Балахненское кружево

Балахне́нское кру́жево — русский народный художественный промысел по плетению кружев на коклю́шках, возникший в городе Балахне́ и его окрестностях предположительно в XVIII веке^[1]. Технология изготовления балахненского кружева наиболее трудоёмкая из существующих в России^[2].

Иногда промысел называют «Балахнинским кружевом», что неверно.

В 1882 году была опубликована первая статья по истории балахнинского кружева в Трудах комиссии по исследованию кустарных промыслов. Автор статьи Ягодинский утверждает, что балахнинскому кружеву более ста лет. Одна из основательниц Мариинской практической школы кружевниц в Санкт-Петербурге и известная исследовательница кружева София Александровна Давыдова опиралась на работы Ягодинского и также писала, что началом промысла был XVIII век^[3][2].

По другим сведениям балахненский кружевной промысел ведёт свою историю с последних десятилетий XVII века^[4].

В настоящее время есть несколько версий о происхождении этого кружева: самая обоснованная — кто-то из дворянок открыл мастерскую. Из Европы привозили нитки и сколки (рисунки кружев). Кружевоплетение в России — пришлое, несамобытное. Если ткачество развивалось постепенно в нескольких местах, то кружево завезли. <...> ...Во времена Петра I, Елизаветы Петровны очень много дворян открывали мастерские, где девушки плели кружево. Его в итоге продавали. Известные мастерские различных кустарных промыслов были у Шереметевых; среди прочего в их владении числилось Кубинцево — бывшее село, которое примыкало к Балахне́; сейчас это уже черта города^[2].

— Мария Карташова, директор Балахнинского музейного историко-художественного комплекса.

Расцвет кружевоплетения в Балахне пришёлся на период с конца XVIII до конца XIX века. Существует предание, что блонды с алыми розочками, обведёнными белой шёлковой сканью, на золотисто-бежевом фоне были заказаны балахнинским мастерицам российской императрицей Екатериной II^[4].

В XIX веке промыслом занималась половина всего женского населения Балахны и окрестных деревень^[4]. В XIX веке выходившие отсюда кружевные изделия считались лучшими в России и Европе^[4].

Свадебное платье английской королевы Виктории в 1840 году украшали именно балахненские кружева^[4].

К началу XX века в 17 губерниях России насчитывалось более ста тысяч профессиональных кружевниц^[4].

В Нижегородской губернии кружевной промысел охватывал 225 сёл Балахнинского уезда, где плели кружева более двух тысяч мастериц. Его развитию способствовала и близость Балахны к Нижегородской ярмарке. Оттуда кружева развозились по всей России и Европе. Они продавались в модных лавках Москвы, Санкт-Петербурга, Вены, Лондона, Парижа и других городов. Среди кружевных изделий пользовались популярностью «виноградные» косынки, воротнички, дамские перчатки^[4].

Балахна́, подобно другим центрам кружевоплетения, производила как штучные вещи, так и мерное кружево для украшения женской и мужской одежды: рюши для отделки дамских платьев, блузок, платков, белья, шляп и чепцов. Ассортимент штучных изделий включал галстуки, пояса, наколки на причёску, головные уборы (шали, косынки, шарфы, шапочки), перчатки, воротники, манжеты, кофты, платья и накидки на плечи^[4].

— Любовь Ведерникова

Переработав орнаменты французских и бельгийских кружев, местные мастерицы создали свой неповторимый художественный стиль — «балахонский манер». Его основу составляют композиции из цветов и листьев, плодов граната, гроздьев винограда — узоров, служивших символами любви, земного рая, счастливой семейной жизни. Изображения животных и птиц — оленей, павлинов, орлов — на балахне́нских кружевах встречаются реже^[6].

Гордостью балахнинских мастериц всегда были кружевные шёлковые «виноградные» косынки. Другой излюбленный рисунок — «Балахонская роза» — стал своеобразной визитной карточкой местного растительного орнамента выплетаемых кружев.

Балахнинские кружевницы для плетения используют одновременно много пар деревянных столбиков-коклю́шек, на которые наматываются нитки. Рисунок выводится одновременно по всей ширине. Если в вологодской сцепной технике плетения используют около 20 пар коклюшек, то в многопарной балахненской технике применяют до 300 пар и более. До начала плетения кружевница должна предварительно намотать нитки на 600 коклюшек. Поэтому балахнинское кружево изготавливается крайне медленно. Так, на изготовление одной салфетки может уйти полгода^[2].

Главная отличительная особенность балахненского кружева от других многопарных техник — клюневая решетка. Это орнамент, который используется как фоновый, и больше, кроме как в Балахне́, нигде не встречается^[2].

— Даша Масленникова

До начала плетения выполняли рисунок будущего изделия, который называют ско́лком. Его может делать кружевница или приглашенный художник. В атрибуции готового изделия указывают как имя кружевницы, так и имя автора рисунка^[2].

Готовый рисунок-ско́лок клали на валик-подушку, набитую сеном, соломой или древесными опилками и поверх него накалывали булавки, на которые крепили нитки в процессе плетения^[6].

В дело шёл преимущественно белый, кремовый и чёрный шёлк. В изготовлении менее дорогих изделий использовались хлопчатобумажные и льняные нити чёрного, золотисто-кремового или белого цветов^[6].

Ценность кружева зависела от чистоты плетения, веса изделия, количества используемых в работе коклюшек^[6].

Об известности нижегородского промысла свидетельствуют русские пословицы и поговорки:

• «Кутуз^[7] да коклю́шки — балахонские игрушки!»^[8]
• «Балахна кружевничает»
• «Балахонки до слепу кружева плетут»
• «Кружевничка — невеличка»^[9].

На любовь мастериц делиться сплетнями, злословить при плетении указывает следующее крылатое выражение: «Балахонские мастерицы плести мастерицы»^[10].

• Ведерникова Л. В. Балахнинское кружево. — Нижний Новгород: Литера, 2008. — 190 с. — (Библиотека имени Ивана Петровича Склярова «Народные художественные промыслы Нижегородской области). — ISBN 978-5-900915-61-6.
• Давыдова С. А. Кружевной промысел в губерниях Орловской, Вятской, Казанской и Вологодской. — СПб.: Типография В. Киршбаума, 1886. — 172 с.
• Даль В. И. Кока // Толковый словарь живого великорусского языка. — 2-е издание, исправленное и значительно умноженное по рукописи автора. — СПб.; М.: Издание книгопродавца-типографа М. О. Вольфа, 1881. — Т. 2. И—О. — С. 134. — 810 с.
• Ефимова Л. В., Алешина Т. С., Самонин С. Ю. Костюм в России XV — начало XX века / Из собрания Государственного исторического музея — М.: Арт-Родник, 2000. — 232 с., илл.
• Ефимова Л. В., Белогорская Р. М. Русская вышивка и кружево. Собрание Государственного исторического музея. — Москва: Изобразительное искусство, 1982. — 272 с.
• Максимов С. В. Попросту — без коклюш // Крылатые слова. — СПб.: Издание А. С. Суворина, 1890. — С. 306—307. — 486 с.
• Плотников М. А. Кустарные промыслы Нижегородской губернии. — Нижний Новгород, 1894. — 285 с.
• Фалеева В. А. Русское плетеное кружево. — Ленинград: Художник РСФСР, 1983. — Серия: Народные промыслы РСФСР. — 328 с. — 20 000 экз.