Корнелис Корт, или Корнелио, Куртиус Фьямминго ; 1533, Хорн, Голландия — 17 марта 1578, Рим) — голландский рисовальщик и гравёр резцом на меди, мастер репродукционной гравюры, ученик и сотрудник издателя и гравёра И. Кока. Последние двенадцать лет своей жизни провёл в Италии, где был известен как Корнелио Фьямминго.
«Даная» — несколько картин Тициана, имеющих сходную иконографию. Художник обращался к этой теме минимум шесть раз между 1544 и 1560 годами.
Лондонская национальная галерея — музей в Лондоне на Трафальгарской площади, содержащий более 2000 образцов западноевропейской живописи XIII — начала XX века. Картины в галерее экспонируются в хронологическом порядке.
«Венера Урбинская» — одно из произведений Тициана, выдающегося художника венецианской школы живописи. Картина написана им в 1538 году. В настоящее время хранится в галерее Уффици во Флоренции.
«Венера с зеркалом» — картина испанского художника Диего Веласкеса, изображающая полулежащую обнажённую Венеру. Она смотрится в зеркало, которое держит перед ней Амур.
«Венера и Адонис» — полотно Тициана, написанное около 1553 года. Картина входит в серию из семи работ Тициана, созданных для испанского короля Филиппа II в XVI веке. В то время они считались настолько откровенными, что их завешивали гардиной в присутствии дам. В настоящее время выставлена в музее Прадо в Мадриде.
«Диана и Каллисто» — картина живописца венецианской школы Тициана, написанная в 1556—1559 годах. Композиция на мифологический сюжет изображает эпизод мифа о Каллисто, повествующий о том, как богиня Диана обнаружила, что её нимфа забеременела от Юпитера. Картина входила в Орлеанскую коллекцию Филиппа II, герцога Орлеанского, бывшую в своё время крупнейшей частной коллекцией живописи. В настоящее время это произведение находится в Национальной галерее Шотландии в Эдинбурге. Более поздний вариант картины хранится в Музее истории искусств в Вене.
«Диана и Актеон» — картина венецианского художника Тициана, написанная в 1556—1559 годах. Картина входит в серию из 7 полотен, написанных Тицианом на мифологические темы по заказу Филиппа II Испанского в XVI веке.
«Вене́ра Анадиоме́на», или «Афроди́та Анадиоме́на» — картина венецианского художника Тициана, написанная около 1520 года. Согласно древнегреческому поэту Гесиоду богиня любви Афродита была рождена в море полностью сформировавшейся и вынесена на берег в раковине. Картина Тициана изображает богиню в море, отжимающую волосы, рядом с небольшой раковиной, лишь символизирующую богиню. Поза и фигура Венеры повторяет классические скульптуры античности, а её действие — утерянную картину Апеллеса, описанную у Плиния в «Естественной истории». Считается, что таким образом Тициан бросал вызов античному искусству.
«Вакх и Ариадна» — картина венецианского художника Тициана, написанная в 1520—1523 годах. Полотно входит в цикл картин на мифологические темы, написанные для Альфонсо I д'Эсте, герцога Феррары. Находится в Национальной галерее в Лондоне.
«Пир богов» — картина итальянского художника эпохи Возрождения Джованни Беллини, написанная в 1514 году. Это одно из первых мифологических полотен венецианской школы. Если верить Вазари, значительная часть ландшафта слева и в центре полотна была дописана Тицианом. Полотно входит в цикл картин на мифологические темы, написанный для Альфонсо I д'Эсте, герцога Феррары. Находится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне.
«Флора», ранее известная под названием «Саския в образе Флоры» — картина работы Рембрандта, написанная в 1634 году, на которой, вероятно, изображена жена художника Саския ван Эйленбюрх в образе древнеримской богини цветов, расцвета, весны и полевых плодов Флоры. Находится в Эрмитаже, зал 254.
«Венера перед зеркалом», или «Венера с зеркалом» , — картина, написанная около 1555 года художником итальянского Возрождения венецианской школы Тицианом Вечеллио. Хранится в Национальной галерее искусства в Вашингтоне. Размер картины — 124,5 × 105,5 см. Также употребляется название «Туалет Венеры».
«Купание Дианы» — картина французского художника Франсуа Буше, написанная в 1742 году. На ней изображена богиня охоты Диана. С 1852 года хранится в Лувре.
«Персей и Андромеда» — картина Тициана, итальянского художника эпохи Возрождения, созданная в 1554—1556 годах в рамках серии картин на мифологические сюжеты, известной как «poesie» (поэзия) и предназначенной для испанского короля Филиппа II. Сюжеты для картин были заимствованы из «Метаморфоз» римского поэта Овидия, в случае этой картины — из книги IV, строк 663—752. На всех полотнах этой серии были изображены обнажённые женщины. Картина «Персей и Андромеда» ныне хранится в Собрании Уоллеса в Лондоне.
«Похищение Европы» — картина итальянского живописца Тициана Вечеллио, одного из крупнейших представителей венецианской школы. Создана между 1560 и 1562 годами. С 1896 года хранится в коллекции Музея Изабеллы Стюарт Гарднер в американском Бостоне.
«Андромеда» - картина голландского художника Рембрандта, написанная во времена Золотого века голландской живописи. Андромеда является первой картиной, изображающей мифологического персонажа в истории живописи Рембрандта. Сюжет взят из истории «Метаморфозы» Овидия. С 1906 по 1946 год находилась в фонде галереи Маурицхёйс. С 1946 года картина стала полноценной частью фонда галереи по завещанию предыдущего владельца. Несмотря на популярность у искусствоведов и ценителей искусства, картина только однажды была предоставлена для выставки, которая проходила в Лейдене с 15 июля по 15 сентября 1906.
«Аллегория благоразумия» — картина, приписываемая венецианскому художнику Тициану и его помощникам, написанная в 1550—1565 годах. На картине изображены обращённые в разных направлениях три человеческие головы, написанные над тремя головами животных: волка, льва и собаки. Находится в Национальной галерее в Лондоне.
«Три возраста человека» — картина венецианского художника Тициана, написанная между 1512 и 1514 годами. На тему и мотивы полотна, видимо, повлияли изображения пейзажей и обнажённых фигур Джорджоне — Тициан, как известно, завершил некоторые незаконченные работы Джорджоне после того, как тот умер в 1510 году в возрасте 33 лет от чумы. Картина представляет собой представление художника о жизненном цикле. Детство и мужественность синонимичны земной любви, а приближающаяся к старости смерть нарисована реалистично. Широко избранная тема Тициана в искусстве, возраст человека, смешанная с его собственной аллегорической интерпретацией, делают картину одним из самых известных произведений Тициана. Находится в Национальной галерее Шотландии в Эдинбурге.
Портрет семьи Вендрамин — картина венецианского художника Тициана, созданная в 40-е годы XIV века. Находится в собрании лондонской Национальной галереи. Это самый большой групповой портрет работы Тициана.
Медиафайлы на Викискладе
