Теа́тр — зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств и обладающий собственной спецификой: отражение действительности, конфликтов, характеров, а также их трактовка и оценка, утверждение тех или иных идей здесь происходит посредством драматического действия, главным носителем которого является актёр.
Бале́т — вид сценического искусства; спектакль, содержание которого воплощается в музыкально-хореографических образах. В основе классического балетного спектакля лежит определённый сюжет, драматургический замысел, либретто, в XX веке появился «бессюжетный» балет, драматургия которого основана на развитии, заложенном в музыке. Основными видами танца в балете являются классический танец и характерный танец, к которому, начиная с XIX века, относятся народные и национальные танцы, переработанные для исполнения в балетном спектакле. Немаловажную роль играет пантомима, с помощью которой актёры передают чувства героев, их «разговор» между собой, суть происходящего, а во многих спектаклях — также и гротеск.
Кордебале́т — артисты балета, исполняющие массовые танцевальные номера; ансамбль из танцовщиков и танцовщиц, в балете, а также опере, оперетте и мюзикле.
Мори́с Бежа́р — французский танцовщик и балетмейстер, театральный и оперный режиссёр, один из крупнейших хореографов XX века.
Джордж Баланчи́н (англ. George Balanchine; при рождении Гео́ргий Мелито́нович Баланчива́дзе, груз. გიორგი მელიტონის ძე ბალანჩივაძე; 9 [22] января 1904, Санкт-Петербург — 30 апреля 1983[…], Нью-Йорк, Нью-Йорк — американский хореограф грузинского происхождения, положивший начало американскому балету и современному неоклассическому балетному искусству в целом.
Сильви́ Гилле́м — французская прима-балерина.
«Дон Кихот» — балет по роману Мигеля Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (исп: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha). Наиболее известна постановка балетмейстера Александра Горского на музыку композитора Людвига Минкуса. В дальнейшем свои редакции этого балета, значительно отличающиеся от первоначальной версии, создавали другие хореографы, в частности Владимир Васильев, Алексей Ратманский и Борис Эйфман.
Опера-балет — музыкально-театральный жанр, сложившийся во Франции на рубеже XVII-XVIII веков и характерный для придворного театра этого периода. Чтобы отделить «оперу-балет» от оперы того периода, также имевшую балетные номера, американский музыковед Д. Р. Антони определил признаки произведений этого жанра: акты оперы-балета имеют каждый свой отдельный сюжет и в каждом акте должен быть хотя бы один дивертисмент.
Дама Нине́тт де Валуа́ OM CH — артистка балета, хореограф и балетный педагог ирландского происхождения. Была среди создателей и художественных руководителей (1931—1963) труппы «Сэдлерс-Уэллс балле». Кавалер нескольких британских и зарубежных орденов, лауреат различных премией, почётный доктор музыки 4 университетов и колледжей.
Карме́н — балет на сюжет одноимённой новеллы Проспера Мериме, впервые поставленный ещё в 1845 году под названием «Кармен и тореадор» балетмейстером Мариусом Петипа в «Театро дель сирко» в Мадриде. Но после появления на свет музыки Жоржа Бизе в 1875 году, отказаться от неё было невозможно, и все последующие спектакли ставились именно на его музыку к опере «Кармен»
Ocean’s Kingdom — пятый альбом Пола Маккартни с его произведениями в жанре классической оркестровой музыки, выпущенный в 2011 году. Альбом продолжает череду ранее выпускавшихся Маккартни альбомов с симфонической, «серьёзной» музыкой: Liverpool Oratorio (1991), Standing Stone (1997), Working Classical (1999) и Ecce Cor Meum (2006).
Светла́на Алекса́ндровна Лу́нькина — российская артистка балета, солистка, затем прима-балерина Большого театра (1997—2013), с 2013 года танцует в Национальном балете Канады. Заслуженная артистка России (2008), лауреат приза «Бенуа танца» (2007).
Дэ́вид До́усон — британский хореограф в области классического балета. Его хореографический стиль придаёт работам сдержанную экспрессивность и эмоциональность, а также символичность и законченность сюжетных произведений. В его работах тело человека в единстве с музыкой как совершенный инструмент и высшее проявление гармонии. Его работы входят в репертуары многих ведущих трупп, исполняются в более чем 25 странах мира.
Балет как музыкальная форма получил развитие от простого дополнения к танцу, к конкретной композиционной форме, которая часто имела такое же значение, как и сопутствующий её танец. Зародившись во Франции в 17 веке, форма танца началась как театральный танец. Формально до 19-го века балет не получил «классического» статуса. В балете термины «классической» и «романтической» хронологически развернулись от музыкального использования. Таким образом, в 19-м веке классический период балета совпал с эпохой романтизма в музыке. Композиторы балетной музыки 17- 19-го веков, включая Жан-Батиста Люлли и Петра Ильича Чайковского, были преимущественно во Франции и России. Тем не менее, с увеличением международной известности Чайковский при жизни увидел распространение балетной музыкальной композиции балета в целом во всём западном мире.
Алвин Эйли — американский танцовщик и хореограф, основатель «Американского театра танца Алвина Эйли», внёсший значительный вклад в популяризацию современного танца и в появление чернокожих танцовщиков и афроамериканской культуры на танцевальной сцене XX века.
Балет Джо́ффри — балетная труппа, основанная в Нью-Йорке в 1956 году танцовщиками Робертом Джоффри и Джеральдом Арпино. Начиная с 1995 года базируется в Чикаго. Балетный сезон длится с октября по май, спектакли даются в театре «Аудиториум».
Майкл Кидд — американский хореограф театра и кинематографа, танцор, актёр, работавший в течение пяти десятилетий, поставивший большое количество популярных театральных мюзиклов и создавших их экранизации. Майкл Кидд, находившийся под сильным влиянием творчества Чарли Чаплина и Леонида Мясина, стал новатором в направлении известным как «интегрированный мюзикл», в котором танцевальные движения являются неотъемлемой частью сюжета.
Неоклассический балет это стиль классического балета 20-го века, примером которого являются произведения Джорджа Баланчина. Термин «неоклассический балет» появляется в 1920-х годах в «Русских балетах» Сергея Дягилева в ответ на излишества романтизма и постромантического модернизма. Он опирается на передовую технику русского имперского танца 19-го века, но лишает его подробного повествования и тяжелой театральной обстановки, сохраняя многие ключевые приемы, такие как техника пуантов.
Современный балет это жанр танца, который включает в себя элементы классического балета и танца модерн. В нем используется классическая балетная техника, а во многих случаях и классическая техника пуантов, но он допускает больший диапазон движений верхней части тела и не ограничивается строго определенными линиями и формами тела, характерными для традиционного классического балета. Многие из его атрибутов происходят из идей и инноваций современного танца 20-го века, включая работу на полу и поворот ног. Стиль также содержит множество движений, подчеркивающих гибкость тела.
Джеймс Куделка — современный канадский балетный танцовщик, хореограф, администратор и балетный педагог, согласно Канадской энциклопедии — ведущий хореограф своего поколения в Канаде. Работал в основных канадских балетных труппах, в том числе как художественный директор Национального балета Канады в 1996—2005 годах. Офицер ордена Канады (2005), лауреат Премии генерал-губернатора (2023).
