Пейза́ж — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже формировались на протяжении столетий с развитием художественных идей, пространственных представлений и приёмов изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.
Анто́н Рафаэ́ль Менгс — немецкий живописец, рисовальщик и теоретик, один из основоположников искусства неоклассицизма.
Академи́зм — направление в европейском искусстве, сложившееся в художественных академиях XVI—XIX века, основанное на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Академизм оказал решающее влияние на систематизацию художественного образования, закрепление классических традиций, которые рассматривались им как система «вечных» канонов и предписаний.
Сэр Джо́шуа Ре́йнольдс, Ре́йнолдс — английский живописец и теоретик, один из ведущих британских художников XVIII века, выдающийся портретист «большого стиля» в английской живописи XVIII века. Он был основателем и первым президентом Королевской академии искусств, член Лондонского королевского общества. Член Общества дилетантов, созданного с целью изучения античного искусства. Посвящён в рыцари королём Георгом III в 1769 году.
Сиенская школа — художественная школа итальянской живописи, существовавшая в городе Сиена и окрестностях в XIII—XVII веках. Эту школу отличало особое, присущее только ей смешение византийских, готических и ренессансных элементов. Некоторые мастера, работавшие в сиенской манере, долгое время недооценивались искусствоведческой наукой, что было связано в первую очередь с традицией, идущей от Джорджо Вазари, мнение которого о византийской живописи, стоявшей у истоков сиенской школы, носило негативный характер. Сиена постоянно конкурировала с Флоренцией за гегемонию в Тоскане, а сиенские художники конкурировали с флорентийскими. Сегодня считается устоявшейся точка зрения, что в XIII—XIV веках сиенская школа шла впереди флорентийской, и только в XV—XVI веках уступила ей пальму первенства.
Жи́вопись баро́кко, или баро́чная живопись, — условное обобщающее название произведений живописи разных стран эпохи XVII—XVIII веков. Баро́кко — одна из характеристик европейской культуры этой эпохи, центром которой была Италия. Барокко — один из самых многозначных терминов в истории и теории художественной культуры. Условность этого определения заключается прежде всего в том, что словом «барокко» обозначают самые разные явления: художественное направление, противопоставляемое классицизму, исторический художественный стиль, ряд историко-региональных художественных стилей, течений и школ, индивидуальные стили и манеры работы отдельных мастеров. В разных странах эта эпоха имеет различную хронологию, периодизацию и терминологические определения. Этим же обобщающим термином называют «последние, критические стадии развития других стилей, тенденцию беспокойного, романтического мироощущения, мышления в экспрессивных, неуравновешенных формах». Поэтому слово «барокко» используют в качестве метафоры в смелых историко-культурных обобщениях: «эпоха барокко, мир барокко, человек барокко, жизнь барокко ».
Ранняя нидерландская живопись — один из этапов Северного Возрождения, эпоха в нидерландской и, в частности, фламандской живописи, охватывающая в истории европейского искусства приблизительно столетие, начиная со второй четверти XV века. Искусство поздней готики сменяется в это время ранним Ренессансом. Если поздняя готика, появившись во Франции, создала универсальный язык художественной формы, в который внесли свою лепту и многие нидерландские мастера живописи, то в описываемый период на территории Нидерландов сформировалась чётко узнаваемая самостоятельная живописная школа, для которой была характерна реалистическая манера письма, нашедшая своё выражение прежде всего в жанре портрета.
Икэно Тайга — японский художник и каллиграф.
Хисикава Моронобу (яп. 菱川 師宣, 1618 г. — 25 июля 1694 г.) — японский художник и гравёр, один из крупнейших представителей стиля укиё-э, начиная с 70-х годов XVII столетия.
Уильям Меррит Чейз — американский художник, писавший в реалистическом и импрессионистском стилях, педагог.
Школа Чжэ — одна из китайских живописных школ в империи Мин.
Золотой век голландской живописи — самая выдающаяся эпоха в нидерландской живописи, приходящаяся на XVII век. Известными представителями голландской живописи того времени были Рембрандт, Франс Халс, Ян Вермеер, Питер де Хох, Ян Хавикзоон Стен, Герард Терборх, Якоб ван Рёйсдал, Виллем Корнелис Дейстер, Паулюс Бор, Ян Ливенс, Якоб Дук и другие.
Живопись Тибета — художественная традиция, которая развивалась в различных государствах и княжествах, существовавших на территории Тибета в разных формах с I века н. э. по 1951 год. В более широком смысле под тибетской живописью понимают искусство, существовавшее там, где распространился тибетский буддизм ваджраяны — в Китае, Монголии, Бурятии, Бутане, северных районах Индии и древних княжествах центральной Азии. Эта живопись питалась одними и теми же идейными источниками, но имела поправки на некоторые местные особенности. Например, китайскую разновидность этой живописи называют сино-тибетским стилем.
Ру́сская жи́вопись — история развития русского светского изобразительного искусства начиная с XVII века.
Нанга (яп. 南画, «южная живопись»), также известна как бундзинга (яп. 文人画, «живопись учёных») — крупная японская школа живописи тушью и водяными красками на шёлке, пик расцвета которой пришёлся на конец периода Эдо; она была популярна среди художников, считавших себя интеллектуалами. Название «нанга» — это сокращение слова «нансюга» (яп. 南宗画), отсылающего к китайской «южной школе» живописи. Характерной особенностью нанга является восхищение китайской культурой учёных мужей. Источником вдохновения для школы нанга была монохромная живопись, обычно исполненная чёрной тушью, иногда с добавлением небольшого количества цвета, почти всегда изображавшая пейзажи или другие традиционные сюжеты.
Изобразительное искусство Соединённых Штатов — изобразительное искусство, выполненное в США или американскими художниками.
Школа Сидзё (яп. 四条派 Сидзё:-ха), также известная как Маруяма-Сидзё — японская художественная школа, зародившаяся в XVIII веке.
Ханабуса Иттё ; имя при рождении — Тага Синко — японский художник, каллиграфист и поэт. Изначально Ханабуса Иттё обучался живописи в школе Кано у мастера Кано Ясунобу, но в итоге полностью отверг этот стиль и стал последователем школы Нанга и так называемой бундзинга (яп. 文人画, «живопись учёных») и экспериментировал с изображениями сцен из повседневной жизни людей. Также использовал псевдонимы Тага Тёко, Хисикава Вао и несколько других.
Икэ Гёкуран, также известная как Токуяма Гёкуран — японская художница в стиле бундзинга (яп. 文人画, «живопись учёных»), каллиграфистка и поэтесса. Она стала знаменитой художницей в Киото при жизни и по сей день остаётся одной из первых выдающихся живописцев-женщин Японии.
Хоси (Хосуи) Ямамото или Тамэносукэ Ямамото — японский живописец, представитель западноевропейской живописи (ёга). Принадлежал к первому поколению японских художников, которые учились в Европе.
Медиафайлы на Викискладе