Смерть и дровосек (Милле)

Перейти к навигацииПерейти к поиску
Жан-Франсуа Милле
Смерть и дровосек. 1850-е
Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген
(инв. MIN 0972)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

«Смерть и дровосек» (фр. La Mort et le Bucheron) — жанровое полотно французского художника XIX века Франсуа Милле. В основе выбранного сюжета лежит одноимённая басня Лафонтена.

Предпосылки

Джозеф Райт. Старик и смерть. 1773

Как все молодые художники, Милле начинал с поисков и делал попытки в разных жанрах. Начинал он как портретист. Знакомства с произведениями коллег привели его к написанию пейзажей и нескольких натюрмортов. Но главной темой, надолго захватившей художника, стала тяжёлая жизнь крестьянства во Франции XIX века. В те годы в воображении французских буржуа жизнь крестьян, в отличие от жизни рабочих, романтизировалась, представляясь безмятежным существованием на лоне природы, не подверженным разложению[1].

Среди жанровых полотен Милле картина «Смерть и дровосек» выделяется своей необычностью. В этой работе художник обратился к сюжету одноимённой басни Лафонтена. Не считая иллюстраторов изданий басен Лафонтена, до Милле это делал британский живописец XVIII века Джозеф Райт, автор картины «Старик и смерть», но маловероятно, чтобы Милле был знаком с его работой[2].

Сюжет

Смерть пришла за дровосеком и хочет забрать его с собой. Милле изобразил Смерть традиционно: одетой в саван и с косой на плече. Увлекаемый Смертью дровосек пытается ухватиться за вязанку хвороста, на его лице печать безысходности. Сцена освещена особенным, нереальным светом. В левой руке фигуры Смерти можно заметить изогнутые песочные часы с крыльями — символ быстротечности времени.

Милле показал тяжёлую крестьянскую долю, но сделал это в канонах романтической традиции. В работе «Смерть и дровосек» можно увидеть элемент критики, но без демонстрации реальности во всей её грубости, благодаря чему произведение Милле пришлось по душе французской буржуазии того времени[1]. Впрочем, жюри Салона 1859 года работу Милле отвергло — вероятно, по политическим причинам: лесорубы в то время считались неблагонадёжным слоем, и сочувствие в изображении старика могло насторожить консервативно настроенную комиссию[2].

Рисунки и офорт

Милле долго искал композицию. В Лувре хранятся два рисунка с первыми поисками композиции, ещё один рисунок находится в Эрмитаже. Композиция последнего и легла в основу как офорта, также созданного художником, так и картины на эту же тему (Новая глиптотека Карлсберга, Копенгаген). Установлено, что рисунок, исполненный в 1858 году, находился в собрании М. Лорана-Ришара вместе с картиной, а в 1913 году был куплен на аукционе русским коллекционером, скорее всего, В. Н. Аргутинским-Долгоруковым. В его коллекции рисунок находился до 1920 года, и затем попал в собрание Эрмитажа[3].

Очень успешным оказался офорт Милле «Смерть и дровосек», своей художественностью напоминающий шедевр немецкого мастера XVI века Ганса Гольбейна из серии «Пляска смерти», а философским оттенком выдерживающий сравнение с офортами Рембрандта. К тому же благодаря большому тиражу офорт, в отличие от картины, познакомил с удачной композицией художника широкий круг любителей искусства.

См. также

Примечания

  1. ↑ 1 2 Ana María Preckler. Historia del arte universal de los siglos XIX y XX, Volumen 1
  2. ↑ 1 2 Смерть и дровосек. Жан Милле. janmille.ru. Дата обращения: 1 мая 2021. Архивировано 10 мая 2021 года.
  3. ↑ Милле, Жан-Франсуа. 1814-1875. Смерть и дровосек. Государственный Эрмитаж. Дата обращения: 30 апреля 2021. Архивировано 30 апреля 2021 года.

Источники

  • Western European Drawing. The Hermitage. — Aurora Art Publishers, Leningrad, 1981
  • Сто офортов XVI—XIX веков из собрания гос. Эрмитажа (каталог выставки). Л-М, 1964 (рус.)