Сарторио, Джулио Аристид

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Джулио Аристид Сарторио
итал. Giulio Aristide Sartorio
Дата рождения11 февраля 1860(1860-02-11)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти3 октября 1932(1932-10-03)[1][2][…] (72 года)
Место смерти
Страна
Род деятельностикинорежиссёр, писатель, скульптор, художник, медальер, сценарист, художник-гравёр
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Джулио Аристид Сарторио (итал. Giulio Aristide Sartorio, 11 февраля 1860, Рим — 3 октября 1932, Рим) — итальянский живописец, скульптор, график, художественный критик, эссеист, фотограф и кинорежиссёр. Был близок художникам новеченто и символистам, поддерживал идеи Национальной фашистской партии.

Биография

Потомственный художник. Живописью и скульптурой занимались его отец Рафаэль и дед Джироламо. Джулио Аристид учился рисунку и живописи самостоятельно: копировал фрески, мозаики, картины, рисовал статуи в римских музеях. Затем стал работать для других художников, которые брали его произведения и ставили на них свою подпись. Успешно подражал Мариано Фортуни. Эта деятельность была настолько успешной, что Сарторио уже с девятнадцати лет имел собственную студию в Риме на Виа Боргоньона.

Ещё в юности Сарторио подружился с поэтом и драматургом Габриеле Д’Аннунцио, примкнувшим к фашистской партии. В круг общения Сарторио входил поэт Джозуэ Кардуччи (лауреат Нобелевской премии по литературе 1906 года. В 1886 году Джулио Сарторио проиллюстрировал роман Д’Аннунцио «Изотта Гуттадауро» (Isotta Guttadauro), в котором проявилась его приверженность поэтике английских прерафаэлитов: Уильяма Холмана Ханта, Джона Эверетта Милле и Форда Мэдокса Брауна. В 1889 году он отправился в Париж и в том же году получил золотую медаль за живопись на Всемирной выставке.

Его вкус формировался под влиянием поисков в декоративном искусстве «стиля либерти» (итальянского модерна). Он писал пейзажи, в духе времени занимался литографией и фотографией. В 1886 году в Риме Джулио Сарторио и Нино (Джованни) Коста организовали группу «In arte libertas» (В свободе искусства) с целью противодействовать рутине академического искусства и перейти к более свободному изображению природы.

В 1895—1899 годах Сарторио жил и работал в Германии, был профессором живописи Веймарской академии. Познакомился с творчеством Фридриха Ницше и живописью немецких символистов. Позднее преподавал в Римской академии изящных искусств.

Для центрального зала Международной выставки «Искусство и культура» в Милане 1906 года Сарторио создал большой фриз, иллюстрирующий «Поэму человеческой жизни». Он состоит из четырнадцати сцен с почти монохромными фигурами, написанными на 240 квадратных метрах всего за девять месяцев. Сложная иконография, созданная художником, разделена на четыре основные темы: Свет, Тьма, Любовь, Смерть. Драматическое противоборство начал бытия символизируют фигуры Эроса и Гимероса, плодотворной и разрушающей любви. Во многих произведениях Сарторио стремился совместить интерес к античному наследию Рима и увлечение античным искусством с новыми веяниями искусства символизма и модерна рубежа XIX—XX веков.

Для нового зала Палаты депутатов в Палаццо Монтечиторио в 1908—1912 годах Джулио Аристид Сарторио создал фриз, состоящий из 50 картин, расположенных в верхней части зала и изображающих около двухсот шестидесяти фигур, написанных в технике энкаустики. Композиция фриза, задуманная Сарторио, представляет «эпическое видение истории Италии, лирическое содержание её светской цивилизации, безмятежную Молодую Италию на триумфальной квадриге, сконцентрированное видение её истории» (определение, данное самим художником в статье для газеты «La Tribuna» 22 сентября 1913 г.)[4].

