Шедевр (картина Лихтенштейна)
Рой Лихтенштейн | |
Шедевр. 1962 | |
неизвестно |
«Шедевр» (англ. Masterpiece) — картина в стиле поп-арт, созданная американским художником Роем Лихтенштейном в 1962 году. Она выполнена маслом на холсте. В имеющей форму квадрата (137 на 137 см) работе используется традиционные для художника техника точек Бен-Дей, текстовый баллон и повествовательное содержание. В 2017 году картина Лихтенштейна была продана за 165 млн долларов США.
История
Согласно данным Фонда Лихтенштейна «Шедевр» демонстрировался на первой выставке Лихтенштейна в Галерее Ферус в Лос-Анджелесе с 1 апреля по 27 апреля 1963 года, где также были представлены «Тонущая девушка», «Портрет мадам Сезанн» и другие работы Лихтенштейна, созданные с 1962 по 1963 год[1]. При комментировании другой своей картины («Я знаю... Брэд») художник отметил, что имя Брэд воспринималось им как геройское и использовалось с целью клишированного упрощения[2]. Другим известным произведением Лихтенштейна с упоминанием этого имени является «Тонущая девушка»[3].
Источником для «Шедевра» послужил рисунок из комикса, где оба герои располагались в аналогичных позах. Но в комиксе пара находилась в машине, а текст в облачке начинался с фразы «но когда-нибудь горечь пройдет…» (англ. but someday the bitterness will pass...)[4].
«Шедевр» был частью крупнейшей в истории ретроспективы работ Лихтенштейна, проходившей в Чикагском институте искусств с 16 мая по 3 сентября 2012 года, Национальной галерее искусства в Вашингтоне с 14 октября 2012 года по 13 января 2013 года, Современной галерее Тейт в Лондоне с 21 февраля по 27 мая 2013 года и Центре Помпиду в Париже с 3 июля по 4 ноября 2013 года[5][6][7]. Ряд публикаций иллюстрировали «Шедевром» свои анонсы этой ретроспективы[8][9][10].
В январе 2017 года коллекционер Агнес Гунд продал «Шедевр», который в течение многих лет висел в его квартире в Верхнем Ист-Сайде, за $165 млн. Вырученные от продажи средства должны были пойти на создание фонда реформы уголовного правосудия под названием «Art for Justice fund.» Картина, по состоянию на середину 2017 года, входила в 15 самых дорогих картин, когда-либо проданных на художественных аукционах или частным образом[11]. Покупателем был инвестор Стивен А. Коэн[12].
Критика
«Шедевр» рассматривается исследователями как самоирония Лихтенштейна, отражающая его собственную карьеру[5]. В ретроспективе эта шутка оценивается как «остроумная и всё же устрашающе пророческая», потому что она предвосхитила некоторые из будущих потрясений, которые пережил художник[8]. В картине речь блондинки звучит так: «Ну, Брэд Дарлинг, эта картина — шедевр! Ого, скоро весь Нью-Йорк будет галдеть о твоей работе!». Она делает это замечание, когда смотрит на картину, которая на «Шедевре» представлена лишь углом своей задней стороны. Молчаливый Брэд выражает своё согласие выражением лица[10]. Искусствовед Адриан Серл из «The Guardian» утверждал, что работа 1962 года, чьё повествование и графическое содержание были заимствованы, стала своевременной, потому что у Лихтенштейна была организована его первая выставка в Нью-Йорке в Галерее Лео Кастелли в том же году, что делает «Шедевр» амбициозным в ироничном ключе, описывающим успех и «социально-сексуальный статус горячего молодого художника»[10]. Сатира и самоирония по отношению к своей карьере также прослеживается в работе «Мистер Беллами», созданной Лихтенштейном годом ранее[13]. По словам Роберты Смит из «The New York Times» «Шедевр» входит в число нескольких работ Лихтенштейна, где точки Бен-Дей выполнены «тусклыми и неоднородными»[14].
Примечания
- ↑ Chronology . Roy Lichtenstein Foundation. Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 6 июня 2013 года.
- ↑ Coplans, p. 110.
- ↑ Drowning Girl . LichtensteinFoundation.org. Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано из оригинала 12 июня 2018 года.
- ↑ Katie R. Lichtenstein FAQs, Part Two . Чикагский институт искусств (12 июля 2012). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 17 июля 2012 года.
- ↑ 1 2 Gayford, Martin. Roy Lichtenstein’s Tate Retrospective . Bloomberg (20 февраля 2013). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 10 марта 2021 года.
- ↑ Kirkova, Deni. Pop goes the Tate! Iconic works of Roy Lichtenstein brought together for exciting new exhibition at the Tate Modern . Daily Mail (19 февраля 2013). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 23 октября 2020 года.
- ↑ 'Roy Lichtenstein: A Retrospective' Debuts At The Art Institute of Chicago (PHOTOS) . HuffPost (22 мая 2012). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 8 июня 2012 года.
- ↑ 1 2 Lichtenstein: A Retrospective . Time Out (26 февраля 2013). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 17 апреля 2021 года.
- ↑ Stinebring, Anna-Claire. Masters of surface: Roy Lichtenstein in Chicago, "Mad Men" on TV . Salon (26 июля 2012). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 12 апреля 2021 года.
- ↑ 1 2 3 Searle, Adrian. Roy Lichtenstein: too cool for school? The Guardian (18 февраля 2013). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 23 апреля 2017 года.
- ↑ Pogrebin, Robin (2017-06-11). "Agnes Gund Sells a Lichtenstein to Start Criminal Justice Fund". The New York Times. Архивировано 21 октября 2019. Дата обращения: 9 сентября 2019.
- ↑ Frank, Robert. Steve Cohen buys Lichtenstein's 'Masterpiece' for $165 million . CNBC (12 июня 2017). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 22 сентября 2022 года.
- ↑ Shanes, Eric. Pop Art (неопр.). — Parkstone Press, 2009. — С. 38 & 87. — ISBN 1844846199.
- ↑ Smith, Roberta. The Painter Who Adored Women . The New York Times (11 июня 2008). Дата обращения: 9 сентября 2019. Архивировано 28 июля 2019 года.
Литература
- Roy Lichtenstein (неопр.) / Coplans, John. — Greenwood Publishing Group, 1972.