Пшеничные поля близ Овера

Винсент Ван Гог

Пшеничные поля близ Овера. 1890

фр. Les champs de blé près d'Auvers

Холст, масло. 50 × 101 см

Галерея Бельведер, Вена

(инв. 1007)

Медиафайлы на Викискладе

«Пшеничные поля близ Овера» (фр. Les champs de blé près d'Auvers) — картина голландского живописца Винсента Ван Гога, написанная летом 1890 года, всего за несколько недель до смерти художника. На ней изображен пейзаж близ Овер-сюр-Уаз. Картина находится в коллекции Галереи Бельведер в Вене.

Ширина картины примерно в два раза превышает её высоту, благодаря чему она имеет ярко выраженный широкий формат. На картине изображены поля Оверской равнины. Пейзаж расположен ступенчато — от плоского участка на переднем плане через холм, поднимающийся за ним, к высокой линии горизонта^[1]. На картине мало заметных объектов. Так, слева на переднем плане изображён стог сена, а справа — несколько стройных возвышающихся деревьев на небольшом расстоянии. Кроме того, на горизонте и у правого края набросано несколько кустов. Однако большую часть площади полотна занимают поля различной структуры. Они выглядят как сложная взаимосвязанная структура трапециевидных поверхностей^[2]. Поля имеют градуированную палитру различных оттенков жёлтого, зелёного и синего. Местами подчёркнуты борозды на полях, а на переднем плане можно различить отдельные стебли зерна и красные цветы маков. Грубая кисть Ван Гога варьирует между пятнистыми тонами, удлинёнными мазками и подковообразным нанесением краски, создавая спонтанное впечатление без особой проработки деталей^[2]. Почти однотонное сине-зелёное небо появляется над пейзажем, подчеркивая «скорее настроение после дождя или в пасмурный день». Картина не подписана и не датирована^[1].

Ван Гог жил в Овер-сюр-Уаз с 20 мая 1890 года вплоть до своей смерти 29 июля того же года. Предыдущие месяцы он провел в психиатрической больнице Сен-Реми-де-Прованс и, после короткого пребывания у брата в Париже, приехал в Овер, чтобы рисовать^[3]. Ван Гог выбрал Овер, потому что там жил врач Поль Гаше, от которого он надеялся получить медицинскую помощь. Ван Гог остановился в местной гостинице Auberge Ravoux и регулярно навещал доктора. Между ними быстро установились дружеские отношения. Художник написал несколько портретов Гаше и его дочери^[4]. За 70 дней своего пребывания здесь Ван Гог написал в общей сложности около 80 картин и множество рисунков. Помимо портретов, натюрмортов и видов города, он писал в основном пейзажи, изображающие окрестности Овера с летними полями. Поля уже были повторяющимся мотивом для художника в Провансе, где он снова и снова брался за тему пейзажа, сначала в Арле, а затем в Сен-Реми-де-Прованс. Примером тому может служить картина 1888 года «Равнина Ла Крау близ Арля» (Музей Ван Гога, Амстердам), которая, со стогом сена в левой части картины и высокой линией горизонта, имеет схожую композицию с картиной «Пшеничные поля близ Овера», написанной примерно двумя годами позже. С другой стороны, на картине из Овера отсутствуют рабочие, которых можно увидеть в сюжете из Арля. Хотя разница в сюжетах двух картин невелика, в выборе цвета в картинах, созданных в Овере, наблюдается явный общий сдвиг в сторону более холодных тонов. Ван Гог описал выбор цветов для картины «Пшеничные поля близ Овера» как «vert tendre, jaune et bleu vert» (мягкий зелёный, жёлтый и сине-зелёный) и в письме от 2 июля 1890 года сравнил свою картину «Пшеничные поля близ Овера» с картинами Жоржа Мишеля^[5]. Этот художник, активно работавший в начале XIX века, был известен своими атмосферными пейзажами с тёмным пасмурным небом, такими, как изображённые на картине «Мельницы на Монмартре» (Музей Карнавале, Париж)^[2].

