Изобрази́тельное иску́сство или изобрази́тельные иску́сства — класс пространственных искусств, объединяющий живопись, скульптуру, графику, монументальное искусство и фотоискусство. Критерием их объединения на семиотическом уровне классификации «служит объёмность, трёхмерность или плоскостность, двухмерность создаваемых с их помощью образов. Именно этот признак и определяет сложившееся уже в далёком прошлом различение двух основных видов изобразительного искусства — живописи и скульптуры». В отличие от неизобразительных видов пластических искусств, в основе изобразительных лежит, как правило, узнаваемый образ действительности.
Жи́вопись — наиболее популярный и прославленный в европейской культуре вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. Основным выразительным средством живописи является цвет.
Академи́зм — направление в европейском искусстве, сложившееся в художественных академиях XVI—XIX века, основанное на догматическом следовании внешним формам классического искусства. Академизм оказал решающее влияние на систематизацию художественного образования, закрепление классических традиций, которые рассматривались им как система «вечных» канонов и предписаний.
Худо́жник, худо́жница — человек, занимающийся изобразительным искусством. Однако художником часто называют человека, который работает не только в области изобразительного искусства, но и в иных видах художественного творчества, а также метафорически: художником своего дела в любых областях творческой деятельности. Поэтому более приемлемы другие определения: «творческая личность, искусник, мастер, наделённый художественным дарованием и творческим воображением».
Леонид Петрович Соков — советский и американский художник. Один из наиболее известных представителей направления соц-арт.
Василий Алексеевич Вата́гин — российский и советский график и скульптор-анималист, педагог, профессор, академик АХ СССР, народный художник РСФСР (1964) и лауреат Сталинской премии третьей степени (1952).
И́конопись, иконописа́ние, писа́ние ико́н — вид живописи, религиозной по темам и сюжетам, культовой по назначению. В отличие от стенописи и миниатюры, произведения иконописи — иконы — представляют собой отдельные живописные композиции, выполнявшиеся на деревянных досках, холсте, реже на металлических пластинах и других материалах, первоначально в технике энкаустики, позже — главным образом темперы, а позднее — масляной живописи. Термин употребляется преимущественно для обозначения средневековой христианской культовой живописи.
Бытовой жанр (фр. genre, — жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение сцен повседневной, частной и общественной жизни, обычно современной художнику. Бытовой жанр, согласно академическому определению, — «один из традиционных жанров изобразительного искусства, определяемый кругом тем и сюжетов из повседневной и общественной жизни человека».
Монументальное искусство — искусство, создаваемое в органичной взаимосвязи с предметно-пространственной, в первую очередь, архитектурной, средой. Такое определение скрывает двойственность смысла. С одной стороны, «монументальное» — означает имеющее отношение к архитектуре, с другой, согласно этимологии, — большое, значительное, величественное, вечное. Однако эти значения в художественной теории и практике успешно контаминируют, поскольку архитектурные сооружения рассчитаны на века и призваны выражать непреходящее, значительное содержание.
Изобразительное искусство Азербайджана — изобразительное искусство, создаваемое народами, жившими на территории современного Азербайджана со времён палеолита до наших дней. В основном в статье описывается изобразительное искусство азербайджанского народа, формирование которого завершилось в основном к концу XV — началу XVI века н. э. Также кратко рассказывается об истории развития изобразительного искусства до формирования азербайджанского этноса.
Армянское изобразительное искусство — изобразительное искусство армянского народа — различных видах живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства
Истори́ческая жи́вопись — жанр живописи, формировавшийся в эпоху Возрождения, но окончательно сложившийся в западноевропейском искусстве в постренессансную эпоху, в XVII—XIX веках. Правильное название: исторический жанр. Предметом исторического жанра является изображение «исторических деятелей и событий, общественно значимых явлений в истории человечества». Исторический жанр «обращён в основном к прошлому», но он «включает также изображение недавних событий, историческое значение которых осознано современниками».
Андрей Валерианович Марц — российский и советский скульптор -анималист, заслуженный художник РСФСР (1983), член-корреспондент Российской Академии художеств.
Дмитрий Владимирович Горлов — русский советский график, скульптор, мастер декоративно-прикладной пластики, один из основоположников отечественной анималистики. Заслуженный художник РСФСР (1971).
Николаев Евгений Васильевич — художник, скульптор-анималист, камнерез. Член Союза художников СССР с 1961 года.
Вадим Вадимович Трофимов — советский художник-анималист, скульптор, график, член Союза художников СССР, Заслуженный художник РСФСР (1981), участник ВОВ, кавалер Ордена Красной Звезды. Основатель секции анималистики при Союзе художников Москвы. Изобретатель вида скульптуры «по металлическим выкройкам».
Мифологическая живопись — раздел изобразительного искусства, в котором основой для сюжета произведений служат древние сказания, легенды, предания или сказки разных народов. Такое изображение может быть реалистичным или воображаемым автором. Примерами мифологического жанра живописи являются изображения богов, воинов, героев и других мифологических существ.
Серге́й И́горевич Орло́в — российский искусствовед, художник. Член-корреспондент Российской академии художеств (2012).
Пласти́ческие иску́сства, также простра́нственные иску́сства — один из трёх классов искусства, наряду с пространственно-временными и временными искусствами. Объединяет виды искусства, произведения которых в материальном смысле существуют в пространстве, не изменяясь и не развиваясь во времени. Произведения пластических искусств имеют материальный, физический характер и выполняются путём обработки материала, особенности формообразования которого определяют их внешний вид.
Кожин Павел Михайлович — советский скульптор, график, художник-анималист, работавший в различных керамических материалах, исполнял выставочные произведения и образцы для промышленного производства. Участник многочисленных выставок, обладатель золотой медали выставки в Париже в 1937 году. Ведущий художник Дулёвского фарфорового завода с 1938 года. Преподаватель Московского высшего художественно-промышленного училища с 1962 года. Член Союза художников СССР с 1935 года.
Медиафайлы на Викискладе
