
Кодзабуро Ёсимура, также известен как Кимасабуро Ёсимура — японский кинорежиссёр и продюсер, представитель старшего поколения японских кинорежиссёров, работавший в «золотые годы японского кино». Обладатель ряда японских наград: императорского ордена Восходящего солнца, правительственной награды Ордена Культуры, кинопремий — журнала «Кинэма Дзюмпо» и «Майнити».

«Счастливый дракон № 5» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Канэто Синдо в 1959 году. Фильм посвящён судьбе команды рыболовной шхуны «Счастливый дракон № 5», ставшей жертвой радиоактивных осадков, выпавших после взрыва водородной бомбы на Бикини.

«Лето солнечного затмения» — японский чёрно-белый фильм-драма 1956 года, поставленный режиссёром Хиромити Хорикавой по произведению Синтаро Исихары, исполнившего в фильме главную роль.

«Бал в доме Андзё» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Кодзабуро Ёсимурой в 1947 году. «Бал в доме Андзё» был назван лучшим фильмом 1947 года на церемонии вручения премий журнала «Кинэма Дзюмпо». Кинолента занимает 34 место в списке 150-ти лучших японских фильмов по результатам голосования, проведённого в 1989 году среди читателей издания «Бунгэй сюндзю». А по опросам среди ведущих кинокритиков популярного японского журнала о кино «Кинэма Дзюмпо», проводившихся в 1995, 1999 и 2009 гг. с той же целью — создание списка лучших японских кинолент за всё время развития национального кинематографа, фильм неуклонно продвигался в рейтинге вверх: в 1995-м — 77 место; в 1999-м — 49 место; в 2008-м — 36 место.

«Побег на рассвете» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Сэнкити Танигути в 1950 году. Кинолента создана на основе романа «Биография женщины» писателя Тайдзиро Тамуры. Этот фильм, пользовавшийся большим успехом в японском прокате 1950 года, показывает жестокость японской армии и отдельных солдат, исковерканных бесчеловечной армейской жизнью. В 1950 году на конкурсе лучших фильмов, проводившемся газетой «Токио симбун» занял первое место.

«Улица насилия» — японский чёрно-белый фильм-драма, созданный известным представителем «независимого» японского кино, режиссёром Сацуо Ямамото в 1950 году. В основу сценария, созданного по коллективному произведению работников отделения газеты «Асахи» в городе Урава, положен реальный инцидент, произошедший в послевоенной истории в городке Хондзё. В этом городе местная мафия, при помощи коррумпированных полицейских и городских властей, держала под контролем чёрный рынок текстильной продукции.

«Когда мы встретимся вновь» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи в 1950 году. Кинолента создана по мотивам романа французского писателя Ромена Роллана «Пьер и Люс» и была первым японским антивоенным фильмом, имевшем успех.

«Барабан в ночи», в ином переводе — «Ночной барабан» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1958 году. По мотивам трагической пьесы «Стучи, барабан, над волнами реки Хори» Мондзаэмона Тикамацу. Кинолента, первоначально называвшаяся «Прелюбодеяние», по настоянию комитета по контролю и соблюдению норм нравственности в кино была переименована в «Барабан в ночи». Как видно из первоначального названия фильма в центре трагедии находится супружеская измена. В фильме скрыто критикуется феодальная мораль и обычаи, кодекс самурайской чести и система, согласно которой все правители со своими подчинёнными должны были через год уезжать жить в Эдо, что приводило к трагическим разрывам между мужьями и жёнами, распаду основы общества — семьи. Этой лентой Имаи положил начало реализму в жанре дзидайгэки.

«Мрак среди дня», — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1956 году. Кинолента снята по книге Хироси Масаки «Судья». В ней Масаки, являвшийся адвокатом по делу об убийстве престарелых супругов Якай, анализируя это дело, разоблачает жестокость и несправедливость полиции и суда, приводит доказательства невиновности четырёх из пяти обвиняемых. Фильм стал общественным событием. В результате чего реальных обвиняемых признали невиновными, а фильм положил начало критике суда с экрана, что было ранее запрещено.

«Солнце в последние дни сёгуната», также известен как «Солнечная легенда последних дней сёгуната» — японская чёрно-белая кинокомедия, поставленная режиссёром Юдзо Кавасимой, и вышедшая на экраны в 1957 году. Эта бурлескная комедия снята в стилистике японской комической традиции ракуго и переносит зрителя во времена огромных социальных и политических потрясений: в последние годы сёгуната накануне реставрации Мэйдзи, призванной преобразовать изолированное феодальное государство в современное общество. Сценарий был написан в сотрудничестве с тогдашним ассистентом Кавасимы, Сёхэем Имамурой, который позже будет одним из основателей Новой волны японского кино 1960-х. В 1999 году фильм занял 5 место в опросе критиков журнала «Кинэма Дзюмпо», вознамерившихся определить сотню лучших японских фильмов XX века.

Юко Мотидзуки, настоящее имя: Миэко Судзуки ; родилась 28 января 1917 года в Йокогоме, префектура Канагава, Япония — умерла 1 декабря 1977 года. Японская характерная актриса театра и кино, политик. Представляла Японскую социалистическую партию в Палате представителей.

