Изобрази́тельное иску́сство или изобрази́тельные иску́сства — класс пространственных искусств, объединяющий живопись, скульптуру, графику, монументальное искусство и фотоискусство. Критерием их объединения на семиотическом уровне классификации «служит объёмность, трёхмерность или плоскостность, двухмерность создаваемых с их помощью образов. Именно этот признак и определяет сложившееся уже в далёком прошлом различение двух основных видов изобразительного искусства — живописи и скульптуры». В отличие от неизобразительных видов пластических искусств, в основе изобразительных лежит, как правило, узнаваемый образ действительности.
Жи́вопись — наиболее популярный и прославленный в европейской культуре вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. Основным выразительным средством живописи является цвет.
Пейза́ж — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже формировались на протяжении столетий с развитием художественных идей, пространственных представлений и приёмов изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.
Шу — египетское божество воздуха и солнечных лучей, сын Атума, брат и муж Тефнут. После отождествления Атума с Ра считался сыном Ра.
Меа́ндр — распространённый тип ортогонального орнамента. Известен со времён палеолита. В античном искусстве — мотив геометрического орнамента, образуемый ломаной под прямым углом линией либо спиральными завитками.
Пленэ́р — термин, обозначающий «творческий метод работы живописца на природе, на открытом воздухе», предполагающий, в отличие от академической традиции, писать картину или этюд от начала до конца либо по большей части не в мастерской, а непосредственно с натуры. Этот термин также используется для обозначения отражения красочного богатства натуры, всех изменений цвета в естественных условиях, при активной роли света и воздуха. При таком методе может использоваться любая техника, однако живопись на пленэре имеет ряд особенностей, присущих именно пленэру и связанных, прежде всего, с ограниченным временем выполнения работы до тех пор, пока состояние света существенно не изменится.
У Даоцзы — китайский художник династии Тан. Старая китайская традиция причисляет У Даоцзы к четырём отцам-основателям китайской живописи; трое остальных — это Гу Кайчжи (344—406), Лу Таньвэй, и Чжан Сэнъяо.
Мари́на — жанровая разновидность изобразительного искусства, в котором предметом изображения являются морские виды, а также сцены морских сражений, штормов, кораблекрушений или иных событий, происходящих на море. Является разновидностью пейзажного жанра.
Худо́жник, худо́жница — человек, занимающийся изобразительным искусством. Однако художником часто называют человека, который работает не только в области изобразительного искусства, но и в иных видах художественного творчества, а также метафорически: художником своего дела в любых областях творческой деятельности. Поэтому более приемлемы другие определения: «творческая личность, искусник, мастер, наделённый художественным дарованием и творческим воображением».
Ли Чжаодао — китайский художник.
Гуа́нь Тун — китайский художник-пейзажист, работавший в монохромной технике. Родился в Чанъани провинции Шэньси, непосредственный ученик и продолжатель Цзин Хао. Наряду с Ли Чэном и Фань Куанем его считали одним из основателей жанра. Го Жосюй, считал, что он превзошел учителя. Т. А. Пострелова называет годами его работы 907—923. К.Самосюк пишет, что в 932—936 он работал в Лояне при дворе династии Позднняя Тан. Сохранилось несколько приписываемых ему свитков в Гугуне и музеях Японии. Мнения знатоков, знакомых с оригиналами не всегда совпадали. Ми Фэй считал простоватыми фигуры на его пейзажах. Однако Го Жо-сюй высоко ценил его пейзажи.
Дун Юа́нь — — китайский художник.
Ван Симэн — китайский художник.
Хунжэ́нь, мирские фамилия и имя Цзян Тао — раннецинский художник, член Синьаньской школы живописи, работы которого некоторые исследователи сравнивают с творчеством юаньского мастера живописи — Ни Цзаня. Как пишет Чжан Гэн, автор солидного трактата о живописи, Хунжэнь был искусен не только в живописном творчестве, но также в литературе и в стихосложении.
Гао Кэгун — китайский художник времён династии Юань.
Гао Сян — китайский художник, каллиграф, резчик печатей и поэт. Входил в творческий коллектив «восемь чудаков из Янчжоу».
Лю Шань, взрослое имя Гунсы, ещё известный как Шэнчжи — второй и последний император царства Шу, существовавшего в Китае в Эпоху Троецарствия.
Му Ци — один из ведущих представителей чаньской живописи и крупнейший художник эпохи Южная Сун (1127—1279).
«Ленинградские маркисты» — термин, принятый в отношении круга ленинградских художников, работавших в середине 1930-х – начале 1940-х годов преимущественно в жанре камерного городского пейзажа и избравших для себя творческим ориентиром живопись современных французских художников, в том числе Марке, Мане, Матисса, Ренуара, Дюфи.
Цветы и птицы — жанр китайской пейзажной живописи, основным предметом которого являются растения, птицы, звери либо насекомые. Этот жанр оказал большое влияние на всё китайское прикладное искусство в Средние века. Аналогично другим китайским жанрам произведения-хуаняо содержат поэтические ассоциации и намёки, доступные образованным китайцам своего времени. Художники обычно писали картины в этом жанре на вертикальных и горизонтальных свитках, также встречаются они на веерах, альбомных листах и почтовой бумаге.
На Викискладе есть медиафайлы по теме Шань-шуй