«Счастливый дракон № 5» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Канэто Синдо в 1959 году. Фильм посвящён судьбе команды рыболовной шхуны «Счастливый дракон № 5», ставшей жертвой радиоактивных осадков, выпавших после взрыва водородной бомбы на Бикини.
«Жизнь женщины» яп. 女の一生: онна-но иссё; англ. Life of the Woman) — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Канэто Синдо в 1953 году.
Минору Сибуя — японский кинорежиссёр и сценарист. Стажировался у таких известных мастеров экрана, как Кёхико Усихара, Микио Нарусэ и Хэйноскэ Госё. В период между 1937 и 1966 годами поставил 50 фильмов и был наряду с Ясудзиро Одзу и Кэйсукэ Киноситой одним из признанных мастеров кинокомпании «Сётику». В своём творчестве обращался к социальным драмам, комедиям и мелодрамам, характерным для «Сётику», сосредоточив своё внимание на простых людях и их повседневных заботах. Работы Сибуя характеризуют трезвый, реалистичный, вместе с тем сатиричный, а порой и злобно-саркастичный взгляд на японское общество послевоенного периода.
«Пламя любви» — чёрно-белый фильм-драма режиссёра Минору Сибуя, вышедший на экраны в 1947 году.
«Побег на рассвете» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Сэнкити Танигути в 1950 году. Кинолента создана на основе романа «Биография женщины» писателя Тайдзиро Тамуры. Этот фильм, пользовавшийся большим успехом в японском прокате 1950 года, показывает жестокость японской армии и отдельных солдат, исковерканных бесчеловечной армейской жизнью. В 1950 году на конкурсе лучших фильмов, проводившемся газетой «Токио симбун» занял первое место.
«Барабан в ночи», в ином переводе — «Ночной барабан» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1958 году. По мотивам трагической пьесы «Стучи, барабан, над волнами реки Хори» Мондзаэмона Тикамацу. Кинолента, первоначально называвшаяся «Прелюбодеяние», по настоянию комитета по контролю и соблюдению норм нравственности в кино была переименована в «Барабан в ночи». Как видно из первоначального названия фильма в центре трагедии находится супружеская измена. В фильме скрыто критикуется феодальная мораль и обычаи, кодекс самурайской чести и система, согласно которой все правители со своими подчинёнными должны были через год уезжать жить в Эдо, что приводило к трагическим разрывам между мужьями и жёнами, распаду основы общества — семьи. Этой лентой Имаи положил начало реализму в жанре дзидайгэки.
«Мрак среди дня», — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1956 году. Кинолента снята по книге Хироси Масаки «Судья». В ней Масаки, являвшийся адвокатом по делу об убийстве престарелых супругов Якай, анализируя это дело, разоблачает жестокость и несправедливость полиции и суда, приводит доказательства невиновности четырёх из пяти обвиняемых. Фильм стал общественным событием. В результате чего реальных обвиняемых признали невиновными, а фильм положил начало критике суда с экрана, что было ранее запрещено.
«Рис», другое название — «Люди риса» — японский фильм-драма режиссёра Тадаси Имаи, вышедший на экран в 1957 году. Режиссёр Имаи снял социальную драму, в которой показал картины нищеты, царящей в японской деревне 1950-х годов, и выведены образы молодых крестьян, не находящих выхода из создавшегося положения. Кинолента названа лучшим фильмом года на церемониях вручения трёх наиболее престижных японских кинопремий: «Кинэма Дзюмпо», «Майнити» и «Голубая лента». Фильм также номинировался на Золотую пальмовую ветвь 10-го Каннского кинофестиваля.
«Японская трагедия», иной перевод названия — «Трагедия Японии» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Кэйсукэ Киноситы, вышедший на экран в 1953 году. Мрачный портрет послевоенной Японии и история самопожертвования матери. Благодаря мастерскому переплетению художественного повествования с ретроспективными воспоминаниями героини и материалами кинохроники, Кэйсукэ Киносита показывает проницательный отчёт о личных жертвах войны. В этой своей работе режиссёр ставит под сомнение единство внутри основной социальной ячейки — семьи — в тяжёлые времена, которые переживала послевоенная Япония.
«Вслед за плывущими облаками», иной перевод названия — «Там, где плывут облака» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Миёдзи Иэки и вышедший на экран в 1953 году. Фильм рассказывает об отряде смертников-камикадзе, базировавшихся на острове Кюсю. Материалом для него послужили записки учащихся школы военно-морской авиации.
«Обнажённое солнце», иной вариант перевода названия — «Голое солнце» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экраны в 1958 году. Первый фильм режиссёра Иэки в кинокомпании «Тоэй». Автором сценария выступил знаменитый Канэто Синдо. Повесть, которая легла в основу фильма, написана рабочим-железнодорожником Кадзутоси Кимурой, и не удивительно, что повсюду в нём ощущается дыхание железной дороги. Это рассказ о скромных делах скромных людей. Кинолента отмечена Молодёжной премией сенатора Западного Берлина по народному образованию за лучший юношеский игровой фильм 9-го Берлинского международного кинофестиваля, а также номинировалась на «Золотого медведя» того же киносмотра и на престижнейшую национальную кинопремию «Кинэма Дзюмпо».
«Сёстры» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экран в 1955 году. В киноленте, снятой по рассказу Фуми Куроянаги, описана жизнь семьи служащего гидростанции в горах, но главное внимание авторы уделяют жизни его дочерей-студенток. Режиссёр Иэки позаботился о том, чтобы молодые актрисы Хитоми Нодзоэ и Хитоми Накахара, исполнившие роли сестёр, смогли в полную меру проявить свойственную им жизнерадостность, которую можно уподобить свежести только что снятых плодов. Фильм искрился молодостью и юмором — теми качествами, которые составляют особенность творчества Иэки.
