Портрет мадам Сезанн (Лихтенштейн)

Перейти к навигацииПерейти к поиску
См. также другие картины с тем же названием.
Рой Лихтенштейн
Портрет мадам Сезанн. 1962
англ. Portrait of Madame Cézanne
Холст, акриловые краски Magna. 170 × 140 см
частная коллекция

«Портрет мадам Сеза́нн» (англ. Portrait of Madame Cézanne) — картина в стиле поп-арт, сделанная американским художником Роем Лихтенштейном в 1962 году. Она повторяет диаграмму историка искусства Эрла Лорана, объясняющую картину Поля Сезанна. Изображение вызвало противоречивую реакцию критиков, ставя вопрос границ искусства. Лоран обвинил Лихтенштейна в плагиате и подал на него в суд. Лихтенштейн объяснил, что его изображение лишь привлекало внимание к попытке Лорана объяснить Сезанна диаграммой и является самостоятельным произведением, и выиграл дело. Работа стала первым «художественным присваиванием канонических работ модернизма», совершённым Лихтенштейном, и улучшило понимание связей «между авангардом и китчем»[1].

Диаграмма Лорана

Диаграмма была нарисована американским историком искусства Эрлом Лораном (англ. Erle Loran) с использованием спрямлённых линий и в чёрно-белых цветах, чтобы объяснить картину Сезанна «Портрет мадам Сезанн» 1885—1887 годов. Она была опубликована в сборнике диаграмм под названием «Композиция по Сезанну» (англ. Cézanne's Composition) 1943 года[2], популярном в академическом сообществе[3], и изображает оси композии «без текстуры и выразительных средств оригинала».

Диаграмма Эрла Лорана из «Композиции по Сезанну», 1943
Поль Сезанн, «Портрет мадам Сезанн», 1885—1887, Фонд Барнса, Филадельфия

По мнению автора, диаграмма «может показаться расчётливо-аналитичной тем, кто привык к расплывчатости и поэтичности в критике искусства»[1]. Однако диаграммная техника Лорана была стандартной для того времени: перерисованные контуры фигур были иллюстрированы пронумерованными стрелками, показывающими части изображения и направления — диаграмма подчёркивала расположение тела, игнорируя текстуру изображаемой поверхности[4].

Джон Копланс пишет, что Лихтенштейн был очарован диаграммой: «отделение женщины от контекста изображения казалось Лихтенштейну упрощением очень сложного, ироничным само по себе»[5].

Описание

Картина Лихтенштейна повторяет диаграмму Лорана, однако имеет значительно большие размеры[6]. Она была продемонстрирована вместе с «Тонущей девушкой», «Мужчиной со скрещенными руками» (англ. Man with Folded Arms) и другими известными работами Лихтенштейна на первой самостоятельной выставке художника, прошедшей в 1963 году в Лос-Анджелесе[7].

Сходство изображений привлекло внимание критиков к вопросу грани между созданием искусства и простым копированием, между настоящим и поддельным искусством. По мнению Копланса, как Энди Уорхол оспорил статус-кво, «придавая человеческое лицо массовой продукции», так и Лихтенштейн убрал лицо с признанных шедевров[8]. Другой критик, Лоуренс Аллоуэй, заметил, что произведения Лихтенштейна показывают «как подражание популярной культуре может быть не признаком неповоротливости ума, но формой мышления»[9].

Публикация столь похожего изображения была признана некоторыми экспертами совершенно недопустимой, а Лоран в ответ написал Лихтенштейну два письма,[10] изданных в сентябре 1963 в журналах ARTnews и Artforum соответственно[11], в которых он высказывал своё раздражение и намекал на судебное преследование. Лоран осуществил угрозу, подав в суд на Лихтенштейна[4][12], но проиграл иск[13]. Этот прецедент позволил художникам и в дальнейшем создавать свои картины на основе других произведений[14].

Примечания

  1. ↑ 1 2 Rondeau, Wagstaff, 2012, p. 48.
  2. ↑ Livingstone, Marco. Pop Art: A Continuing History (неопр.). — Harry N. Abrams[англ.], 1990. — С. 76. — ISBN 0-8109-3707-7.
  3. ↑ Mercurio, 2010, p. 61.
  4. ↑ 1 2 Hendrickson, Janis. Lichtenstein Looks at Art // Roy Lichtenstein (неопр.). — Benedikt Taschen[англ.], 1993. — С. 52−54. — ISBN 3-8228-9633-0.
  5. ↑ Coplans, 1972, p. 22−23.
  6. ↑ Coplans, 1972, p. 42
  7. ↑ Deitcher, 2009, с. 91.
  8. ↑ Coplans, 1972, p. 23.
  9. ↑ Alloway, Lawrence. Roy Lichtenstein (неопр.). — Abbeville Press[англ.], 1983. — С. 21. — ISBN 0-89659-331-2.
  10. ↑ Lippard, Lucy R. New York Pop // Pop Art (неопр.). — third printing. — Praeger Publishers, 1970. — С. 92.
  11. ↑ Deitcher, 2009, p. 90.
  12. ↑ Deitcher, 2009, p. 91, 93.
  13. ↑ Mercurio, 2010, p. 79−80.
  14. ↑ Mercurio, 2010, p. 63.

Литература