Ар-брю́т, или ошибочно ар брют — направление в изобразительном искусстве середины XX века. Понятие ар-брюта было введено французским художником Жаном Дюбюффе в 1945 году для обозначения собранной им коллекции картин, исполненных душевнобольными, детьми, внеевропейскими «дикарями» и примитивистами. Жан Дюбюффе, помимо личного воплощения концепции ар-брюта, выставлял работы упомянутых выше социальных групп. В 1945 году в письме к своему другу, художнику Рене Обержонуа, он впервые употребил в отношении картин из психдиспансера термин «ар-брют» — art brut, «грубое искусство». Он был твёрдо убеждён, что именно такое искусство есть максимально честное и лишено налёта стереотипов. Их работы несут в высшей степени спонтанный характер и практически не зависят от культурных шаблонов. В частности, ар-брют не считается с конвенциями правдоподобия, живописной перспективы и условных масштабов, не признает разграничения реального и фантастического, иерархии материалов и т. д.
Свободная фигуративность — художественное течение, появившееся в начале 1980-х годов во Франции. Авторство термина «свободная фигуративность» принадлежит художнику Бену Вотье. Изначально свободная фигуративность позиционировалась как неодадаистское течение в живописи, а его аналогами в других странах были плохая живопись и неоэкспрессионизм в Америке и Европе, юнге вильде в Германии и трансавангард в Италии. В работах течения часто использовались элементы комиксов и граффити, яркие цвета и гротескные, карикатурные фигуры.
Национальный музей Центр искусств королевы Софии — художественный музей с пинакотекой и библиотекой в 40 000 томов, составляющий вместе с Прадо и Музеем Тиссена-Борнемисы «Золотой треугольник искусств» Мадрида. Мадридцы с иронией называют его «Софиду» по аналогии с Центром Помпиду в Париже. Входит в первую двадцатку самых посещаемых художественных музеев мира.
Бори́с Константи́нович Орло́в — современный художник, скульптор , представитель направления соц-арт.
Михаил Николаевич Рома́дин (1940—2012) — советский и российский живописец, график, художник кино, театра и книги. Народный художник РФ (2003). Почётный член РАХ, Доктор honoris causa Международной академии современного искусства в Бельгии, член Международной ассоциации искусств (ЮНЕСКО), Почетный профессор ВГИК Академик и член жюри Национальной Академии Кинематографических Искусств и Наук России «Золотой Орёл» Академик Российской Академии Кинематографических искусств «Ника» Член жюри кинофестиваля «Святая Анна».
Жан Нувель — французский архитектор, лауреат Притцкеровской премии 2008 года.
Ричард «Ричи» Мирандо, известный как Seen UA — один из самых известных граффити художников в мире, его часто называют крестным отцом граффити, хотя он даже и не пионер движения.
Музей в Люксембургском саду, или Люксембургский музей — парижский художественный музей в VI округе на левом берегу Сены; располагается за решёткой Люксембургского сада, примыкающего к южной части Латинского квартала.
Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» — учреждение министерства культуры России, координирующее зарубежную выставочную деятельность российских музеев, и, кроме того, обладающее собственным музейным фондом, постоянными выставочными площадками и реставрационными мастерскими.
Музей современного искусства «Замок Монсоро» — это частный музей современного искусства, созданный французским коллекционером Филиппом Меайем. Он расположен в одноимённом замке, в долине Луары в Монсоро и был открыт 8 апреля 2016 года. Экспозиция музея представляет собой крупнейшую в мире коллекцию произведений искусства британской художественной группы Искусство и язык. Эта группа оказала большое влияние на возникновение и развитие концептуального искусства. Среди наиболее известных экспонатов музея — рукописное Либретто к опере Victorine, а также инсталляции Mirror Piece и Air-Conditioning show. Собранная с начала 1990-х годов коллекция Филиппа Меайя иногда передается во временное пользование другим учреждениям, а до 2017 года частично экспонировалась в Музее современного искусства в Барселоне (MACBA).
Музей современного искусства — художественный музей в швейцарском городе Женева, основанный в 1973 году по инициативе ассоциации «Association pour un Musée d’Art Moderne» (AMAN); с 1994 года располагается в собственном здании в женевском районе Plainpalais — в здании бывшей фабрики научных инструментов; музей и его коллекция занесены в Швейцарский список культурных ценностей национального (федерального) значения.
Центр современного искусства — художественный музей в швейцарском городе Женева, основанный в 1974 году; является самым старым музеем, посвящённым современному искусству, во франкоязычной Швейцарии; не имеет собственной постоянной коллекции и представляет свои площади художникам для экспериментов и исследований; на третьем (верхнем) этаже находится кинотеатр и книжный магазин.
Музей современного искусства в Вольфсбурге — художественная галерея в центре города Вольфсбург, открытая в мае 1994 года в пешеходной зоне «Südkopf» при финансовой поддержке фонда «Kunststiftung Volkswagen»; квадратное здание Музея изобразительных искусств высотой в 16 метров было построено по проекту архитектурного бюро «Schweger & Partner» и имеет выставочные площади в 3500 м²; в 2007 году в его дворе был разбит сад в японском стиле. С момента открытия в музее было проведено более 130 выставок, посвящённых современному искусству.
Музей современного искусства в Страсбурге — музей в Страсбурге, Франция, посвящённый современному искусству.
Самба ва Мбимба Нзинго Нуни Маси Ндо Мбаси, более широко известен как Шери Самба ― конголезский художник. Ныне является одним из самых известных современных африканских художников, его работы представлены в коллекциях Центра Жоржа Помпиду в Париже и Нью-Йоркского музея современного искусства. Большое количество его картин также находится в Собрании современного африканского искусства Жана Пигоцци. В 2007 году Самба был приглашён для участия в Венецианской биеннале. Его картины почти всегда содержат тексты на французском и языке лингала, повествующие о жизни в Африке и современном мире в целом. Художник попеременно живёт и работает в Киншасе и Париже.
Эрве Фишер — французский и канадский художник и социолог.
Ли Буль — современная художница-скульптор и инсталлятор из Южной Кореи, появившаяся на художественной сцене в конце 1980-х годов. Её работы ставят под сомнение патриархальную власть и маргинализацию женщин, раскрывая идеологии, пронизывающие культурную и политическую сферы. Эти темы формируются в холодных скульптурах и инсталляциях, которые отражают идеалы футуристического общества. Ли Буль была названа самым известным художником в Южной Корее.
Фонд «Fondation Zinsou» — частный некоммерческий фонд, основанный в городе Котону (Бенин) в июне 2005 года по инициативе историка искусства Мари-Сесиль Зинсу; специализируется на социальных и культурных проектах, связанных современным африканским искусством — является первой бенинской организацией, посвященной современному искусству; за восемь лет фонд собрал в свою постоянную коллекцию более 1000 художественных произведений и принял в своих стенах более четырёх миллионов посетителей. В 2014 году Зинсу получила японскую Императорскую премию за создание фонда.
Здание Фонда Луи Виттон было возведено в Париже в октябре 2014 года по инициативе французского бизнесмена и президента компании LVMH Бернара Арно. Строение является площадкой для временных выставок фонда, в том числе некоторых работ из личной коллекции Бернара Арно, куда входят произведения искусства XX и XXI веков.
Томас Деманд — немецкий художник, живёт и работает в Берлине и Лос-Анджелесе. Известен работами, представляющими собой фотографии реконструированных из бумаги объектов и пространств, часто связанных с событиями новейшей истории.