«Удел человеческий» известен также под названием «Условия человеческого существования»(яп. 人間の條件, нингэн-но дзёкэн; англ. The Human Condition) — японская эпическая кинотрилогия режиссера Масаки Кобаяси, поставленная в 1959—1961 годах по одноименному роману в шести книгах Дзюмпея Гомикавы, который был опубликован в 1956—1958 годах. Каждый из трёх фильмов эпопеи разбит на две части, таким образом как и в книге Гомикавы 6 томов, в кинотрилогии Кобаяси 6 частей общей длительностью 9 часов 47 мин. Из-за своей почти 10-часовой продолжительности «Удел человеческий» входит в число самых длинных и амбициозных эпосов мирового кино. Три отдельных фильма следуют друг за другом в хронологическом порядке, и тем не менее, эстетически, они также представляют собой три различных фильма. Эпос Гомикавы транслировался как радиодрама до того, как был снят фильм, и к 1959 году в Японии было продано 2,5 миллиона экземпляров книги. Все три фильма пользовались большим успехом в национальном прокате. Сборы от показа первого фильма составили 304,04 млн иен, второго — 234,79 млн иен.
«Молния» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Микио Нарусэ, вышедший на экран в 1952 году. Фильм снят по роману писательницы Фумико Хаяси. Кинолента показывает взгляд Нарусэ на жизнь через множество женских переживаний. Портрет девушки, которая преодолевает неопределенность своих идей, чтобы найти свой собственный образ жизни на фоне послевоенной Японии.
«Памятник лилиям», в иных переводах: «Обелиск Красных лилий», «Башня лилий» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Тадаси Имаи и вышедший на экран в 1953 году. Кинолента рассказывает о трагической судьбе девушек-школьниц, погибших во время боёв на острове Окинава в последние дни Второй мировой войны. Фильм дал невиданный с момента возникновения японского кино доход в 200 с лишним миллионов иен, что помогло оправиться кинокомпании «Тоэй», стоявшей на грани банкротства.
«Школа эхо», — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый в 1952 году режиссёром Тадаси Имаи.
«Окровавленное копьё на горе Фудзи» — японский чёрно-белый фильм в жанре дзидайгэки, траги-драмы с лёгкими комедийными интонациями, поставленный режиссёром Тому Утидой, и вышедший на экраны в 1955 году. Это первый фильм Утиды после многих лет отсутствия в японском кино. Римейк фильма 1927 года, который должен был ставить Хироси Симидзу. Сам Симидзу, а также Одзу, Мидзоути и Дайскэ Ито помогали Утиде в работе. Критики отмечают, что в этой постановке чувствуется влияние пионера самурайских фильмов Ито, а также сценариста и режиссера Мансаку Итами частично в детальной прорисовке персонажей, частично в мастерски созданном, постепенно нарастающем саспенсе. Так же, как Итами, Утида фокусирует внимание не на самых, казалось бы, эффектных персонажах, тут драма сосредоточена на слугах, в то время как их хозяин глупец и пьяница. У Утиды получилось спокойное и внятное самурайское роуд-муви с поразительно мрачным финалом. В роли копьеносца Гонпати выступил популярный актёр фильмов жанра дзидайгэки Тиэдзо Катаока. В киноленте также приняли участие его дети: сыновья Эйдзиро Катаока, Мотохару Уэки и дочь Тиэ Уэки.
«Здесь есть источник», в иных переводах: «Здесь бьёт родник», «Источник здесь» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый видным деятелем независимого кинопроизводства, режиссёром Тадаси Имаи, и вышедший на экран в 1955 году. В киноленте показана тяжёлая история борьбы, которую ведёт филармония префектуры Гумма за развитие культуры.
«Одна ночь господина» ; англ. Lord for a Night) — японский комедийный фильм, поставленный в 1946 году одним из пионеров японского кинематографа, режиссёром Тэйноскэ Кинугаса. То, что режиссёр в данной своей работе обратился к периоду Мэйдзи не случайно. Кинугаса за свою предшествующую 1946 году карьеру был приверженцем жанра дзидайгэки. После высадки армий генерала Макартура японцам было запрещено снимать дзидайгэки, так как считалось что фильмы данной тематики прославляют милитаризм. В то же время новыми оккупационными властями, держащими под контролем в том числе и кинематограф, не приветствовалось и создание комедий на современную тему, считалось что они могут носить подрывной характер. В таких условиях, режиссёр Кинугаса был вынужден выбрать нейтральный период для своей комедии и он предпочёл остановить свой выбор на 1886 годе. Фильм высмеивал феодальные порядки и утверждал идею необходимости установления новых, демократических отношений между людьми. Он имел огромный успех у зрителей и был отмечен как лучший фильм 1946 года на 1-й церемонии награждения премий «Майнити».
«Гавань в цвету»; (яп. 花咲く港 хана саку минато); другое русское название — «Порт в цветах» — японский чёрно-белый фильм-драма с элементами сатирической комедии, поставленный в кинокомпании «Сётику» в 1943 году. Дебютная работа режиссёра Кэйсукэ Киноситы, за которую он был удостоен премии им. Садао Яманаки, присуждаемой лучшим режиссёрам-дебютантам. Сценарий Ёсиро Цудзи основан на истории Кадзуо Кикуты. История двух мошенников, организующих на маленьком заброшенном островке фиктивную судостроительную фирму и встретивших простодушных и чистосердечных островитян, искренне желающих трудиться, была рассказана с лирической иронией, с поэтическим сочувствием к простым людям.
Япония
