Венецианская биеннале — один из самых известных форумов мирового искусства, международная художественная выставка, проводящаяся раз в два года с участием международного жюри.
Ми́нимал-арт, также минимали́зм, иску́сство ABC — авангардное художественное течение, возникшее в Нью-Йорке в 1960-х годах. В теории искусства обычно рассматривается как реакция на художественные формы абстрактного экспрессионизма, а также не связанные с ним дискурс, институции и идеологии. Для минимал-арта характерны очищенные от всякого символизма и метафоричности геометрические формы, повторяемость, монохромность, нейтральные поверхности, промышленные материалы и способ изготовления. Минимализм стремится передать упрощённую суть и форму предметов, отсекая вторичные образы и оболочки. Преобладает символика цвета, пятна и линий.
Оле́г Бори́сович Кули́к — советский и российский художник, перфомансист, представитель «московского акционизма». Наиболее известен противоречивыми художественными выступлениями, в которых вёл себя как собака.
А́рте по́вера — термин, введённый в 1967 году искусствоведом и куратором Джермано Челантом для определения художественного течения, объединившего художников из Рима, Турина, Милана и Генуи во второй половине 1960-х — 1970. Таким образом, новым термином Джермано Челант обозначил эпоху нового итальянского искусства. Под «бедностью» понималось примерно то же самое, о чем говорили на Западе. Арте повера становится направлением, которое отрицает богатства сложившейся культуры, отрекается от всего прекрасного, разумного и доброго. Все утратило смысл: сокровища культуры больше не представляют ценности - они скомпрометированы и утратили доверие. Художники арте повера визуализировали диалог между природой и индустрией, используя промышленные или нехудожественные материалы, хотели освободить творчество от ограничений традиционных форм искусства и художественного пространства, а также играли с политическим измерением индустриальных материалов. Движение стало заметным явлением на международной арт-сцене. Если в Америке господствовал абстрактный экспрессионизм и последовавший за ним минимализм, который также использовал индустриальные материалы, то Италия первой решила обратиться к природному и ручному. С точки зрения художников арте повера, минимализм занимался аспектами формы и не затрагивал поэтические, политические и исторические проблемы, которые были важны для арте повера. Арте повера не было объединением художников, имеющим свой манифест. Это было прежде всего движение, которое при помощи куратора и критика было признано и классифицировано в своей совокупности. Некоторые из художников арте повера, которые принадлежали к разным поколениям, были уже хорошо известны в арт-кругах Италии.
Яннис Кунеллис — итальянский художник греческого происхождения, один из создателей и главных представителей арте повера.
Леонид Петрович Соков — советский и американский художник. Один из наиболее известных представителей направления соц-арт.
Джованни Ансе́льмо — итальянский художник и скульптор, представитель направления «арте повера».
Джузе́ппе Пено́не — итальянский скульптор и художник. Представитель «арте повера», лэнд-арта и концептуального искусства. В своих работах применяет исключительно природные материалы. Пеноне интересует история взаимоотношений человека и природы; центральный образ его искусства — дерево как живой организм, обладающий собственной формой и структурой.
Ма́рио Мерц — итальянский художник, представитель направления «арте повера». В своих работах использовал простые («бедные») материалы, добиваясь создания необычных и оказывающих сильное художественное воздействие эффектов.
Лучо Фонтана — итальянский живописец, скульптор, теоретик, абстракционист и новатор. Самыми характерными для Фонтана произведениями стали картины с прорезями и разрывами, которые принесли ему широкую известность. Впервые со времен Малевича картина была преобразована таким радикальным способом.
Франческо Клементе — итальянский живописец-неоэкспрессионист.
Джа́нни Коло́мбо — итальянский скульптор -кинетист второй половины XX века, работавший с динамичными, подвижными структурами. Ему удалось предвосхитить многие находки медиа-арта, новейшего интерактивного искусства. Экспериментировал со зрительским восприятием пространства и времени. Как художник-философ, сосредоточил внимание на живой, пульсирующей границе, отделяющей искусство от жизни.
Оксана Николаевна Мась — украинский художник.
Булныгин, Дмитрий Владимирович — медиахудожник, ви-джей, режиссер.
Recycle — российская арт-группа, созданная художниками Андреем Блохиным и Георгием Кузнецовым в 2008 году. Лауреаты Премии Кандинского (2010). Входит в десятку рейтинга ТОП 100 молодых художников России в 2017 году. В 2017—2020 годах арт-группа вошла в Российский инвестиционный художественный рейтинг 49ART, представляющий выдающихся современных художников в возрасте до 50 лет.
Лоуренс Реджинальд Аллоуэй — английский искусствовед и куратор, с 1961 года работавший в Соединённых Штатах Америки. В 1950-х годах был ведущим членом британской художественной группы Independent Group, в 1960-х годах заработал репутацию влиятельного критика и куратора США. Одним из первых использовал термин «массовое популярное искусство» в середине 1950-х годов, а затем термин «поп-арт» в 1960-х годах, чтобы обозначить искусство, имеющее в основе образы популярной культуры и веру в их силу. С 1954 года до своей смерти в 1990 году был женат на художнице Сильвии Слей.
Сэр Исаак Жюльен — британский режиссёр, сценарист и художник-инсталлятор.
Хаим Стейнбах — американский художник-концептуалист, скульптор, чьи работы состоят преимущественно из товаров массового производства, выставленных на различных полках.
Энрико Кастеллани — итальянский художник, относившийся к движениям ZERO и Азимут. Он сыграл видную роль в развитии авангардного искусства в Европе в 1950-х и 1960-х годах, и часто он характеризуется как один из самых влиятельных художников Италии XX века.