Симфо́ния — музыкальное произведение для оркестра. Как правило, симфонии пишутся для большого оркестра смешанного состава (симфонического), но существуют и симфонии для струнного, камерного, духового и других оркестров; в симфонию могут вводиться хор и сольные вокальные голоса. Известны и такие разновидности жанра, как симфония-концерт и концертная симфония, родственные по своему строению концерту. По аналогии могут принимать название «симфония», вместе с элементами жанровой структуры, произведения для хора или инструмента. Симфония может сближаться с другими музыкальными жанрами, образуя такие гибридные жанры, как симфония-сюита, симфония-фантазия, симфония-поэма, симфония-кантата.
Музыка́льная фо́рма — многозначный музыкальный термин, описывающий строение музыкального произведения. Согласно Музыкальному энциклопедическому словарю (1990), термин имеет три значения:
1) тип композиции. Форма-тип определяется рассмотрением музыкальной конструкции в статике и динамике ;
2) воплощение музыкального содержания, под которым понимается целостная организация музыкального артефакта (пьесы) как совокупности мелодики, гармонии, метра и ритма, склада и фактуры, вербального текста, тембров и кластеров и др.;
3) учебная дисциплина, занятая изучением формы.
Сона́тная фо́рма — музыкальная форма, состоящая из трёх основных разделов, где в первом разделе (экспозиции) противопоставляются главная и побочная партии, во втором (разработке) эти темы развиваются, в третьем (репризе) повторяется экспозиция.
Фу́га — композиционная техника и форма полифонической музыки, где общая мелодическая линия многоголосого произведения «перебегает» из одного его голоса в другой. В классической однотемной фуге несколько голосов, каждый из которых повторяет (имитирует) заданную тему.
Сона́та — произведение академической музыки для одного или нескольких музыкальных инструментов, тяготеющее к формальной структуре, получившей название сонатной формы. Название возникло в конце XVI века для противопоставления инструментальной музыки музыке с участием человеческого голоса и к концу XVIII века закрепилось за инструментальными сочинениями определённого состава и формального построения.
Рондо — музыкальная форма, в которой неоднократные проведения главной темы (рефрена) чередуются с отличающимися друг от друга эпизодами. Является наиболее распространённой музыкальной формой с рефреном.
Ко́да (фона́рь) в музыке — дополнительный раздел, возможный в конце музыкального произведения и не принимающийся в расчёт при определении его строения; пассаж заключительной части произведения.
Преды́кт — секция, раздел музыкальной формы, предваряющий репризу и готовящий её тональность. В XIX в. обозначал момент перед переходом от одной ладовой функции к другой (иктом). В основном применяется в серединных частях, разработках, связках и связующих партиях, вступлениях. В сонатной форме это обычно заключительный раздел разработки перед репризой.
Период в музыке — наименьшая законченная композиционная структура, выражающая более или менее завершенную музыкальную мысль. Период состоит чаще всего из 2 предложений, реже из трех, но может не делиться на предложения вовсе.
Сонати́на — разновидность сонатной формы, в которой отсутствует разработка, и которая применяется в типичных для сонатной формы условиях.
Старинная концертная форма — музыкальная форма, основанная на чередовании ритурнеля, транспонируемого при повторных проведениях, и промежуточных построений, называемых интермедиями, основанных на новом интонационном материале или на разработке материала главной темы.
Симфо́ния № 9 Ре минор, Op. 125 — последняя симфония Людвига ван Бетховена (1824). Она включает в себя часть Ode an die Freude, поэмы Фридриха Шиллера, текст которой исполняется солистами и хором в последней части. Это первый образец, когда крупнейший композитор использовал в симфонии человеческий голос в одном ряду с инструментами.
Сонатная форма с двойной экспозицией — разновидность сонатной формы, применяемая в первых частях концертов для солирующего инструмента с оркестром. Использовалась со второй половины XVIII в. приблизительно до середины XIX века.
Старинная сонатная форма — музыкальная форма, основанная на тональном различии главной партии и побочно-заключительной группы в экспозиции и транспозиции побочно-заключительной группы в главную тональность в репризе.
История сонатной формы берёт начало в конце XVI века. Этот вид музыкальной формы, состоящий из трёх циклически повторяющихся разделов — экспозиции, разработки и репризы — окончательно сформировался в XVII веке, достиг зрелости в творчестве Бетховена, но также развивался в дальнейшем в творчестве других композиторов, среди которых Шуберт, Шуман, Берлиоз, Лист и другие.
Концерт № 2 для фортепиано с оркестром соль минор op. 16 — сочинение С. С. Прокофьева для большого оркестра и солирующего фортепиано. Первая редакция окончена в 1913, вторая редакция окончена в 1923. Посвящён памяти Максимилиана Шмидтгофа. Второй концерт — значимый этап в становлении творческого стиля Прокофьева и жанра фортепианного концерта в целом.
Сложная трёхчастная форма — музыкальная репризная трёхчастная форма, первая часть которой сложнее периода. Чаще всего первая часть представляет собой простую двух- или трёхчастную форму, но иногда бывает и сложнее. Примеры таких произведений:
- Прокофьев — опера «Война и мир», Полонез из второй картины первого действия: первая часть сложной трёхчастной формы сама представляет собой сложную трёхчастную форму;
- Римский-Корсаков — сюита «Шехеразада», вторая часть «Рассказ царевича Календера»: первая часть и реприза написаны в форме вариаций;
- Бетховен — Симфония № 9, скерцо: первая часть и реприза написаны в сонатной форме без разработки.
Экспози́ция в музыкальной форме — раздел начального представления тематического материала музыкального произведения или его части. Термин, обычно, подразумевает использование материала, который будет далее разрабатываться или варьироваться.
Проста́я трёхча́стная фо́рма — музыкальная форма, состоящая из трёх частей, первая из которых является периодом, вторая является неустойчивым построением либо также периодом, а третья — точное или незначительно изменённое повторение первой. Части простой трёхчастной формы называются соответственно экспозиция, середина и реприза. Форма встречается в небольших инструментальных произведениях и как составная часть более развёрнутой формы. Схема трёхчастной формы — A B A.
Шестая соната для фортепиано, Ля Мажор, Ор.82 была закончена С. С. Прокофьевым в феврале 1940 года, а спустя два месяца, 8 апреля, впервые прозвучала по радио в авторском исполнении, мгновенно обратив на себя внимание широкого круга любителей музыки. Соната познакомила композитора со Святославом Рихтером, ставшим впоследствии несравненным исполнителем его фортепианной музыки. Рихтер сказал о ней: «С варварской смелостью композитор порывает с идеалами романтики и включает в свою музыку сокрушающий пульс XX века. Классически стройная в своём равновесии, несмотря на все острые углы, эта соната великолепна».
