
Рут Гордон — американская актриса и сценаристка. Самыми известными её ролями стали заботливая соседка Минни Кастевет в фильме «Ребёнок Розмари», а также Марджори Чардин в фильме «Гарольд и Мод». За свою актёрскую карьеру, длившуюся 47 лет, Гордон была удостоена премий «Оскар», «Эмми», а также двух «Золотых глобусов».

«Влюблённый Шекспир» — трагикомедия 1998 года режиссёра Джона Мэддена, рассказывающая историю романтических отношений между Виолой де Лессепс и Уильямом Шекспиром во время его работы над пьесой «Ромео и Джульетта».

Игнатий (Израиль) Моисеевич Дворецкий (1919—1987) — русский советский драматург, прозаик, киносценарист.

«Ива́нов» — пьеса А. П. Чехова, написанная в 1887 году. Первый вариант пьесы с подзаголовком «Комедия в 4-х действиях и 5 картинах» был опубликован отдельным изданием в Литографиимосковской театральной библиотеки Е. Н. Рассохиной в январе 1888 года. Переработанный вариант с подзаголовком «Драма в четырёх действиях» был опубликован в журнале «Северный вестник» в марте 1889 года

«Стра́нные взро́слые» — советский лирический телефильм 1974 года, повествующий о сложности взаимоотношений взрослых и детей. В основе сюжета — одноимённая повесть Аркадия Минчковского. Один из лучших фильмов в кинокарьерах Льва Дурова и Маргариты Сергеечевой.

Альберт Хортон Фут — американский драматург и сценарист. Наибольшую известность и Оскар в категории лучший адаптированный сценарий 1962 года ему принёс кинофильм «Убить пересмешника» по одноимённому роману Харпер Ли. В 1983 году Фут вновь получил Оскар, но уже в категории «лучший оригинальный сценарий» к фильму «Нежное милосердие». В 1995 году за пьесу «Молодой человек из Атланты» Хортону Футу была присуждена Пулитцеровская премия.

«Мой сын, мой сын, что ты наделал» — фильм режиссёра Вернера Херцога, вышедший в прокат в 2010 году. Его исполнительным продюсером является Дэвид Линч. Сюжет фильма частично основан на истории Марка Яворского — баскетболиста из Сан-Диего, в 1979 году жестоко убившего свою мать.

«Женщина-демон» (яп. 鬼婆 Онибаба) — японский художественный фильм режиссёра Канэто Синдо, вышедший в 1964 году. Чёрно-белая драма с элементами мистики.

«Подставная девушка» — немой фильм режиссёра Ясудзиро Одзу, вышедший на экраны в 1933 году.

«Каприз» — немой фильм режиссёра Ясудзиро Одзу, вышедший на экраны в 1933 году. Лента получила премию журнала «Кинэма Дзюмпо» за лучший фильм. Кинолента является шедевром немого кино, и фильмом, который стоит среди самых ключевых работ автора.

«Жёлтый платочек счастья» — фильм режиссёра Ёдзи Ямады по роману Пита Хэмилла, вышедший на экраны в 1977 году.

«Зов далёких гор» — фильм режиссёра Ёдзи Ямады, вышедший на экраны в 1980 году. Третий фильм трилогии режиссёра Ёдзи Ямады о рабочем классе Японии: первым был «Семья» (1970), вторым — «Родина».

«Призрак Ёцуи» — мистический фильм режиссёра Кэйсукэ Киносита, вышедший на экраны в 1949 году. Экранизация классической театральной пьесы Нанбоку Цуруя IV (1755—1839), рассказывающей историю о красавице Оиве, обезображенной и убитой собственным мужем Иэмоном Тамия.

«Самоубийство влюблённых на острове Небесных сетей» (яп. 心中天網島 синдзю: тэн но амидзима, в международном прокате фильм демонстрировался под английским названием Double Suicide / «Двойное самоубийство») — чёрно-белый фильм-драма режиссёра Масахиро Синоды, вышедший на экраны в 1969 году. Экранизация одноимённой драмы великого драматурга средневековья Мондзаэмона Тикамацу. Фильм-лауреат престижнейших японских кинопремий «Кинэма Дзюмпо» и «Майнити» за лучший фильм 1969 года.

Боб Рейфелсон — американский кинорежиссёр, сценарист и кинопродюсер.