Впервые Ван Гог упомянул картину «Пшеничные поля близ Овера» в письме к своему брату Тео от 24 июня 1890 года. В этом письме он не сообщал о цветах картины, но упомянул необычный формат — 50 сантиметров в высоту и метр в ширину^[6]. Ван Гог использовал этот заметно широкий формат в соотношении один к двум в 14 картинах, 13 из которых имели размер 50 × 100 см^[4]. На это его вдохновил художник Пьер Пюви де Шаванн, чью монументальную работу «Inter artes et naturam» (Музей Метрополитен, Нью-Йорк) он ранее видел в Салоне на Марсовом поле. В письме к своей сестре Вил он высоко оценил эту картину и особенно высоко оценил изображённых на ней людей^[7]. Следуя этому примеру, Ван Гог также поместил людей в пейзаж на своей первой широкоформатной картине из Овера. Для написанной маслом на бумаге картины «Две девушки идущие по полю» (Художественный музей Макней, Сан-Антонио) он всё же выбрал значительно меньший формат — примерно 30 на 60 сантиметров. После того, как он убедился в возможностях широкого формата, последовала серия дальнейших картин такого рода^[4]. В качестве декоративного аналога для картины «Пшеничные поля близ Овера» он сначала думал о почти такой же большой картине «Заросли кустарника с гуляющей парой» (Художественный музей Цинциннати), о чём он пишет своему брату Тео в письме от 24 июня. В другом письме от 2 июля он приложил лист с тремя рисунками, на которых он набросал портрет крестьянки, пейзаж с Оверской равниной и — повернутый на 90 градусов — мотив подлеска. После написания портрета дочери врача «Маргерит Гаше за фортепиано» (Кунстмузеум Базель), он посчитал, что эта картина является подходящим аналогом картины «Пшеничные поля близ Овера»^[1]. Он объяснил Тео ван Гогу, что бледно-зелёный и жёлто-зелёный цвета в горизонтальном формате «Пшеничных полей близ Овера» будут хорошо сочетаться с розовым платьем в вертикальном формате «Маргерит Гаше за фортепиано», поскольку это взаимодополняющие цвета. В письме от 28 июня к своему брату Тео он противопоставил портрет дочери врача пейзажу «Пшеничные поля близ Овера» в качестве эскиза^[8].

Картина «Пшеничные поля близ Овера» принадлежит к циклу работ Ван Гога, изображающих сельскую жизнь. Примерами этой серии картин того же формата являются такие разнообразные сюжеты, как «Пейзаж с замком Овер на закате» (Музей Ван Гога, Амстердам), «Пейзаж в Овере в дождь» (Национальный музей Кардиффа), «Домики с соломенными крышами у холма» (Современная галерея Тейт, Лондон) и «Поле со снопами» (Музей искусств Далласа). В том же формате Ван Гог показал поля Овера на картинах «Пшеничное поле под облачным небом» и «Пшеничное поле с воронами» (обе — Музей Ван Гога). Однако он использовал и другие живописные форматы для изображения пейзажа в Овере. Например, на картине «Пшеничные поля в Овере с дождевыми облаками» (Музей искусств Карнеги, Питтсбург) изображён почти тот же вид, что и на картине «Пшеничные поля близ Овера», но под другим углом и не в широком формате^[2]. Похожий пейзаж «Равнина в Овере с дождевыми облаками» (Новая пинакотека, Мюнхен) также выполнен в том же формате^[3]. В каталоге Österreichische Galerie картину «Равнина в Овере» хвалят за живописную композицию и красочность. Они «более тонкие и изысканные», чем во многих картинах последних недель жизни художника. Поэтому это «возможно, одна из лучших работ Ван Гога»^[1].

Картина находилась в наследстве художника. После смерти брата Тео Ван Гога в 1891 году его жена Йоханна унаследовала имущество. Она продала картину через Galerie d’art C. M. van Gogh, которой руководил Корнелис Маринус Ко ван Гог (1824—1908), дядя Винсента и Тео ван Гогов^[1]. В 1903 году картина участвовала в выставке «Развитие импрессионизма в живописи и скульптуре» в Венском Сецессионе. Впоследствии она была приобретена Венским сецессионом с намерением передать её в дар основанной в том же году Moderne Galerie, которая стала сегодняшней Österreichische Galerie Belvedere. Однако передача в дар состоялась не сразу, поскольку члены Сецессиона сначала хотели дождаться развития нового музея. Только в 1909 году картина была передана в Moderne Galerie^[9]. Это была одна из первых работ Ван Гога, приобретённых для музея.