«Посёлок безумных» — чёрно-белый фильм-драма с элементами комедии режиссёра Минору Сибуя, вышедший на экраны в 1957 году. Экранизация романа Минора Кида о жизни маленькой крестьянской общины.
Минору Сибуя — японский кинорежиссёр и сценарист. Стажировался у таких известных мастеров экрана, как Кёхико Усихара, Микио Нарусэ и Хэйноскэ Госё. В период между 1937 и 1966 годами поставил 50 фильмов и был наряду с Ясудзиро Одзу и Кэйсукэ Киноситой одним из признанных мастеров кинокомпании «Сётику». В своём творчестве обращался к социальным драмам, комедиям и мелодрамам, характерным для «Сётику», сосредоточив своё внимание на простых людях и их повседневных заботах. Работы Сибуя характеризуют трезвый, реалистичный, вместе с тем сатиричный, а порой и злобно-саркастичный взгляд на японское общество послевоенного периода.
«Когда мы встретимся вновь» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи в 1950 году. Кинолента создана по мотивам романа французского писателя Ромена Роллана «Пьер и Люс» и была первым японским антивоенным фильмом, имевшем успех.
«Барабан в ночи», в ином переводе — «Ночной барабан» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1958 году. По мотивам трагической пьесы «Стучи, барабан, над волнами реки Хори» Мондзаэмона Тикамацу. Кинолента, первоначально называвшаяся «Прелюбодеяние», по настоянию комитета по контролю и соблюдению норм нравственности в кино была переименована в «Барабан в ночи». Как видно из первоначального названия фильма в центре трагедии находится супружеская измена. В фильме скрыто критикуется феодальная мораль и обычаи, кодекс самурайской чести и система, согласно которой все правители со своими подчинёнными должны были через год уезжать жить в Эдо, что приводило к трагическим разрывам между мужьями и жёнами, распаду основы общества — семьи. Этой лентой Имаи положил начало реализму в жанре дзидайгэки.
«Мрак среди дня», — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1956 году. Кинолента снята по книге Хироси Масаки «Судья». В ней Масаки, являвшийся адвокатом по делу об убийстве престарелых супругов Якай, анализируя это дело, разоблачает жестокость и несправедливость полиции и суда, приводит доказательства невиновности четырёх из пяти обвиняемых. Фильм стал общественным событием. В результате чего реальных обвиняемых признали невиновными, а фильм положил начало критике суда с экрана, что было ранее запрещено.
Юко Мотидзуки, настоящее имя: Миэко Судзуки ; родилась 28 января 1917 года в Йокогоме, префектура Канагава, Япония — умерла 1 декабря 1977 года. Японская характерная актриса театра и кино, политик. Представляла Японскую социалистическую партию в Палате представителей.
«Рис», другое название — «Люди риса» — японский фильм-драма режиссёра Тадаси Имаи, вышедший на экран в 1957 году. Режиссёр Имаи снял социальную драму, в которой показал картины нищеты, царящей в японской деревне 1950-х годов, и выведены образы молодых крестьян, не находящих выхода из создавшегося положения. Кинолента названа лучшим фильмом года на церемониях вручения трёх наиболее престижных японских кинопремий: «Кинэма Дзюмпо», «Майнити» и «Голубая лента». Фильм также номинировался на Золотую пальмовую ветвь 10-го Каннского кинофестиваля.
«Вслед за плывущими облаками», иной перевод названия — «Там, где плывут облака» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Миёдзи Иэки и вышедший на экран в 1953 году. Фильм рассказывает об отряде смертников-камикадзе, базировавшихся на острове Кюсю. Материалом для него послужили записки учащихся школы военно-морской авиации.
«Удел человеческий» известен также под названием «Условия человеческого существования»(яп. 人間の條件, нингэн-но дзёкэн; англ. The Human Condition) — японская эпическая кинотрилогия режиссера Масаки Кобаяси, поставленная в 1959—1961 годах по одноименному роману в шести книгах Дзюмпея Гомикавы, который был опубликован в 1956—1958 годах. Каждый из трёх фильмов эпопеи разбит на две части, таким образом как и в книге Гомикавы 6 томов, в кинотрилогии Кобаяси 6 частей общей длительностью 9 часов 47 мин. Из-за своей почти 10-часовой продолжительности «Удел человеческий» входит в число самых длинных и амбициозных эпосов мирового кино. Три отдельных фильма следуют друг за другом в хронологическом порядке, и тем не менее, эстетически, они также представляют собой три различных фильма. Эпос Гомикавы транслировался как радиодрама до того, как был снят фильм, и к 1959 году в Японии было продано 2,5 миллиона экземпляров книги. Все три фильма пользовались большим успехом в национальном прокате. Сборы от показа первого фильма составили 304,04 млн иен, второго — 234,79 млн иен.
«Молния» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Микио Нарусэ, вышедший на экран в 1952 году. Фильм снят по роману писательницы Фумико Хаяси. Кинолента показывает взгляд Нарусэ на жизнь через множество женских переживаний. Портрет девушки, которая преодолевает неопределенность своих идей, чтобы найти свой собственный образ жизни на фоне послевоенной Японии.
«Утро семьи Осонэ» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Кэйсукэ Киноситы, вышедший на экран в 1946 году. Первый фильм Киноситы после окончания Второй мировой войны — рассказ о либерально мыслящей японской семье, раздираемой войной и империалистической политикой.