«Рис», другое название — «Люди риса» — японский фильм-драма режиссёра Тадаси Имаи, вышедший на экран в 1957 году. Режиссёр Имаи снял социальную драму, в которой показал картины нищеты, царящей в японской деревне 1950-х годов, и выведены образы молодых крестьян, не находящих выхода из создавшегося положения. Кинолента названа лучшим фильмом года на церемониях вручения трёх наиболее престижных японских кинопремий: «Кинэма Дзюмпо», «Майнити» и «Голубая лента». Фильм также номинировался на Золотую пальмовую ветвь 10-го Каннского кинофестиваля.

«Сёстры» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экран в 1955 году. В киноленте, снятой по рассказу Фуми Куроянаги, описана жизнь семьи служащего гидростанции в горах, но главное внимание авторы уделяют жизни его дочерей-студенток. Режиссёр Иэки позаботился о том, чтобы молодые актрисы Хитоми Нодзоэ и Хитоми Накахара, исполнившие роли сестёр, смогли в полную меру проявить свойственную им жизнерадостность, которую можно уподобить свежести только что снятых плодов. Фильм искрился молодостью и юмором — теми качествами, которые составляют особенность творчества Иэки.

«Удел человеческий» известен также под названием «Условия человеческого существования»(яп. 人間の條件, нингэн-но дзёкэн; англ. The Human Condition) — японская эпическая кинотрилогия режиссера Масаки Кобаяси, поставленная в 1959—1961 годах по одноименному роману в шести книгах Дзюмпея Гомикавы, который был опубликован в 1956—1958 годах. Каждый из трёх фильмов эпопеи разбит на две части, таким образом как и в книге Гомикавы 6 томов, в кинотрилогии Кобаяси 6 частей общей длительностью 9 часов 47 мин. Из-за своей почти 10-часовой продолжительности «Удел человеческий» входит в число самых длинных и амбициозных эпосов мирового кино. Три отдельных фильма следуют друг за другом в хронологическом порядке, и тем не менее, эстетически, они также представляют собой три различных фильма. Эпос Гомикавы транслировался как радиодрама до того, как был снят фильм, и к 1959 году в Японии было продано 2,5 миллиона экземпляров книги. Все три фильма пользовались большим успехом в национальном прокате. Сборы от показа первого фильма составили 304,04 млн иен, второго — 234,79 млн иен.

«Молния» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Микио Нарусэ, вышедший на экран в 1952 году. Фильм снят по роману писательницы Фумико Хаяси. Кинолента показывает взгляд Нарусэ на жизнь через множество женских переживаний. Портрет девушки, которая преодолевает неопределенность своих идей, чтобы найти свой собственный образ жизни на фоне послевоенной Японии.

«Утро семьи Осонэ» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Кэйсукэ Киноситы, вышедший на экран в 1946 году. Первый фильм Киноситы после окончания Второй мировой войны — рассказ о либерально мыслящей японской семье, раздираемой войной и империалистической политикой.

«Быть матерью, быть женщиной» — японский чёрно-белый фильм-драма 1952 года, поставленный режиссёром Фумио Камэи по произведению известного писателя Сунао Токунаги. На съёмку этого фильма были истрачены 2 000 000 иен, полученных режиссёром в качестве компенсации при урегулировании трудового спора с кинокомпанией «Тохо». Режиссёр Камэи, покинув «Тохо» организовал студию «Кинута-пуро» и это была первой из его независимых кинопостановок. Так как денег, полученных от «Тохо» не хватало, режиссёр предложил отдать права на прокат фильма кинокомпании «Тоэй», которая вложила недостающие на постановку средства. Снятая в жанре хаха моно, эта кинолента рассказывает историю матери, жертвующей ради сына своим личным счастьем.

«Перед рассветом» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый в 1953 году режиссёром Кодзабуро Ёсимурой. Экранизация одноимённого романа Тосона Симадзаки. Режиссёр изображает Реставрацию Мэйдзи с точки зрения простых людей, герой фильма сходит с ума, поняв, что новое правительство не гарантирует счастья для масс.

«Здесь есть источник», в иных переводах: «Здесь бьёт родник», «Источник здесь» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый видным деятелем независимого кинопроизводства, режиссёром Тадаси Имаи, и вышедший на экран в 1955 году. В киноленте показана тяжёлая история борьбы, которую ведёт филармония префектуры Гумма за развитие культуры.

«Одна ночь господина» ; англ. Lord for a Night) — японский комедийный фильм, поставленный в 1946 году одним из пионеров японского кинематографа, режиссёром Тэйноскэ Кинугаса. То, что режиссёр в данной своей работе обратился к периоду Мэйдзи не случайно. Кинугаса за свою предшествующую 1946 году карьеру был приверженцем жанра дзидайгэки. После высадки армий генерала Макартура японцам было запрещено снимать дзидайгэки, так как считалось что фильмы данной тематики прославляют милитаризм. В то же время новыми оккупационными властями, держащими под контролем в том числе и кинематограф, не приветствовалось и создание комедий на современную тему, считалось что они могут носить подрывной характер. В таких условиях, режиссёр Кинугаса был вынужден выбрать нейтральный период для своей комедии и он предпочёл остановить свой выбор на 1886 годе. Фильм высмеивал феодальные порядки и утверждал идею необходимости установления новых, демократических отношений между людьми. Он имел огромный успех у зрителей и был отмечен как лучший фильм 1946 года на 1-й церемонии награждения премий «Майнити».