Минимали́зм в музыке — метод композиции на основе простейших звуковысотных и ритмических ячеек — «паттернов» (моделей). В ходе развёртывания композиции эти паттерны многократно повторяются и незначительно варьируются. Пик популярности минимализма в США пришёлся на вторую половину 1960-х гг. и первую половину 1970-х; в западной Европе и России интерес к минимализму отмечается до конца 1980-х гг.
Дьёрдь Ли́гети — венгерский и австрийский композитор и музыковед. В течение жизни несколько раз менял стиль и технику композиции в диапазоне от электронной музыки и сонорики до неоромантизма.
Поэ́ма — литературный и музыкальный жанр.
Метроно́м — прибор, отмечающий короткие промежутки времени равномерными ударами. В основном используется музыкантами как точный ориентир темпа при исполнении музыкального произведения на репетиции. В последние десятилетия также иногда используется на концертных выступлениях — например, для синхронизации с одновременно звучащей записью или электронными инструментами.
Симфони́ческая поэ́ма — жанр симфонической музыки, выражающий романтическую идею синтеза искусств. Симфоническая поэма представляет собой крупное одночастное оркестровое произведение, допускающее различные источники программы. Симфонической поэме свойственно свободное развитие музыкального материала, сочетающее различные принципы формообразования, чаще всего сонатность и монотематизм с цикличностью и вариационностью.
Полиритмия — сочетание в музыкальном произведении двух самостоятельных ритмических рисунков в рамках одного размера.
Иоганн Непомук Мельцель — немецкий механик, пианист, педагог.
Эрнест Блох — швейцарско-американский композитор еврейского происхождения.
Грувбо́кс — электронный музыкальный инструмент, предназначенный для создания и исполнения электронной музыки. Впервые термин Groovebox был применен фирмой-производителем Roland применительно к модели MC-303, и с тех пор применяется для обозначения данного класса музыкальных инструментов. Одной из основных характеристик грувбокса является его интерактивность, которая позволяет использовать его для живого исполнения электронной музыки.
Алекс Пок — канадский композитор и дирижёр конца XX и начала XXI века, основатель Esprit Orchestra. Трёхкратный лауреат Премии лейтенант-губернатора Онтарио с Esprit Orchestra, лауреат Композиторской премии имени Луиса Эпплбаума (2003) и Премии Молсона (2007).
Соната для виолончели соло — одно из самых известных и значительных произведений венгерского композитора II половины XX века Дьёрдя Лигети, впервые публично исполненное только через тридцать лет после сочинения.
«Тама́ра» — одноактная «хореографическая драма» Михаила Фокина по либретто и в оформлении Льва Бакста на музыку симфонической поэмы Милия Балакирева «Тамара» (1882) по одноимённой балладе Михаила Лермонтова (1841). Балет был создан для «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Премьера состоялась 20 мая 1912 года в Париже на сцене театра «Шатле», главные партии исполнили Тамара Карсавина и Адольф Больм.
Кароль Беффа — французско-швейцарский композитор, пианист, преподаватель и эссеист польского происхождения.
Эркки Олави Салменхаара — финский музыковед , композитор, музыкальный педагог, прозаик и критик. Лауреат премии «Tieto-Finlandia» (1997).
Фронтиспис — пьеса Мориса Равеля для фортепиано в пять рук, написанная в 1918 году. Примерная продолжительность звучания — 2 минуты.
Интродукция и аллегро ре минор Op. 49 — произведение Бенжамена Годара для фортепиано с оркестром. Написано в конце 1870-х гг., опубликовано в 1880 году Огюстом Дюраном. Посвящено Каролине Монтиньи-Ремори. Примерная продолжительность звучания 11 минут.
Симфоническая поэма для флейты с оркестром ми минор Op. 43a — сочинение Петера Бенуа, написанное в 1865 году. Наряду с Симфонической поэмой для фортепиано с оркестром подводит итог инструментального творчества композитора, в дальнейшем работавшего почти исключительно над вокально-симфоническими и хоровыми произведениями. Примерная продолжительность звучания 18 минут. При первой публикации в начале 1890-х гг. композитор добавил посвящение двум ведущим фламандским флейтистам — Жану Дюмону и Теофилю Антони. Одновременно с оригинальной версией было опубликовано переложение Люсьена Вьётана для флейты и фортепиано.
Концерт для фортепиано с оркестром ― пятичастное сочинение Дьёрдя Лигети, посвящённое американскому дирижёру Марио ди Бонавентура, впервые представившему данную пьесу.
Musica ricercata — сборник из одиннадцати пьес для фортепиано, написанный Дьёрдем Лигети в период с 1951 по 1953 год вскоре после того, как композитор начал читать лекции в Музыкальной академии Ференца Листа. Премьера произведения состоялась 18 ноября 1969 года в Сундсвалле (Швеция). Хотя ричерката (ричеркар) является устоявшимся музыкальным стилем, название Лигети, скорее всего, следует понимать буквально ― как «музыка поиска». Эта работа отражает стремление Лигети построить свой собственный композиционный стиль.
«Музыка сфер», BVN 128 ― сочинение Руда Ланггора для двух оркестров, хора, органа и сопрано, написанное композитором в 1916-18 годах. Произведение вдохновлено строкой из датского стихотворения, которая переводится таким образом: «Звезды, кажется, ласково мерцают нам, но письмена звезд холодны и безжалостны».