Импрессиони́зм — одно из крупнейших течений в искусстве последней трети XIX — начала XX века, зародившееся в живописи Франции, а затем распространившееся по всему миру и охватившее разные виды искусства. Представители импрессионизма стремились разрабатывать методы и приёмы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления.
Иле́р-Жерме́н-Эдга́р де Га или Эдга́р Дега́ — французский живописец, один из виднейших представителей импрессионистского движения.
Жозе́ф Ферна́н Анри́ Леже́ — французский живописец и скульптор, мастер декоративного искусства, член компартии.
Абстракциони́зм или нефигуративное искусство — направление искусства, отказавшегося от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре. Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», с помощью изображения определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, вызывая у созерцателя чувство полноты и завершенности композиции. Выдающиеся деятели: Василий Кандинский, Казимир Малевич, Наталья Гончарова и Михаил Ларионов, Пит Мондриан.
Гобеле́н, или шпале́ра, — один из видов декоративного искусства, стенной односторонний безворсовый ковёр с сюжетной или орнаментальной композицией, вытканный вручную перекрёстным переплетением нитей. Ткач пропускает уточную нить через основу, создавая одновременно и изображение, и саму ткань. В Энциклопедическом словаре Брокгауза и Ефрона гобелен определяется как «тканый ковёр ручной работы, на котором разноцветной шерстью и отчасти шёлком воспроизведена картина и нарочно приготовленный картон более или менее известного художника».
Ханс фон Аахен, также Иоганн Акен, или Ян фон Аахен — немецкий живописец, рисовальщик и гравёр. Представитель североевропейского маньеризма. Создавал в основном аллегорические, мифологические и религиозные композиции. «Рудольфинец», с 1592 года работал в Праге при дворе императора Рудольфа II.
Марк Ро́тко — американский художник, ведущий представитель абстрактного экспрессионизма, один из создателей живописи цветового поля.
Оска́р Я́ковлевич Ра́бин — советский и французский художник, один из основателей неофициальной художественной группы «Лианозово». Один из организаторов «Бульдозерной выставки» (1974). Кавалер ордена Российской академии художеств «За служение искусству» (2013).
Ив Кляйн — французский художник-новатор, одна из наиболее значительных фигур послевоенного европейского искусства.
Урс Фишер — художник, преимущественно работает со скульптурой и инсталляцией.
А́ллан Ка́проу — американский художник и теоретик искусства, ввёл в употребление термин хеппенинг.
Ричард Принс — современный американский художник.
Тобиас Ребергер — современный немецкий художник.
Николай Иванович Барченков (1918—2002) — народный художник РСФСР (1980), почетный член Итальянской академии художеств, живописец.
Рудольф Рудольфович Френц — русский и советский живописец, график и педагог, профессор и руководитель батальной мастерской ЛИЖСА имени И. Е. Репина, профессор ЛВХПУ имени В. И. Мухиной, член Ленинградского Союза художников.
Хоаки́н Сорóлья-и-Басти́да — испанский живописец. Крупнейший представитель импрессионизма в Испании.
Никола́й Дми́триевич Блохи́н — российский художник, мастер портрета.
Синхроми́зм — художественное направление в живописи, основанное в 1912 году американскими художниками Морганом Расселлом и Стэнтоном Макдональдом-Райтом; одно из первых в современном искусстве США. Отличительными чертами полотен синхромистов являлись насыщенные, яркие цвета и геометрические формы с ярко выраженными гранями. Работая над написанием картин, синхромисты, по их собственному признанию, использовали цвета по аналогии с музыкальными нотами, превращая свои произведения в «симфонии на холсте».
Искусство постмодернизма — комплекс стилей в художественном искусстве, характерный для мышления постмодернизма.
Новая галерея в Граце — художественный музей в австрийском городе Грац, основанный в 1941 году; является частью музейного комплекса «Йоаннеум», специализирующейся на современном искусстве — появилась в результате разделения «Йоаннеума» на «старую» и «новую» части; коллекция включает в себя произведения, созданные c конца XIX века до наших дней; в 2011 году, по финансовым причинам, была организационно объединена с местным музеем Кунстхауc; регулярно проводит выставки и конференции.