постановщика: «С самого начала своей деятельности я был врагом всяких поклонов среди действия. Я доходил до крайности в проведении каждой своей реформы. Помню, что в одном из первых спектаклей, когда артисты даже в дивертисменте (Festin) после отдельного номера вышли раскланиваться, я был огорчен и рассержен так, что ушёл из театра. Хотя этот Festin был лишен какого-либо действия, [а номера] ничем не были объединены, кроме названия, [и] ни о каком нарушении цельности впечатления не могло быть [и речи], всё же я считал, что раз это не просто дивертисмент, a Festin, то артисты с поклонами должны подождать. Увидав, что они кланяются, я ушёл из театра. Спектакль продолжался с громадным успехом, а я шёл один по Rue de Rivoli и переживал очень большую обиду за „унижение искусства“»[22].
Гастроли
В июне 1910 года «Пир» уже исполнялся только на сцене Парижской Оперы[19]. Танцевальная сюита присутствовала в гастрольных программах последующих Русских сезонов: Берлин (1910, 1914), Брюссель (1910)[19], Довиль (1912), Гамбург и Лейпциг (1914)[23]. В 1918 году «Пир» был представлен 14 раз в турне по Испании (Сан-Себастьян, Бильбао, Сарагоса, Валенсия, Алькой, Гранада, Мадрид, Барселона)[24]. Чаще всего показы дивертисмента труппой Русские балеты Дягилева проводились в Монте-Карло в Опере Монте-Карло (ежегодно с 1911 по 1914 год), где и состоялись последние его представления 20 января, 18 и 21 февраля и 4 марта 1925 года[25].
См. также
Примечания
- ↑ 1 2 3 4 5 Григорьев, 1993, Список балетов, осуществлённых Русским балетом С. П. Дягилева, с. 324.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава 1. 1909, с. 25.
- ↑ 1 2 Григорьев, 1993, Глава 1. 1909, с. 26.
- ↑ 1 2 Григорьев, 1993, Глава 1. 1909, с. 28.
- ↑ Григорьев, 1993, Чистякова. Комментарий к стр. 28, с. 342.
- ↑ Фокин, 1981, с. 423.
- ↑ Фокин, 1981, [XII]. Как Дягилев стал создателем моих балетов [Из черновых набросков], с. 196.
- ↑ Les ballets russes, 2009, p. 252.
- ↑ 1 2 3 4 5 Soirée du samedi, p. 7.
- ↑ Soirée du samedi, p. 5.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава 2. 1910, с. 46.
- ↑ 1 2 Le festin.
- ↑ 1 2 Григорьев, 1993, Чистякова В. В. Комментарий к стр. 28, с. 342.
- ↑ Красовская, 1971, «Половецкие пляски», с. 335.
- ↑ 1 2 3 4 Красовская, 1971, «Половецкие пляски», с. 336.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава 1. 1909, с. 31.
- ↑ 1 2 Григорьев, 1993, Глава 1. 1909, с. 31—32.
- ↑ Красовская, 1971, Итоги и отзвуки первого сезона, с. 339.
- ↑ 1 2 3 Les ballets russes, 2009, p. 253.
- ↑ 1 2 3 Фокин, 1981, Добровольская. Список постановок М. М. Фокина, с. 464.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава 1. 1909, с. 30.
- ↑ Фокин, 1981, [VII]. [Первые «Русские сезоны»], с. 125.
- ↑ Les ballets russes, 2009, p. 260.
- ↑ Les ballets russes, 2009, p. 270—271.
- ↑ Les ballets russes, 2009, p. 283.
Литература
- Григорьев С. Л. Балет Дягилева, 1909—1929 = The Diaghilev Ballet. 1909—1929 / Пер. с англ. Чистяковой Н. А.; предисл. и ком. В. В. Чистяковой. — М.: Aртист. Pежиссёр. Tеатр, 1993. — 383 с. — (Ballets Russes). — 5000 экз. — ISBN 5-87334-002-1.
- Красовская В. М. «Русские сезоны» и Фокин. «Половецкие пляски» // Русский балетный театр начала XX века : Хореографы. — Л. : «Искусство», 1971. — Кн. 1. — С. 364—366. — 526 с. — 22 000 экз.
- Фокин М. М. Против течения / Ред. Г. Н. Добровольская; составление Ю. В. Слонимского, Г. Н. Добровольской. — 2-е изд., доп. и испр. — Л.: Искусство, 1981. — 510 с.
- Les ballets russes : [фр.] : Catalog d’exposition [Paris, Bibliothèque-musée de l'Opéra, 24 novembre 2009 – 23 mai 2010] / Direction de Mathias Auclair et Pierre Vidal ; assistés de Jean-Michel Vinciguerra ; préface de Bruno Racine. — Montreuil : Gourcuff Gradenigo, 2009. — 299 p. — ISBN 978-2-35340-067-6.
- Théâtre national de l’Opéra, programme [soirée du samedi 19 juin 1909] (фр.). Bibliothèque nationale de France. Дата обращения: 20 апреля 2019.
Ссылки
- Spectacle: Le festin (фр.). Bibliothèque nationale de France. Дата обращения: 20 апреля 2019. Архивировано 16 ноября 2019 года.