«Бал в доме Андзё» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Кодзабуро Ёсимурой в 1947 году. «Бал в доме Андзё» был назван лучшим фильмом 1947 года на церемонии вручения премий журнала «Кинэма Дзюмпо». Кинолента занимает 34 место в списке 150-ти лучших японских фильмов по результатам голосования, проведённого в 1989 году среди читателей издания «Бунгэй сюндзю». А по опросам среди ведущих кинокритиков популярного японского журнала о кино «Кинэма Дзюмпо», проводившихся в 1995, 1999 и 2009 гг. с той же целью — создание списка лучших японских кинолент за всё время развития национального кинематографа, фильм неуклонно продвигался в рейтинге вверх: в 1995-м — 77 место; в 1999-м — 49 место; в 2008-м — 36 место.

«Когда-нибудь» — японский фильм-драма, поставленный режиссёром Дзюндзи Сакамото в 2011 году. Ироничная и вместе с тем печальная история владельца закусочной и звезды местного театра кабуки Дзэна, который выходит из себя при посещении его бывшей женой Такако и другом детства Осаму, сбежавших вместе 18 лет назад. Фильм был детищем ведущего актёра японского кино 1970-х — начала 2000-х Ёсио Харады, который скончался в июле 2011 года вскоре после премьеры фильма в национальном прокате. Кинолента удостоена Гран-при 7-го кинофестиваля в Осаке, получила 8 номинаций на премию Японской киноакадемии, выиграв лишь в категории «Премия лучшему актёру 2011 года» — Ёсио Харада.

«Барабан в ночи», в ином переводе — «Ночной барабан» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1958 году. По мотивам трагической пьесы «Стучи, барабан, над волнами реки Хори» Мондзаэмона Тикамацу. Кинолента, первоначально называвшаяся «Прелюбодеяние», по настоянию комитета по контролю и соблюдению норм нравственности в кино была переименована в «Барабан в ночи». Как видно из первоначального названия фильма в центре трагедии находится супружеская измена. В фильме скрыто критикуется феодальная мораль и обычаи, кодекс самурайской чести и система, согласно которой все правители со своими подчинёнными должны были через год уезжать жить в Эдо, что приводило к трагическим разрывам между мужьями и жёнами, распаду основы общества — семьи. Этой лентой Имаи положил начало реализму в жанре дзидайгэки.

«Родина», другое русское название — «Родная страна»; (яп. 藤原義江のふるさと: фудзивара ёсиэ-но фурусато, англ. Home Town) — японский фильм-драма 1930 года. По новелле Ивао Мори, который был и инициатором кинопостановки. Первые эксперименты в области звукового кино в Японии. Фильм был озвучен при помощи грамзаписи и в нём была лишь одна говорящая сцена, а большая часть фильма имеет лишь музыкальное сопровождение. Как бы там ни было, но опыт подобного звукового кинематографа был признан неудачным и первым звуковым японским фильмом в полном смысле этого слова принято считать киноленту «Соседка и жена» режиссёра Хэйноскэ Госё (1931). Сам режиссёр был недоволен получившимся результатом, из-за чего ещё на некоторое время отказался от экспериментов со звуком и вернулся к немым кинопостановкам.

«Человечность и бумажные шары» — японский чёрно-белый фильм-драма с элементами комедии, поставленный режиссёром Садао Яманакой в 1937 году. Широко расцененный как величайшее достижение режиссёра, к сожалению, был его последним фильмом, и только одним из трёх, что сохранились до сегодняшнего дня. Сценарист Синтаро Мимура обработал для фильма пьесу Мокуами Каватакэ, написанную для Кабуки и известную под кратким названием «Парикмахер Синдза». Сценарист, добавив нового героя — ронина Матадзюро, развил действие в оптимистическом и романтическом духе. Но Яманака изменил настрой фильма на весьма пессимистический, что наверняка было ответом на нагнетание в Японии фашизма. Верный своему стремлению реформировать исторический жанр, Яманака осовременивает персонажей. Так, городской самурай Мори по своим повадкам больше похож на босса якудза. Режиссёр в этом фильме отказывается от романтизации периода Эдо и образа самурая. Здесь не прославляется героизм самураев, не показываются славные сцены боёв на мечах, здесь показаны простые люди, пытающиеся как-то выжить в безжалостном к ним мире. В городе правят преступники, которые работают рука об руку с богатыми торговцами и нечестными чиновниками. Самураи высокомерны и эгоистичны. Жадность, похоть и алкоголь доминируют в столице. Самые благородные персонажи, такие как жена обнищавшего самурая, переживают худшее время. И когда некоторые персонажи пытаются бороться с этой коррумпированной системой, они оказываются раздавленными. Фильм начинается и заканчивается самоубийством, что является признанием сокрушительной безнадежности феодального общества, в котором сама человечность столь же хрупка, преходящая и часто упускается из виду, как бумажный шарик.