«Памятник лилиям», в иных переводах: «Обелиск Красных лилий», «Башня лилий» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Тадаси Имаи и вышедший на экран в 1953 году. Кинолента рассказывает о трагической судьбе девушек-школьниц, погибших во время боёв на острове Окинава в последние дни Второй мировой войны. Фильм дал невиданный с момента возникновения японского кино доход в 200 с лишним миллионов иен, что помогло оправиться кинокомпании «Тоэй», стоявшей на грани банкротства.
«На исходе дня» — японский чёрно-белый фильм, военная драма 1954 года выпуска. Постановка осуществлена известным представителем независимого кино Японии режиссёром Сацуо Ямамото. Экранизация одноимённого романа Харуо Умэдзаки, впервые изданного в 1948 году.
«Блестящие дни нашей жизни» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре криминальной драмы с элементами нуара и мелодрамы в 1948 году режиссёром Кодзабуро Ёсимурой. На экране показана жизнь и любовь в развращённом послевоенном Токио, когда молодая пара борется против мафии. Первый фильм в истории японской кинематографии, в котором на экране показан настоящий поцелуй. Подчиняющаяся новым оккупационным властям, цензура вырезала некоторые кадры. Причина заключалась в том, что фильм, по сути бандитский триллер о валютных спекулянтах на чёрном рынке, как показалось цензорам, намекал на то, что Япония превращается в «долларовую колонию» США.
«Перед рассветом» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый в 1953 году режиссёром Кодзабуро Ёсимурой. Экранизация одноимённого романа Тосона Симадзаки. Режиссёр изображает Реставрацию Мэйдзи с точки зрения простых людей, герой фильма сходит с ума, поняв, что новое правительство не гарантирует счастья для масс.
«Здесь есть источник», в иных переводах: «Здесь бьёт родник», «Источник здесь» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый видным деятелем независимого кинопроизводства, режиссёром Тадаси Имаи, и вышедший на экран в 1955 году. В киноленте показана тяжёлая история борьбы, которую ведёт филармония префектуры Гумма за развитие культуры.
Хидэо Сэкигава (яп. 関川秀雄 Сэкигава Хидэо, — японский радикальный кинорежиссер, который открыто демонстрировал свои левые убеждения. Один из представителей японского независимого кинематографа 1950-х. За период своей режиссёрской карьеры, которая приходится на период с 1944 по 1969 год, режиссёр снял более 50 фильмов, многие из которых затрагивают антивоенную тематику, в некоторых из своих фильмов выражал антиамериканскую позицию, а также критику властных структур.
«Прислушайтесь к голосам моря» яп. 日本戦歿学生の手記 きけ、わだつみの声: кикэ вадацуми но коэ, англ. Listen to the Voices of the Sea — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы в 1950 году, постановщиком которого выступил один из видных представителей независимого кинематографа Хидэо Сэкигава. Сценарий Кадзуо Фунабаси основан на письмах и дневниках студентов, погибших на фронтах Второй мировой войны. В 1949 году коллекция этих писем и дневников была издана книгой под названием «Слушайте голос морского бога», которая стала неожиданным бестселлером, предоставив гражданскому населению первый реальный взгляд на армию времён войны, а вскоре был выпущен этот фильм. В фильме рассказывается о последних днях отряда, состоящего из недавних студентов. Отряд в панике отступает на бирманском фронте.
«Рассвет 15 августа» яп. 黎明八月十五日: рэймэй хатигацу дзюгонити, англ. Dawn Fifteen of August — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы в 1952 году, постановщиком которого выступил один из видных представителей независимого кинематографа Хидэо Сэкигава. Фильм основан на фактическом событии: в день 15 августа, когда японский Император собирается сделать объявление о капитуляции, группа военных фанатиков, пытающихся продолжить войну, на рассвете совершают государственный переворот.
«Война на море от Гавайских островов до Малайи» — японский чёрно-белый пропагандистский фильм в жанре военной драмы, поставленный режиссёром Кадзиро Ямамото в 1942 году. В фильме показано начало Тихоокеанской войны с японской точки зрения и по всей очевидности с намерениями показать привлекательный характер военно-морского воспитания с целью вербовки новых добровольцев для армии и флота, подготавливая молодых людей к патриотической готовности сражаться и умереть. У главного оператора Акиры Мимуры было четверо ассистентов, снимавших документальные сцены массовых учений новобранцев военно-морского флота. Будни военно-морского училища, изображение того, как выковывался воинственный дух молодых людей, пришедших сюда из мирной жизни, являются наиболее впечатляющими эпизодами кинокартины. Не менее реалистичными являются и кадры со спецэффектами, снятые при помощи мастера Эйдзи Цубурая, в которых подробно показано уничтожение военно-морской базы США на Гавайях и гибели двух британских линкоров у побережья Малайзии. С их детальной реконструкцией событий, эти киносъёмки установили стандарты для более поздних фильмов студии «Тохо» о монстрах, к работе над которыми также был причастен Цубурая. Фильм был сделан настолько совершенно с технической точки зрения, что, когда после войны сотрудники штаба американских оккупационных войск смотрели его, они были уверены, что перед ними документальные съёмки боя.