В 1915 году художник в возрасте пятидесяти пяти лет отправился добровольцем на фронт Первой Мировой войны, участвовал в боях наряду с молодыми солдатами, был ранен и попал в плен. Он провёл две зимы в лагере для военнопленных в Маутхаузене, а затем был освобождён благодаря вмешательству Папы Бенедикта XV, после чего возвратился на фронт в качестве рисовальщика. По мотивам участия в боевых действиях в альпийском высокогорье, Сарторио позднее создал ряд картин.

В 1920-х годах Сарторио много путешествовал, побывал в Египте, Сирии и Палестине, в Южной Америке, сопровождал передвижную выставку своих произведений в Японию и Средиземноморье. В 1925 году он подписал «Манифест интеллигенции фашизма», а в 1929 году он был назначен академиком Италии. В 1930 году ему доверили оформление собора Мессины, эскизы которого он выполнил, но не мозаику, и в последний раз участвовал в Венецианской международной биеннале. Джулио Аристиде Сарторио умер 3 октября 1932 года в Риме.

В 1925 году он подписал Манифест фашистских интеллектуалов (Manifesto degli intellettuali fascisti), был солидарен с художниками группы новеченто. Сарторио имел статус признанного художника, получал престижные заказы, но был не чужд экстравагантности. Сарторио — художник, глубоко питаемый литературой, он оставил несколько критических эссе: исследование творчества прерафаэлитов, статьи о Тёрнере, Констебле, Данте Габриэле Россетти. В 1910 году издал каталог художников Академии Святого Луки в Риме. В 1922 году он опубликовал драматическую поэму «Сибилла» в четырех действиях с собственными иллюстрациями гармонично связанных с текстом[5].

Как и Д’Аннунцио, Сарторио увлекался кинематографом, в котором он видел возможность нового выражения «чудесного». Между 1918 и 1923 годами он участвовал во многих фильмах в качестве сценариста, актёра и режиссёра:

  • Мистерия Галатеи (Il mistero di Galatea, 1918), как актёр;
  • Сан-Джорджио (San Giorgio, 1921), сценарист и постановщик;
  • Разграбление Рима (Il sacco di Roma, 1923), сценарист, актёр.

В конце жизни работал над эскизами мозаик для кафедрального собора Мессины. Скончался 3 октября 1932 года в Риме.

Галерея

  • Пико, правитель Лацио. 1904
    Пико, правитель Лацио. 1904
  • Сирена. 1893
    Сирена. 1893
  • Голова Горгоны. Этюд. 1895
    Голова Горгоны. Этюд. 1895
  • Праздник. Диптих. 1908—1923
    Праздник. Диптих. 1908—1923
  • Бегущая лошадь (Венгерская кровь). 1913—1914
    Бегущая лошадь (Венгерская кровь). 1913—1914
  • Любовь плодотворная и любовь разрушающая. Деталь. Из «Поэмы о человеческой жизни». 1906—1907
    Любовь плодотворная и любовь разрушающая. Деталь. Из «Поэмы о человеческой жизни». 1906—1907
  • От мифа об укрощении грубой силы до высших достижений науки. Для выставки «Искусство и культура». Милан. 1906
    От мифа об укрощении грубой силы до высших достижений науки. Для выставки «Искусство и культура». Милан. 1906
  • Взрыв мины. 1918
    Взрыв мины. 1918
  • Тигр, сражающийся со змеёй.
    Тигр, сражающийся со змеёй.

Примечания

  1. ↑ 1 2 Aristide Sartorio (нидерл.)
  2. ↑ 1 2 Aristide or Giulio Aristide Sartorio // Benezit Dictionary of Artists (англ.) — OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Deutsche Nationalbibliothek Record #119536331 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  4. ↑ Borzì B. I Dioscuri di Montecitorio: Ernesto Basile e Giulio Aristide Sartorio: un dialogo fra architettura e pittura. Napoli: Edizioni Scientifiche Italiane, 2016. — URL: https://www.worldcat.org/title/dioscuri-di-montecitorio-ernesto-basile-e-giulio-aristide-sartorio-un-dialogo-fra-architettura-e-pittura/oclc/989920424 Архивная копия от 2 июня 2020 на Wayback Machine
  5. ↑ Arisi F. G. A. Sartorio. — Piacenza, 1971